Wenn der Name Shekhawati etwas in der Vorstellungswelt hervorruft, dann sind es seine Havelis – die prachtvollen Herrenhäuser, die von Marwari-Händlern im 18. bis 20. Jahrhundert erbaut wurden. Überall in der Region findet man kunstvoll verzierte Hofhäuser, deren Gipswände mit Wandmalereien bedeckt sind. Shekhawati ist bemerkenswert für seinen Reichtum an Wandmalereien, die Stadthäuser, Tempel, Brunnen und Denkmäler schmücken. Jede Kleinstadt hat ihr eigenes kleines Freilichtkunstmuseum.
Architektonisch vermischen diese Gebäude verschiedene Stile. Einflüsse von Rajput-Palästen, Mogul-Motiven und sogar viktorianischen Details vereinen sich: Holzkonsolen und Jharokha (Balkone), Kuppeln und Torbögen stehen neben Sprossenfenstern und freskenbemalten Dachtraufen. Die Herrenhäuser besitzen meist massive Teakholztüren (oft aus burmesischem Teakholz) mit zwei Flügeln – einem großen Zeremonientor und einem kleineren, eingelassenen Tagestor. Die Innenhöfe sind meist zweistufig: ein äußerer Mardana-Hof für Gäste und Geschäftsreisende und ein innerer Zenana (Frauenbereich) mit privaten Gemächern, die alle auf einen Säulenhof münden. Stein- oder Fliesenböden, bemalte Holzdecken mit Glasmosaikeinlagen und geschnitzte Türrahmen sind ebenso üblich wie Fresken an allen verfügbaren Wandflächen.
Ein verblasster Freskenhof im Goenka Haveli, Dundlod. Hohe Säulen und bemalte Bögen umschließen einen zweistöckigen Innenhof und zeigen, wie Shekhawati Havelis indische und koloniale Motive in Stein und Gips verschmelzen.
Die meisten Havelis sind aus Ziegeln gebaut und ihre Wände mit einem Kalkputz verputzt, der für mehr Elastizität mit Sakar (Zucker) und Patang (Gummi) vermischt wurde. Die Maler (oft einheimische Maurer aus ihrer Kaste) arbeiteten sowohl in echter Fresko- als auch in Secco-Technik. Frühe Künstler – viele aus dem nahegelegenen Jaipur importiert – zeichneten Szenen mit Kohle auf nassen Putz und füllten sie mit natürlichen Pigmenten. Spätere Bauphasen (und Innenräume) verwendeten oft Tempera auf trockenem Putz. Zu den gängigen Pigmenten gehörten roter und gelber Ocker (aus lokalem Ton), Indigo, Malachitgrün, Kohleschwarz und Kalkweiß. Das Ergebnis war beeindruckend: Figuren, Blätter und geometrische Formen in warmen Erdtönen belebten die hellen Wände.
Mit der Zeit entwickelten sich die Motive der Gemälde mit der Zeit weiter. Im 18. Jahrhundert wurden unter der Schirmherrschaft von Fürsten und Kaufleuten Tempel und Chhatris (Kenotaphe) reich mit mythologischen Tableaus bemalt. Fast das gesamte Hindu-Pantheon erscheint auf diesen Wänden: vielarmige Göttinnen, Szenen aus Ramayana und Mahabharata, stilisierte Königsporträts, Jagdgesellschaften und Prozessionen. Parasrampura (ein Weiler im Distrikt Jhunjhunu) beispielsweise besitzt eines der ältesten noch erhaltenen Beispiele der Region: Das achteckige Thakurs Kenotaph (1750) hat eine Innenkuppel und Wände, die mit ocker- und schwarzfarbenen Fresken bedeckt sind, die das Leben des örtlichen Herrschers, verwoben mit Schlachten des Ramayana, darstellen. Diese frühen Wandmalereien verwendeten meist nur Ocker, Schwarz und Weiß, was ihnen eine schlichte Würde verlieh.
*Die bemalte Decke des Ramgarh-Kenotaphs. Ein Lotusmedaillon aus dem 19. Jahrhundert ist von Reihen mythologischer Figuren, Tänzern und Reitern umgeben. Das komplizierte konzentrische Muster ist typisch für Shekhawatis spätere Wandmalereien.*
Im 19. und 20. Jahrhundert brachte die blühende Handelsära eine reichere Palette und exotischere Motive hervor. Mit dem Frieden mit Großbritannien konnten die Kaufleute ihren Reichtum frei zur Schau stellen: Sie bauten nicht nur ein Haveli, sondern ein Ensemble aus einem Wohnhaus, einem Privattempel, einem Gedenk-Chhatri, einem Stufenbrunnen (Baori) und einer Karawanserei am Stadtrand. Nahezu alle diese Gebäude wurden mit Malereien verziert. Die Motive reichen von traditionellen Legenden über lokale Szenen bis hin zu verblüffenden modernen Details. Einige Villen in Mandawa oder Nawalgarh zeigen neben Hindu-Gottheiten Porträts von Königin Victoria, Dampfzüge und Hochleistungsgewehre. In einem Reiseführer heißt es: „Anfangs stellten die Gemälde das lokale Ethos dar – Götter und Göttinnen, Elefanten, Kamele, Porträts von Königen“, im späten 19. Jahrhundert umfassten sie jedoch „Autos und Flugzeuge, britische Porträts und europäische Elemente“.
Tempel und andere Monumente sind ähnlich reich verziert. Kleinere Schreine in der Nachbarschaft haben oft Innenräume mit Miniaturmalereien und skulptierte Türme. Größere Tempel – wie der mit Glas eingelegte Raghunath-Tempel in Bisau oder der Shyam Mandir in Nawalgarh – sind für ihre kunstvollen Spiegelarbeiten und Malereien berühmt. Auch Baradari-Brunnen und Tankpavillons (Joharas) sind verziert: So ist beispielsweise Sethani-ka-Johara in Churu ein Stufenbrunnen aus dem späten 17. Jahrhundert mit einem eingelassenen Tank, dessen breite Stufen und drei gewölbte Kioske einst farbenfroh bemalt waren. (An einem ruhigen Tag spiegeln sich seine gelbe Sandsteinfassade und die geschnitzten Bögen symmetrisch im stