Zkoumání tajemství starověké Alexandrie
Od vzniku Alexandra Velikého až po jeho moderní podobu zůstalo město majákem poznání, rozmanitosti a krásy. Jeho nestárnoucí přitažlivost pramení z…
Na obzoru pro rok 2025 je elektrizující sezóna globálních hudebních festivalů. Od proslulých institucí až po nově vznikající setkání, kalendář je nabitý událostmi, které slibují nezapomenutelné zážitky. Na místech od pouštních kotlin až po horské vrcholky se fanoušci opět sejdou, aby oslavili hudbu, komunitu a kulturu. Po pandemii se rok 2025 jeví jako přelomový: festivaly se vracejí v plném rozsahu s rozsáhlým programem a ambiciózní produkcí. Tato příručka shrnuje patnáct festivalů po celém světě, které musíte navštívit, a vysvětluje, co dělá každý z nich výjimečným. Vyvažuje praktické detaily (termíny, místo konání, logistiku) s kulturními poznatky a nabízí kontext zaměření na žánry, ikonických pódií a nově vznikajících trendů. Čtenáři naleznou plán pro nadcházející sezónu s tipy, jak si vybrat, plánovat a užít si své dokonalé festivalové dobrodružství.
Široký přehled nejvýznamnějších akcí roku 2025 zdůrazňuje bohaté spektrum hudby a zážitků. Níže uvedený seznam seřazuje patnáct vybraných festivalů podle globální důležitosti a rozmanitosti. Každý záznam uvádí místo konání, data, klíčové žánry a jeden výjimečný prvek:
Tento seznam kombinuje ankety hlasované fanoušky a uznání v hudebním průmyslu (například Tomorrowland se v roce 2025 opět umístil na vrcholu žebříčku Top 100 časopisu DJ Mag) s objektivními faktory, jako je návštěvnost, délka trvání, rozmanitost sestavy a kulturní dopad. Zohlednili jsme žánrové rozložení a geografické pokrytí, abychom zajistili, že přehled uspokojí rozmanité chutě. Rozvíjející se festivaly získaly body za ohlas a inovaci, zatímco legendy se umístily podle dědictví a rozsahu. Mezi metriky patří oficiální návštěvnost nebo kapacita, mediální žebříčky a svědectví z první ruky.
Festivaly se konají téměř po celý rok. Brzy na jaře propuká Ultra Music Festival (Miami, 28.–30. března) a Coachella (11.–13. a 18.–20. dubna). Léto se rozpaluje: Primavera Sound (Barcelona, 5.–7. června), Glastonbury (25.–29. června), poté Tomorrowland (18.–20. a 25.–27. července) a Fuji Rock (konec července). V srpnu se koná Sziget (6.–11. srpna) a regionální festivaly. Začátek podzimu přináší Rock in Rio (září, Rio de Janeiro) a Corona Capital (14.–16. listopadu, Mexico City). Rok končí Sunburn in Goa (prosinec) a New Year's Beyond The Valley v Austrálii (prosinec–leden). Většina festivalů vydává vstupenky s několikaměsíčním předstihem, proto je rozumné plánovat cestu a ubytování včas.
Pro mnoho fanoušků elektronické hudby je Tomorrowland festivalem snů. Koná se v belgickém Boomu a vrací se od 18. do 20. a od 25. do 27. července 2025. Každé léto se umělé město Boom stává shromažďovacím územím „Lidé zítřka“, kde se nejmodernější pódia proměňují v pohádková království. Od svého debutu v roce 2005 se Tomorrowland stal symbolem imerzivní produkce a jednoty. DJ Mag dokonce uvádí, že „průlomová pódiová produkce Tomorrowlandu s hutnými sestavami a magickými tématy“ opakovaně nastavuje nové standardy pro festivaly. Mezi hlavní hvězdy v roce 2025 budou patřit největší DJové napříč žánry EDM – očekává se například, že na pódiích zazáří Swedish House Mafia a Carl Cox.
Návštěvnost Tomorrowlandu je obrovská: nyní jej každoročně navštíví více než 400 000 lidí z více než 200 zemí. Fanoušci mávají národními vlajkami a unisono skandují, což je příkladem globální atmosféry festivalu. Pódia jako hlavní „Freedom“ a nové pódium „Sunrise“ pro rok 2024 jsou vybavena akrobatickými sety a 3D mapováním. Jádrem je fantazie: v roce 2025 je tématem „Orbyz“ – zamrzlá říše divů, kde se přátelé každou noc „vydávají na cestu do Orbyzu, zamrzlého světa“. DreamVille (oficiální kempovací vesnice) mezitím hostí fanoušky po celém areálu a systém balíčků „Global Journey“ usnadňuje cestování mezinárodním účastníkům.
Zajištění vstupenek na Tomorrowland je notoricky obtížné; vyprodají se během několika minut. Zpráva z DJ Magu uvádí, že tato vysoká poptávka odráží „progresivní podstatu“ Tomorrowlandu a jeho věrnou fanouškovskou základnu. Ubytování v okolí Boomu sahá od místních penzionů až po jednoduché kempy; oficiální možnosti kempování a karavanování v DreamVille se rychle plní. Praktické tipy: plánujte logistiku včas a vězte, že i hotely v okolí Boomu lze rezervovat měsíce předem. Navzdory někdy deštivému létu v Belgii si komunitní duch udržuje energii na vysoké úrovni.
Kromě své velikosti Tomorrowland pěstuje i smysl pro globální komunitu. EDMAddicts píše o tom, jak účastníci „sdílejí zpěvy, projevy a rituály“ univerzálním jazykem. Neustále se měnící fantasy témata festivalu a špičková sestava z něj dělají událost, kterou si lidé chtějí přát. Živé streamy a denní shrnutí Tomorrowlandu také umožňují fanouškům po celém světě okusit jeho kouzlo.
Organizátoři slibují line-up složen výhradně z DJů. Kromě headlinerů, jako je Swedish House Mafia, očekávejte legendy (Carl Cox, Above & Beyond) a vycházející producenty v oblasti trance, house, techna, dubstepu a dalších. Široké publikum EDM hudebníků si zde najde styly od melodických až po energické. DJ Mag konkrétně vyzdvihuje hvězdná jména, jako jsou Armin van Buuren a Charlotte de Witte, jako pravděpodobné lákadla pro rok 2025. Klíčová je rozmanitost: Tomorrowland zahrnuje tranceové hymny i trapové beaty, takže si zde najde své místo téměř každý fanoušek taneční hudby.
Vstupenky se prodávají v úrovních (easy, comfort, global, group, cottage atd.) prostřednictvím Ticketmasteru nebo oficiálních kanálů. Může být použita fanouškovská loterie. Poptávka je extrémní: většina vstupenek okamžitě zmizí, proto se připojte k fanklubu Tomorrowland („Lidé zítřka“), abyste získali včasný přístup nebo přístup v předprodeji. Dávejte si pozor na překupníky, protože oficiální kontroly totožnosti a mobilní aplikace pro vstupenky jsou přísné.
Kempaři si mohou rezervovat DreamVille přímo na místě, které nabízí standardní kempování, zařízené stany a tematické vily (stále prémiovější). Blízká města jako Mechelen a Antverpy nabízejí cenově dostupné hotely a hostely, kam se lze dostat vlakem. (Někteří fanoušci se dokonce ubytovávají v Bruselu nebo Amsterdamu a jezdí vlakem.) Pro rok 2025 si naplánujte ubytování, vstupenky jsou ihned k dispozici. Samotný Boom je malý, ale slavnostní kempování se rozprostírá i na okolních polích. Oficiální FAQ Tomorrowland doporučuje přijet brzy, abyste si v případě potřeby mohli postavit tábor.
Každý duben se Coachella Valley v jižní Kalifornii promění v centrum popkultury. Coachella 2025 se konala od 11. do 13. a od 18. do 20. dubna v areálu Empire Polo Clubu. Tento americký festival je na seznamu mnoha míst k návštěvě – dvoutýdenní extravagance, která pod pouštním sluncem mísí pop, hip-hop, rock a elektronickou hudbu z vrcholů hitparád. Mezi hlavní hvězdy roku 2025 patřily legendy jako Lady Gaga, Green Day, Post Malone a Travis Scott, spolu s dynamickými mladými hvězdami. (První víkend měli Gaga a Green Day; druhý víkend vedli Travis Scott a Post Malone.) V programu se objevili také interpreti napříč žánry, jako například Lil Nas X, A$AP Rocky a Charli XCX.
Coachella je slavná nejen hudbou, ale i svou scénou. Festival slouží jako globální událost udávající trendy – centrum pro stylové influencery, setkání s celebritami a virální momenty. Zpráva Cornell University uvádí, že Coachella se rozrostla v „ikonické centrum módy, hudby a popkultury“. Často je popisována jako módní přehlídka stejně jako koncert, kde fanoušci a umělci nosí špičkový vzhled. (V dobrém i zlém, mnozí sem přicházejí částečně proto, aby byli vidět.) Rozlehlá pódia Coachelly, kde se hraje pólo, zahrnují masivní hlavní pódium a hudební umělecké instalace, orámované palmami a horami.
Pouštní prostředí festivalu Coachella, zasazené do pozadí Palm Springs, je součástí zážitku. Suché klima a rozlehlý prostor znamenají přípravu na slunce. K dispozici jsou stinné odpočinkové zóny, hydratační stany a opalovací stanice (a zdravotní experti zdůrazňují, že je třeba si s sebou vzít opakovaně použitelnou láhev s vodou pro doplňování). Teploty mohou být přes den vysoké, ale v noci chladné, takže mnoho účastníků nosí vrstvy oblečení. Normou jsou sandály a boty.
Kromě pódia ve tvaru pyramidy v Glastonbury má Coachella i svou vlastní ikonografii – pozoruhodně obří osvětlené oblouky a umělecké instalace. Tato událost se stala kulturním bodem, kde se shledání (např. comeback Rage Against the Machine) a debuty (set Lady Gaga) dostávají na titulní stránky novin. Jak poznamenala španělská média Los40, nabízí „širokou škálu žánrů a spoustu překvapení, ikonické vzhledy a bezkonkurenční kulturní fenomén“. Její vliv se šíří i prostřednictvím sociálních médií a streamování: miliony lidí sledují živé přenosy a sestřihy nejlepších momentů. Coachella také často představuje mezinárodnímu publiku globální nebo specifické interprety.
Od roku 2012 se Coachella koná dva po sobě jdoucí víkendy se shodným programem. Tento ročník z roku 2025 vyžadoval na každý víkend samostatné vstupenky. Mnoho fanoušků se zúčastní pouze jednoho, ale v některých letech se prodávaly „přenosné“ vstupenky (použitelné na kterýkoli z víkendů). Program je pečlivě naplánován: hlavní hvězdy vystupují každý víkend v pátek, což jim dává nejvyšší návštěvnost. Menší logistika: při cestě do India počítejte s hustou dopravou, takže oblíbené je kempování na okolních kempech nebo kyvadlová doprava. Coachella nabízí vlastní možnosti kempování (Emerald a venkovní kempování) a také blízké kempy pro obytné vozy. Výletníci často létají na letiště v Palm Springs nebo Ontariu.
Klima Sonorské pouště může nepřipravené účastníky prověřit. Hydratace je zásadní – vezměte si s sebou znovu naplnitelnou láhev s vodou, kterou můžete použít u bezplatných doplňovacích stanic (kterých je v okolí místa konání dostatek). Opalovací krém, klobouk a stín jsou během poledne záchranou. Pohodlná obuv je na travnaté ploše nutností. Mnoho zdrojů také doporučuje ochranu sluchu, protože pódia mohou být velmi hlučná. V roce 2025 zůstal personál a zdravotníci ve zvýšené střehu: minulé festivaly Coachella naučily organizátory, aby se vyhnuli přehřátí. Bezpečnostní kontroly u bran jsou přísné, proto si před sbalením prostudujte seznam povolených věcí na festivalu.
Glastonbury Festival v Somersetu je pravděpodobně nejznámějším hudebním festivalem na světě. Koná se na farmě Worthy Farm nedaleko Piltonu a trvá pět dní (25.–29. června 2025), než v roce 2026 přijde „únorový rok“. Glastonbury, jehož historie sahá až do roku 1970, pod svým slavným trojúhelníkovým pódiem Pyramid Stage rozvíjí rock, pop, folk, dance a world music. Hlavními hvězdami festivalu v roce 2025 byli The 1975, Neil Young a Olivia Rodrigo, přičemž v neděli vystoupil Rod Stewart ve speciálním nedělním bloku „Legends“. V roce 2025 festival přivítal při plné kapacitě přibližně 210 000 lidí.
Přitažlivost Glastonbury sahá daleko za hranice hudby. Jeho tradice je propletena s kontrakulturou: představení na Pyramid Stage jsou divadelními vrcholy, ale skrytá pódia a tajné kulisy se hemží (podrobný program není veřejný, dokud se nevyprodají vstupenky). Návštěvníci se mísí s propracovanými uměleckými strukturami, divadly a politickými shromážděními. Festival vdechuje aktivismus své DNA. Dlouho předtím, než se „ekologický“ styl stal trendem, byl Glastonbury průkopníkem v zelených iniciativách. Je pozoruhodné, že jeho producenti dosáhli do roku 2023 100% využívání obnovitelné energie a poháněli pódia recyklovanou bionaftou z kuchyňského oleje. Jednorázové plastové lahve byly zakázány a téměř všechny stany, které si táborníci přinesou, si nyní odnášejí domů (oproti 70 % před deseti lety). Účastníci se účastní masivních sběrů vody a projektů na výrobu paliva pro jízdní kola k napájení světel. Symbolem tohoto étosu je i samotné „Solární pódium“.
Samotná Pyramid Stage je legendární: původně postavená v roce 1971, hostila všechny od Hendrixe a The Who po Beyoncé a Kanyeho Westa. Je lemována fontánami a akusticky navržena pro maximální čistotu zvuku. Mezitím další zóny (John Peel Stage, Other Stage, West Holts, Woodsies) dávají posluchačům možnost objevit nová interprety od indie rocku po DJ sety, taneční workshopy a world music.
Hlavní pódium (Pyramid Stage) často hostí největší interprety a hraje dlouho do noci. V roce 2025 hostilo headlinery jako The 1975 a Neil Young. Other Stage nabízí další platformu pro velká jména (v roce 2025 se na tomto pódiu objevili Rammstein a Pet Shop Boys), zatímco West Holts se často zaměřuje na taneční a world music. Akustické pódium, Blocks, Stone Circle a divadelní a cirkusová pole poskytují specifické zážitky. Pod bahnem – ano, Glastonbury je proslulé bahnem, pokud prší – se skrývá důkladně propojený logistický systém odvodnění a chodníků, který svědčí o desetiletích zlepšování.
Mezi jednotlivými scénami se návštěvníci festivalu procházejí mezi obřími sochami, performancemi a stánky. Nechybí ani politický aktivismus: ekologické nevládní organizace a charitativní organizace mají dlouhodobě zavedené prostory („Zelená pole“), kde oslovují veřejnost. Není neobvyklé slyšet uprostřed atmosféry večírku vášnivé projevy o udržitelnosti nebo sociální spravedlnosti. Například charitativní organizace „The Park“ v Glastonbury provozuje recyklační centra a dobrovolnické programy po celý rok.
Glastonbury je známý prodejem vstupenek prostřednictvím registrace podobné loterii. Fanoušci se předem registrují s fotografiemi. Vstupenky (přibližně 210 000 včetně personálu) se losují náhodně a vybraní si je mohou zakoupit. Předprodej je často během několika minut přeplněn. Festival podporuje další prodej a sdílení aut. Protože rok 2026 je ladem (rok odpočinku na regeneraci půdy), budou další příležitostí vstupenky z roku 2027. V roce 2025 bylo těm, kteří se poprvé zúčastnili festivalu, doporučeno, aby zkusili další prodej na jaře, pokud zmeškali počáteční prodej. Úspěšní žadatelé platí vstupné předem plus malý rezervační poplatek.
Ultra Music Festival je již dlouho globálním odrazovým můstkem pro festivalovou sezónu. Sídlí v Miami a je centrem městské Zimní hudební konference a Miami Music Week. V roce 2025 se Ultra vrátil do Bayfront Parku od 28. do 30. března. Park, který se nachází u Biscayne Bay, se promění v moře LED světel a tanečních stanů.
Tento festival ztělesňuje americký zážitek z elektronické taneční hudby. Přitahuje špičkové DJe a producenty trance, techna, house, bassu a dalších žánrů. Program pro rok 2025 (oznámený prostřednictvím DJ Mag) zahrnoval přes 250 umělců na více než 10 pódiích, v jejichž hlavních rolích se představili Armin van Buuren, Charlotte de Witte, Richie Hawtin, Skrillex, Carl Cox, Tiësto a Martin Garrix. Nechyběly ani vycházející hvězdy techna a house, známá MCs a živá vystoupení. Atmosféra je elektrizující: s palmami, bobkovým vánkem a panoramatem Miami v pozadí pulzují pódia Ultra až do časných ranních hodin.
Ultra má proslulou pódiovou produkci: každé pódium (Live Stage, MegaStructure, Worldwide Arena atd.) má své vlastní téma s kolosálními světelnými soupravami a pyrotechnikou. Například v roce 2025 bylo hlavní pódium označováno jako „Sky Deck“ tyčící se vysoko nad davem. Ultra také pořádá denní párty na lodích a párty u bazénu, které pokračují až do festivalových nocí.
Kromě Miami značka Ultra cestuje po světě (jako Ultra Europe, Ultra Japan, Ultra Korea), ale originál v Miami zůstává významnou událostí.
Ultra udal tón pro to, aby se EDM stala mainstreamem. Od roku 1999 prosazuje nové trendy v elektronické hudbě. Je pozoruhodný premiérami nových skladeb a technik naživo. Festival často slouží jako globální setkání taneční komunity; fanoušci přijíždějí ze všech kontinentů a organizátoři kladou důraz na inkluzivitu. Synergie s Miami (centrem nočního života) z něj dělá spíše celoměstskou párty než jen samostatný festival.
Ultra se koná současně s Miami Music Week – měsícem koncertů a hudebních akcí v Miami. Pokud je tedy Ultra finále festivalu, město žije klubovými show a pop-up rave party po celý týden. Wikipedie dokonce uvádí, že Ultra se koná současně se Zimní hudební konferencí a Miami Music Week, což jej propojuje s širším kontextem DJských konferencí a networkingu.
Bayfront Park se nachází v centru města. Blízké hotely (InterContinental, Hyatt Regency atd.) jsou v docházkové vzdálenosti. Cestovatelé s omezeným rozpočtem se někdy ubytují dále (v centru města nebo na South Beach) a jezdí taxíky/Uberem. Protože Ultra jezdí do pozdních hodin, je pohodlné zůstat v blízkosti. Autobusů a autopůjčoven je dostatek, ale parkování v blízkosti parku může být omezené – mnoho lidí dává přednost miamské hromadné dopravě nebo sdílené jízdě, aby se vyhnuli dopravní zácpě.
Lollapalooza, původně turné po USA v 90. letech, se vyvinula v jeden z největších multižánrových festivalů na světě. Jeho vlajkovou lodí je chicagský Grant Park (31. července – 3. srpna 2025), ale dnes se Lolla koná také v místech, jako je Berlín a Paříž. V Chicagu trvá čtyři dny a koná se na osmi pódiích.
Festival Chicago 2025 přivítal headlinery pop-rock-rap-soul napříč žánry. Mezi významné interprety patřili Olivia Rodrigo, Sabrina Carpenter, Tyler, the Creator, TWICE, Rüfüs Du Sol a A$AP Rocky. Program Lollapaloozy je záměrně eklektický. Během jediného dne můžete slyšet vše od indie folku přes elektronickou dance až po hip-hop. Například v pátek v roce 2025 vystoupili Rodrigo (pop) a Charli XCX (electro-pop), zatímco v sobotu vystoupil Tyler (hip-hop) a K-popová skupina Twice. Další víkendové programy přinesly rockové kapely a EDM DJs.
Každý den Lollapaloozy se účastní široké publikum a festival je známý tím, že o víkendu přiláká více než 400 000 lidí, což z něj činí jeden z největších v USA. Areál v Chicagu vytváří přirozený amfiteátr na pozadí siluety města. Mimo USA se Lollapalooza stala významnou festivalovou značkou: Lolla Berlin (Tempelhof nebo Olympiapark) a Lolla Paris lákají evropské fanoušky na podobné akce (často s různými hlavními hvězdami). Wiki stránka uvádí, že Lollapalooza měla každý červenec přibližně 400 000 návštěvníků, což upevňuje její rozsah.
Ačkoliv Chicago zůstává vlajkovou lodí, každé vydání má lokální nádech. Například Lolla Berlin se může více zaměřovat na elektronickou a techno hudbu (což odráží berlínskou scénu), zatímco Chicago zahrnuje širokou škálu akcí včetně začínajících amerických interpretů. Fanoušci se někdy na základě programu a cestování hádají o tom, „na kterou Lollapaloozu bych měl jít?“. Vážené faktory: pro naprostou mezinárodní rozmanitost je Chicago měřítkem (a často se vyprodává), ale Berlín a Paříž jsou vynikajícími možnostmi pro podobné programy s evropským nádechem.
Američané se často hrnou na letní festival v Grant Parku v Chicagu. V Evropě se na festivalech Lolla Berlin (v polovině července) a Lolla Paris (červen) často objevují shodní umělci s Chicagem. Pokud toužíte po K-popových nebo latinskoamerických interpretech, zjistěte, na kterém ročníku se představí. Zvažte také cestování: V srpnu může být v Chicagu horko a vlhko. Park u jezera má travnatá pole a vyžaduje se oblečení, které se nemusíte zatěžovat. Mezinárodní atrakce mohou zahrnovat kempování nebo jen parky pro denní použití (např. poblíž Paříže). Věrnost Lollapalooze je globální; někteří fanoušci plánují výlety do více měst, aby zastihli různé Lolly.
Electric Daisy Carnival (EDC) Las Vegas je podívaná světel a zvuku. V polovině května 2025 (16.–18. května) se závodní dráha Las Vegas Motor Speedway promění v „Electric Daisy Carnival“ – karnevalovou říši divů elektronické taneční hudby. Festival nabízí impozantní LED umělecká díla, karnevalové atrakce (ruská kola, horské dráhy) a osm pódií zalitých neonovou záři.
EDC uspokojuje srdce tanečníků celonočními sety. I když DJ set trvá i po půlnoci, hudba pokračuje až do rána. Program pro rok 2025 byl obrovský: DJ Mag hlásí více než 250 umělců na 16 pódiích. Mezi vystupující patřili superhvězdní DJové a producenti jako Charlotte de Witte, Armin van Buuren, DJ Snake, Above & Beyond, Alesso, Zedd a mnoho dalších. Žánry se silně přiklánějí k trance, house, dubstepu a big-room dance – je známá jako přední americká EDM akce.
EDC se od ostatních odlišuje svým smyslem pro podívanou. KineticFIELD (hlavní pódium) se často pyšní LED věžemi a pyrotechnikou. Hry a atrakce na Carnival Midway dodávají atmosféru pouti – akce v roce 2024 dokonce naznačovala neonově osvětlené ruské kolo a pódium ve tvaru UFO. Mnoho účastníků si obléká kostýmy nebo světelné oblečení. Důraz je kladen na čistý taneční požitek s hrubým pravidlem, že se jedná pouze o jeden okruh oválu na okruhu (žádné vícedenní kempování přímo na pozemku). Horko a prach mohou být náročné, takže si fanoušci shánějí zásoby elektrolytů a protiprachových mask. Stínicí konstrukce a zmrazené ručníky jsou ceněnými dárky zdarma.
EDC Las Vegas působí spíše jako fantastické pouťové hřiště než jako pouhý koncert. S příchodem noci se mezi pódii a uprostřed akce valí davy lidí v neonových šatech. Atmosféra je přátelská a euforická; slogan EDC zní: „nikdo není sám“. Sety Lights After Dark a umělecké vozy projíždějící davem umocňují ponoření se do děje. Déšť obvykle nepředstavuje problém (květen v Nevadě je suchý), ale vysoké pouštní horko znamená, že se fanoušci musí chránit před vyčerpáním z přehřátí. Doplňovací stanice vody a dobrovolnické „hydratační čety“ jsou známým jevem (některé EDC dokonce mají personál, který prochází davem s vodou, což je praxe inspirovaná průkopnickými festivaly). Rozsah je takový, že i déšť by byl legendární (i když se stává jen zřídka).
Pro vášnivé milovníky elektronické taneční hudby a návštěvníky festivalů je shoda v tom, že ano. Mezi severoamerickými festivaly vyniká velikostí, vizuální stránkou a taneční kulturou. Jen se připravte: ceny hotelů v Las Vegas mohou po finále prudce vzrůst a silnice se mohou dostat z úzkého hrdla na okruhu. Možnosti kempování (Glampingové balíčky poblíž trati) jsou k dispozici na stránkách EDC. Pokud se tam vydáte, vezměte si špunty do uší (hladina hluku je vysoká), pijte dostatek tekutin a naplánujte si přestávky na odpočinek. Komunita je živá; mnoho fanoušků tvoří „rodiny“, které se každoročně scházejí. EDC v konečném důsledku nabízí pohlcující únik, kde fanoušci tančí až do východu slunce uprostřed nadpozemské karnevalové atmosféry.
Barcelonský festival Primavera Sound (5.–7. června 2025) si vydobyl pověst špičkových vystupujících, kteří mísí žánry. Festival se koná v Parc del Fòrum u Středozemního moře a působí jako mix městského festivalu a plážové párty. Primavera se zaměřuje na indie rock a alternativní interprety, ale zahrnuje i pop a elektroniku. Mezi hlavní hvězdy roku 2025 patřili Charli XCX a Troye Sivan, Sabrina Carpenter, Chappell Roan a Central Cee, což signalizuje silnou popovou přítomnost vedle indie hudby.
Primavera je unikátní v tom, že se prezentuje jako progresivní, eklektický festival. Můžete se toulat od indie folkového setu k DJ tanečnímu stanu. Elektronická pódium „Primavera Bits“ a hudební konference Primavera Pro, která se koná během týdne, naznačují její seriózní vliv na hudební průmysl. Plážová atmosféra proniká do festivalu: stánky s občerstvením podávají tapas a návštěvníci festivalu se mezi sety často procházejí na nedaleké pláže. Počasí na začátku června je obvykle slunečné a mírné, s příjemným ležérním oblečením a opalovacím krémem.
Primavera záměrně překračuje hranice mezi „rockovým festivalem“ a „popovým festivalem“. Například vedle britských rockových veteránů nebo mezinárodních indie hvězd zde najdete i latino trapové nebo techno DJe. Samotná Barcelona je lákadlem: mnoho návštěvníků kombinuje festival s prohlídkou památek (La Sagrada Família, pláže, noční život). Synergie hudby a cestovního ruchu je zde silná. Umělci často hrají jak na Primaverě, tak na barcelonských bazénových párty, které se konají začátkem června, což z ní dělá plnohodnotný zážitek City+Festival.
Kromě koncertů si naplánujte čas na poznávání barcelonské kultury a klimatu. Festival se částečně koná pod širým nebem (některá pódia jsou pod plachtami, některá venku). Mořský vánek pomáhá v horku. Logistika: doprava z centra města na Forum je snadná metrem (linka 4) nebo na kole. Mnoho účastníků přilétá do Barcelony (BCN) nebo na nedaleké letiště v Gironě. Díky pulzujícímu jídlu a nočnímu životu je město skvělou volbou pro mezinárodní fanoušky.
Rock in Rio, původně spuštěný v Brazílii v roce 1985, zůstává velkolepým festivalovým spektaklem Jižní Ameriky. Jeho brazilské edice (další je naplánována na září 2025) přitahují obrovské davy do Cidade do Rock v Rio de Janeiru. Rock in Rio mísí žánry – od klasického rocku a metalu až po pop a MPB (brazilský pop). Na pódiích se často objevují globální hvězdy; v roce 2024 se mezi hlavní hvězdy objevovaly kapely od Metallicy po Justina Biebera a P!nk. Je běžné vidět na stejném pódiu rockové kapely z vrcholných hitparád a latinskoamerické popové interprety.
To, co dělá Rock in Rio skutečně výjimečným, je jeho rozsah a prostředí. Každou noc se na několika pódiích shromáždí až 100 000 lidí. Akce trvá přibližně týden a každý večer se konají koncerty. Atmosféru dotvářejí brazilské kulturní prvky: v arénách se mohou ozývat rytmy samby a fanoušky v karnevalových maskách nebo národních dresech uvidíte po boku metalistů. Pódium „Palco Sunset“ je známé jedinečnými spolupracemi brazilských a mezinárodních umělců. Na Rock in Rio sdílejí rockové legendy prostor s ikonickými popovými a hip-hopovými hvězdami. Například v minulých ročníkech se Foo Fighters a Ivete Sangalo vystupovali po sobě jdoucí večery.
Park osvětluje několik obřích kovových oblouků a ruských kol. Velké videoobrazovky zajišťují, že každý bude mít dobrý výhled. Rock in Rio se od té doby rozšířil po celém světě (Lisabon, Madrid, USA), ale Brazílie je originálem. Jeho domácí ročníky (s názvem Rock in Rio Brasil) jsou samy o sobě kulturními festivaly s atrakcemi, tematickými bary a dobrovolnickými programy.
V roce 2025 se očekává, že Rock in Rio bude pokračovat ve své tradici míchání hudebních stylů a zábavy obrovských davů s brazilským nádechem. Účastníci by se měli připravit na teplé počasí (jaro v Riu) a vzít si s sebou špunty do uší, pokud se nacházejí v blízkosti hlasitých metalových koncertů. Struktura festivalu (často se koná v blocích od pátku do neděle) umožňuje plánování cestování; mnoho turistů do Ria letí a kombinuje festival s karnevalem nebo návštěvou pláže Ipanema.
Sziget je týdenní hudební a kulturní akce na ostrově Óbuda v Budapešti (6.–11. srpna 2025). Festival, který se propaguje jako „Ostrov svobody“, tomuto jménu dost náleží: účastníci se mohou zajít na denní workshopy nebo protančit celou noc pod neonovým uměním. Program Szigetu je extrémně rozmanitý a zahrnuje pop, rock, elektronickou taneční hudbu, jazz a folk. Mezi hlavní hvězdy v roce 2025 patřili Charli XCX, Shawn Mendes, Post Malone a Kid Cudi, což ilustruje, jak Sziget mísí mezinárodní pop a hip-hop s rychlými festivalovými stálicemi.
Ostrovní prostředí dodává Szigetu jedinečnou atmosféru. Je to skutečně malé dočasné město s vlastním „metro systémem“ vlaků mezi pódii a dokonce i s mešitou a synagogou adaptovanou na koncertní prostory. Díky osmi dnům nepřetržitého programu zde panuje festivalová atmosféra 24 hodin denně, 7 dní v týdnu. Lidé často opouštějí jedno pódium kvůli umělecké výstavě nebo lekci jógy a o půlnoci se vracejí na elektronické DJe nebo rockové vystoupení.
Kulturní fúze je na Szigetu klíčová. Vedle globálních headlineru zde najdete maďarské a další východoevropské umělce, stejně jako world music (flamenco, balkánskou hudbu atd.). Sziget je považován za cenově dostupný: nižší ceny ve východní Evropě znamenají, že mnoho západních turistů přijede za méně peněz než západní festival podobného rozsahu.
Sziget vyniká tím, že nabízí více než jen koncerty. Zahrnuje širokou škálu atrakcí mimo hudbu: jízdu na kajaku na Dunaji, cirkusová představení, tetovací salony, dům záhad „Magic Mirror“ a další. Koná se zde také oblíbený „Freedom Market“, kde si návštěvníci vyměňují řemeslné výrobky nebo vystoupení (například flash mob). Slogan festivalu „Try yourself“ odráží tohoto experimentálního ducha. Můžete se podívat na tichou diskotéku na trávě nebo se zúčastnit politické debaty v Speakers' Corner.
Celý týden na Szigetu je jako malá dovolená. Účastníci si často koupí celou sedmidenní permanentku, aby si mohli ostrov naplno prozkoumat. Ve středu před začátkem hudby se koná divoká párty („ZeroDay“) se speciálními hosty. Mezi hlavními hvězdami se můžete načerpat nové síly v jednom z mnoha wellness/masážních stanů. Kemp je dobře organizovaný s hygienickými zařízeními a trajektem do města (jeden večer v centru Budapešti se snadno zvládne). Pro plánování rozpočtu jsou ceny jídla a pití rozumné a uvnitř kempu jsou obchody s potravinami.
Od roku 1997 je Fuji Rock předním japonským venkovním festivalem, který se koná vysoko v horách lyžařského střediska Naeba (Niigata) koncem července. Ročník 2025 (který se obvykle koná koncem července) nabízí vzácné festivalové prostředí: bujné zalesněné svahy a potoky pod tyčícími se vrcholy. Účastníci si přijíždějí na mix hudebních vystoupení (rock, indie, elektronická hudba a japonská hudba) v jednom z nejmalebnějších míst na světě.
Fuji Rock se pyšní ekologickým povědomím. Organizátoři na místě vysadili tisíce stromů a energicky propagují recyklaci. Nezbytné je oblečení do deště (festival se v letech 2000 a 2023 konal za prudkých dešťů). Slunečné počasí však přináší chladný horský vánek, díky kterému je kempování příjemné. Na rozdíl od mnoha jiných festivalů Fuji povzbuzuje účastníky, aby mezi pódii šli nebo jezdili na kole krátké vzdálenosti a udržovali si tak uvolněnou atmosféru.
Evropské a americké kapely se často dělí o program s populárními japonskými interprety (např. Asian Kung-Fu Generation, Perfume). V posledních letech Fuji hostilo všechny od Gorillaz po LCD Soundsystem. Vzhledem k japonské lásce k festivalům je publikum obecně uctivé a nadšené. Zázemí (skutečné restaurace, možnosti ubytování přímo na místě kromě kempování) je na festivalové poměry špičkové.
Fuji Rock je lídrem v oblasti udržitelnosti. Najdete zde rozsáhlé recyklační stanice a dokonce i hudební nástroje vyrobené z recyklovaných materiálů. Festival je částečně využíván k elektřině z obnovitelných zdrojů. Zdroje například uvádějí, že Fuji Rock si velkou část své energie vyrábí sám z vodních zdrojů a biomasy. V podstatě Fuji Rock zve návštěvníky festivalu, aby si přírodu užívali zodpovědně.
Červenec v Niigatě může být vlhký, ale ve vyšších nadmořských výškách chladnější. Odpolední přeháňky jsou běžné. Zkušení festivaloví veteráni doporučují sbalit si dobré holínky, bundy a oblečení na více vrstev. Je moudré vzít si s sebou opalovací krém i pončo. Odměnou je nedotčený alpský vzduch a za jasných dnů nádherné výhledy na západ slunce nad horou Fudži.
Montreux Jazz Festival je od roku 1967 klenotem Evropy. Tento festival, který se koná na břehu Ženevského jezera v Montreux ve Švýcarsku (v červenci 2025, obvykle trvá dva týdny), přitahuje zhruba 250 000 návštěvníků. Jeho název „jazz“ je poněkud zavádějící: na pódiích v Montreux se nyní hraje jazz, soul, blues, rock a dokonce i pop. Festival si cení hudební dokonalosti napříč žánry. Místa konání sahají od velkého Stravinského auditoria až po intimní pavilony u jezera.
Prostředí je mimořádné. Obklopeno Švýcarskými Alpami z jedné strany a třpytivým jezerem z druhé strany, akustika a atmosféra jsou výjimečné. Mnozí popisují koncert u Ženevského jezera pod křupavou horskou oblohou jako nezapomenutelný. Pro umělce je hraní v Montreux prestižní: mnoho jazzových legend a moderních hvězd zde nahrálo historické nahrávky (viz Frank Zappa, Deep Purple, Prince).
Mezi umělci v nedávné sestavě najdete velká jména od jazzu (Herbie Hancock) přes pop (Adele) až po rock (Radiohead, Kendrick Lamar). Kurátoři z Montreux rádi vyvažují veteránské hvězdy s vycházejícími talenty. Švýcarská efektivita se projevuje i v logistice: pódia jsou uspořádána v docházkové vzdálenosti podél promenády u jezera. Nabídka jídla se přiklání spíše ke stánkům s fondue a raclette a ke stánkům s mezinárodní kuchyní.
Montreux má pověst místa, kde se odehrají jedinečné koncerty. Například v roce 1996 zde odehrál Miles Davis koncert, který se stal jeho posledním. V roce 2016 byl Princeův set v Montreux vydán jako tribute album. Každý rok návštěvníci doufají v tento magický okamžik překvapení – a často se ho i dočká. Dokumentární série a archivy festivalu tyto okamžiky oslavují.
Protože Montreux leží u jezera, noci mohou být překvapivě chladné i v červenci. Vezměte si lehkou bundu. Používá se švýcarský frank a ceny na místě jsou na festivalové poměry vysoké, proto si to podle toho naplánujte. Mnoho zahraničních návštěvníků se ubytuje v nedalekém Lausanne nebo Ženevě a cestuje vlakem; místní hotely v Montreux jsou luxusní, ale rezervace se rychle plní.
Festival Untold v Kluži je rumunskou odpovědí na skvělé EDM festivaly – a v posledních letech se probojoval do celosvětových žebříčků Top 10. Untold, který se koná od 7. do 10. srpna 2025, pokračuje ve svém 10. výročním ročníku jako jedna z nejrychleji rostoucích akcí v Evropě. V anketě DJ Mag z roku 2024 se umístil na 3. místě na světě, za Tomorrowland a Awakenings.
Untold se zaměřuje na elektronickou taneční hudbu. V roce 2025 se v jeho programu objevili headlineři jako Martin Garrix, Armin van Buuren, Tiësto, Alan Walker, Fisher a Adam Beyer B2B Maceo Plex. Tyto globální superhvězdy hrály na osmi pódiích. Untold také přináší trochu popu a hip-hopu (např. Post Malone, Becky Hill) pro zpestření. Místo konání festivalu se nachází v zeleném prostoru města Kluž, což vytváří mix městského pohodlí a velké venkovní produkce.
Co odlišuje Untold od ostatních, je jeho kulturní nádech. Součástí scény jsou rumunští DJové a pouliční umění a mezi diváky jsou i regionální fanoušci (Maďarsko, Srbsko atd.), kteří oceňují Untold jako cenově dostupnou destinaci. Vybavení města je vynikající: účastníci se často ubytovávají v hostelech nebo hotelech v centru města. Zejména speciální zóny „Backstage“ a „Ultra Gardens“ dodávají VIP prvky. Samotné město je v noci živé; návštěvníci festivalu říkají, že se zde lépe vyspí a nají se lépe než na některých maratonských festivalech.
Návštěvnost festivalu Untold je obrovská – ročník 2024 údajně navštívilo během čtyř dnů kolem 400 000 lidí. Atmosféra komunity je nadšená: mnoho fanoušků oslavuje Untold jako svůj festivalový domov. Tip pro profesionály: před příjezdem si sežeňte romské lei (měnu) nebo použijte karty, protože ceny na místě mohou být vysoké.
V turínském průmyslovém parku Dora se každoročně koná Kappa FuturFestival, nejvýznamnější italský festival elektronické hudby. Koná se od 4. do 6. července 2025 a zaměřuje se výhradně na techno a house. Na rozdíl od multižánrových gigantů je Futur záměrně specializovaný. Program v letech 2024 a 2025 byl plný techno hvězd: Carl Cox, Charlotte de Witte, Solomun, Nina Kraviz, Adam Beyer a Peggy Gou. Pořadatelé zdůrazňují, že minimalistický žánrový přístup Futuru z něj dělá vzácné útočiště pro undergroundový dance v jižní Evropě.
Staré tovární sklady v parku Dora slouží jako pódia (vysoký strop bývalé továrny Michelin dal jedné oblasti název „Sci-Fi District“). Atmosféra festivalu Futur je elegantní a městská: očekávejte laserové show na betonových plochách a atmosféru steam and techno klubů. Dav je oddaný; tento festival klade důraz na kulturu tanečního parketu před VIP ozdobami. Počet návštěvníků (přes 100 000 v roce 2024) znamená, že se srovnává s většími EDM festivaly, ale jeho program zůstává věrný tvrdým beatům.
Kappa FuturFestival zahrnuje také umělecké instalace a nadšenci do F1 si pochvalují, že se Turín koná s letní závodní sezónou, protože festival se někdy překrývá s víkendem F1.
Parco Dora byl dříve vrakovištěm, než ho Futur zviditelnil. Prostředí má železniční koleje, graffiti stěny a energii, která odpovídá hudbě. Je venkovní, ale pódia postavená z přepravních kontejnerů a kovu mu dodávají syrovou estetiku. Minimalistická černá trička a merchandise s logy techna jsou zde běžnější než batikované oblečení.
Pro ty, kteří sem přijíždějí poprvé: v červenci je v Turíně horko, ale párty zuří až do noci, takže počítejte s chladnějším počasím po západu slunce. Ubytování v Turíně je (na italské poměry) levné. Mnoho fanoušků si rezervuje týdny předem a městská hromadná doprava (zejména linka metra do parku Dora) je spolehlivá. Na rozdíl od některých akcí se afterparty Futur konají převážně v místních klubech; mezinárodní účastníci si mohou naplánovat jednodenní výlet do Milána nebo navštívit slavná turínská muzea během svého pobytu ve městě.
Festival Sunburn, který se koná v Goa, se rozrostl ve vlajkovou loď asijské akce elektronické taneční hudby. Ročník 2024 se konal od 27. do 30. prosince, což z něj činí oblíbenou novoroční destinaci pro fanoušky z jižní Asie i celého světa. Pódia se konají na goanských resortních polích a plážích, obvykle v noci při svíčkách a laserech. Slogan festivalu Sunburn zní „Největší taneční festival v Asii“ a během týdne často přiláká 350 000 lidí na různých místech.
Hudební zaměření je taneční a elektronická hudba. Sunburn přivádí špičkové house a techno DJe (mezi hlavní hvězdy patřili Armin van Buuren, Skrillex a Martin Garrix). Zároveň se zde objevují regionální talenty – Goa má své vlastní trance dědictví a objevují se zde mladí indičtí DJové z celého subkontinentu. Prostředí kombinuje bujaré párty s pohodovou plážovou atmosférou Goa. Mnoho účastníků má na sobě tropické oblečení nebo plážové oblečení.
Cestovatelé s omezeným rozpočtem poznamenávají, že indická festivalová scéna je mnohem levnější než v Evropě: vstupenky na Sunburn a místní poplatky jsou ve srovnání s nimi nízké. Oficiální stránky dokonce inzerují skupinové permanentky a vstupenky „heliticket“. Produkce pódia na Sunburnu je sice menší než v Evropě, ale stálicemi jsou zářivá LED grafika a ohňostroje. V roce 2024 virální obrázky ukazovaly zářící ruské kolo a plážovou kulisu.
Sunburn vnáší místní atmosféru: Bollywoodské klipy a bhangra beaty často pronikají do vizuální stránky kulis. Publikum je v průměru mladší a víkendy se shodují s vánočními slavnostmi. Mezi jedinečné výzvy patří monzunové deště, pokud se zpozdí, takže organizátoři často plánují festival po sezóně hurikánů. Mezipřistání v Sunburnu znamená kombinaci bláznivé energie nočních klubů se slavnými goaskými chill-out bary a chatkami.
Kromě mezinárodních headlinerů se Sunburn pyšní i vystavováním asijských elektronických umělců. V roce 2024 rozšířily stylovou nabídku sety indických Nucleya a Asaase Sound (z Ghany). Festival se nedávno rozšířil i mimo Gou do dalších indických měst, Goa však zůstává duchovním domovem. 8. místo festivalu na globálním žebříčku podtrhuje rostoucí přítomnost Asie na mapě elektronické taneční hudby.
Pro fanoušky tvrdších tanečních stylů je Defqon.1 Netherlands (26.–29. června 2025) posvátným územím. Defqon.1, založený v roce 2003 nizozemským promotérem Q-dance, je přední festival hardstyle a hardcore (rychlé a drtivé varianty EDM). Koná se na festivalovém areálu Biddinghuizen, proslulém metalovou tematikou scén a energií po celou noc.
Tvrzení Defqon.1 je ve své oblasti téměř bezkonkurenční: v roce 2024 přilákalo přibližně 300 000 návštěvníků a má několik pódií (Freedom Stage, Red Stage atd.), z nichž každé je věnováno subžánrům jako rawstyle nebo hardcore gabber. Publikum tvoří téměř výhradně fanoušci tvrdé taneční hudby, známí pro energickou účast (jump kicks a společné zpívání jsou normou).
Hlavními hvězdami festivalu jsou hardstyle DJové (Headhunterz, Brennan Heart, Zatox atd.) a na straně raw/noise jsou tu jména jako Angerfist. Od zbytku festivalu se odlišují tvrdší beaty – není určen pro příležitostné posluchače, ale pro oddanou scénu. Organizace festivalu v Nizozemsku je na špičkové úrovni: navzdory intenzivnímu zážitku je vybavení a kontrola davu pečlivě řízena.
Pódia Defqon.1 jsou zdobena ocelí a plameny. „Festivalová hymna“ (každý rok nová skladba) spojuje všechny části davu v závěrečném společném zpěvu každý den. Fanoušci se často oblékají ve stylu „Defqon.1 Blue“ nebo „Gold“ (hardstyle a raw sekce mají barvy vlajky) – je to velmi zaměřené na komunitu.
Na Defqonu panuje kamarádská atmosféra. Na rozdíl od mainstreamových festivalů zde téměř všichni sdílejí obdiv ke stejným rychlým žánrům. I když písně zpočátku neznáte, snadno se cítíte součástí dění – stačí sledovat taneční pohyby! Organizátoři kladou důraz i na bezpečnost: mnoho účastníků dbá na ochranu sluchu a cestuje v dobře propojených skupinách přátel.
Připravte se na hlasité a neúprosné vystoupení. Důležité je dodržovat dostatek tekutin a dělat si přestávky. Upozorňujeme, že Defqon.1 má bary, které prodávají specializované energetické nápoje určené pro hardcore dance. Na konci dne mnoho fanoušků kempuje přímo na místě (vstupenka „prázdninový balíček“ zahrnuje kempování). Východ slunce často zastihne lidi, jak stále tančí nebo odpočívají na další den. Stručně řečeno, Defqon.1 každý červen nabízí pohlcující taneční maraton na plné obrátky.
Zatímco výše uvedených patnáct akcí je hnacím motorem festivalového světa, několik novějších akcí si získává mezinárodní ohlas. Tyto rozvíjející se festivaly nabízejí svěží atmosféru a často nižší ceny. Za zmínku stojí například:
Tyto nově vznikající festivaly sdílejí společné rysy: silnou lokální scénu, propracovaný marketing a jedinečnou identitu. Mad Cool s indie-rockovým nádechem láká davy do španělského hlavního města a navíc láká středomořské léto. Lost Village a Electric Castle vytvářejí zážitky založené na příběhu – vstup do jejich areálu je jako vstup do jiného světa (ať už jde o mytickou vesnici nebo gotický hrad). Corona Capital vyplňuje mezeru mezi severoamerickými turné po Latinské Americe a těží z nočního života v Mexico City. Beyond The Valley využívá pulzující australský hudební trh v období silvestrovských oslav a nabízí únik k moři s předními mezinárodními interprety. Často nabízejí dostupnější vstupenky a cestovní balíčky než akce v západní Evropě.
Pro fanoušky, kteří touží po zážitku „mimo vyšlapané cesty“: Lost Village a Electric Castle jsou oba festivaly s vysokou pohlcující akcí a menším počtem účastníků (10 000–50 000 návštěvníků) ve srovnání s megafesty. Pokud dáváte přednost velkým jménům v neotřelém prostředí, Mad Cool (Španělsko) a Corona (Mexiko) přivážejí špičkové talenty s menšími problémy než Coachella/Lolla. Pokud jde o elektronickou hudbu na jižní polokouli, Beyond The Valley (prosinec/Nový rok) rychle dosahuje globálního statusu. Každý z nich má svou specializaci, takže vybírejte podle hudebního stylu (rock, elektronika nebo eklektika) a možností cestování.
Účast na jakémkoli z těchto festivalů, zejména v zahraničí, vyžaduje dobré plánování. Níže uvádíme praktické tipy na vstupenky, cestování, ubytování a rozpočet. Tyto tipy pomohou jak začátečníkům, tak i zkušeným návštěvníkům proměnit divoký víkend v pohodové dobrodružství.
Načasování je všechno. Většina velkých festivalů oznamuje prodej vstupenek alespoň 6–12 měsíců předem. Například Coachella a Glastonbury obvykle prodávají v zimě a na jaře ještě před festivalem, zatímco první vydání Tomorrowlandu se často vydávají o rok dříve. Sledujte webové stránky festivalu a sociální média, kde najdete data předprodeje. Předběžný přístup můžete získat přihlášením k mailing listu nebo fanklubu festivalu (např. fórum „People of Tomorrow“). Pokud se počáteční prodeje vyprodají (často se tak stane během několika minut), mnoho festivalů má o několik měsíců později druhou vlnu prodeje nebo omezené trhy s dalším prodejem (jako je Ticketmaster nebo oficiální fóra). Některé festivaly nabízejí splátkové kalendáře pro vstupenky.
Vždy nakupujte od oficiální zdrojePozor na podvodníky a nafouknuté prodejní weby. Mnoho festivalů umožňuje převody nebo další prodej na schválených platformách. Zkontrolujte si zásady festivalu: některé používají vstupenky v mobilní aplikaci vázané na průkazy totožnosti nebo náramky, které je třeba vyzvednout. Pokud jde o pojištění, zvažte možnost vratné vstupenky (pokud je k dispozici) nebo cestovní pojištění, které kryje zrušení festivalu. Naplánujte si rezervaci letenky, jakmile bude oznámen program, ale dejte si pozor na zásady vrácení peněz, pokud bude představení zrušeno.
Ubytování se značně liší:
Vše: Co nejdříve si ověřte vízové požadavky. Mnoho festivalů přitahuje návštěvníky z celého světa. Pokud cestujete do EU, schengenské vízum umožňuje vstup do více zemí (Španělsko, Francie, Německo atd.) s jedním vízem. Pro Velkou Británii (Glastonbury), USA (Coachella), Brazílii (Rock in Rio) nebo jinam si ověřte platnost cestovního pasu (standardně 6+ měsíců) a včas si požádejte o všechna potřebná vstupní víza. Některé festivaly vyžadují při vstupu doklad o zpátečním letu.
Lety: Festivaly se často konají na víkend. Pokud je to možné, přijeďte o den dříve a cestujte bez únavy. Odlétejte následující den, protože lety v pondělí ráno mohou být drahé. Rezervujte si lety s dostatečným předstihem (zejména transatlantické). Používejte nástroje pro upozornění na lety nebo balíčky (festivaly často koordinují své aktivity s leteckými společnostmi).
Kyvadlová doprava a místní doprava: Mnoho festivalů provozuje oficiální autobusovou nebo vlakovou kyvadlovou dopravu z letišť/měst (např. vlaky do Montreux, Ultra Miami Metrorail nabízí speciální permanentky nebo kyvadlovou dopravu na Coachella z Palm Springs). Pro evropské festivaly je dobrým řešením regionální železnice (například na festival v Lodži v Polsku se dostanete vlakem z Varšavy). Vždy hledejte oficiální odkazy na webových stránkách festivalů – mohou spolupracovat s dopravci nebo zřídit specializované služby. Jakmile jste na festivalu, vždy si všimněte jízdních řádů dopravy: některá festivalová města poskytují noční vlaky (Londýn pro Glasto), jiná se spoléhají na pronajaté autobusy.
Základní potřeby pro balení podle klimatu: Zkontrolujte si klima vaší destinace. Léto je v Evropě horké, proto si sbalte lehké, prodyšné oblečení, klobouky a opalovací krém. Do deštivých lokalit (Glastonbury, Fuji Rock, Untold) si vezměte boty a pláštěnky. Pouštní festivaly (Coachella, EDC Las Vegas) vyžadují dodatečnou ochranu před sluncem a lehké oblečení s dlouhým rukávem (abyste se vyhnuli spálení sluncem). Festivaly na severu země (Montreux) mohou v noci ochlazovat, proto si sbalte více vrstev. Vždy s sebou přibalte opakovaně použitelnou láhev s vodou, pokud je to možné (mnoho festivalů má doplňovací stanice), špunty do uší, přenosnou nabíječku na telefon a malou baterku. Pro vícedenní akce je lehký denní batoh neocenitelný.
Rozpočet závisí na regionu a stylu cestování:
S tolika možnostmi, jak si vybrat? Zvažte svůj hudební vkus, rozpočet, ochotu cestovat a společenský styl. Doporučujeme následující přístup:
Někteří čtenáři mají rádi kvízy, ale zde je rychlý návod: Pokud jste společenský typ a milujete velké párty – zvažte megafesty jako Tomorrowland nebo EDC. Pokud jste kulturní objevitel, který miluje umění a politiku, mohl by vás nadchnout Glastonbury nebo Sziget. Pro město a pohodlí se vám bude líbit Coachella nebo Lolla Chicago. Pokud toužíte po úniku z reality s uměleckými instalacemi a workshopy, Lost Village nebo Electric Castle jsou pro vás ideální volbou. Pohodový milovník indie hudby? Primavera nebo Montreux. Ten správný festival umocní váš styl – ať už je to tanec na plné obrátky, společné kempování na festivalu nebo prostě jen relaxace v celodenním lounge.
Zábavný festival vyžaduje dodržování bezpečnosti a dodržování zdraví. Zde jsou postupy doporučené odborníky:
Dodržováním těchto bezpečnostních a zdravotních pokynů a poučením se ze zkušeností z minulých festivalů se můžete soustředit na poslech hudby a atmosféry bez zbytečného rizika. Festivaly vzkvétají díky komunitě, proto si dávejte pozor na své přátele i cizí lidi.
Od evropských polí až po asijské břehy nabízí rok 2025 bezkonkurenční spektrum festivalů. Ať už se vydáte na EDM festival v Tomorrowlandu, projdete se kreativní utopií Glastonbury, zatancujete si u švýcarského jezera v Montreux nebo objevíte skrytý balkánský klenot, každý fanoušek si zde najde to své. Pokud sladíte svůj vkus, rozpočet a cestovní plány s výše uvedenými profily festivalů, můžete proměnit ohromující výběr ve vzrušující plán. Nezapomeňte na praktické aspekty: rezervujte si vstupenky a cestujte včas, sbalte si moudře a připravte se na klima. Přijměte komunitu a respektujte místní kultury. Odměna je monumentální: nezapomenutelná vystoupení, noví přátelé přes hranice a vzpomínky zachycené v uměleckých scénách. Dlouhé dny a teplé noci festivalové sezóny slibují radost a objevy. Nyní je čas zajistit si vstupenky a pasy – vaše hudební dobrodružství v roce 2025 je připraveno začít.
Od vzniku Alexandra Velikého až po jeho moderní podobu zůstalo město majákem poznání, rozmanitosti a krásy. Jeho nestárnoucí přitažlivost pramení z…
Od samby v Riu po benátskou maskovanou eleganci, prozkoumejte 10 jedinečných festivalů, které předvádějí lidskou kreativitu, kulturní rozmanitost a univerzálního ducha oslav. Odhalit…
Ve světě plném známých turistických destinací zůstávají některá neuvěřitelná místa pro většinu lidí tajná a nedostupná. Pro ty, kteří jsou dostatečně dobrodružní, aby…
Cestování lodí – zejména na okružní plavbě – nabízí výraznou a all-inclusive dovolenou. Přesto existují výhody a nevýhody, které je třeba vzít v úvahu, stejně jako u jakéhokoli jiného druhu…
Zatímco mnohá z velkolepých evropských měst zůstávají zatemněna svými známějšími protějšky, je to pokladnice kouzelných měst. Z umělecké přitažlivosti…
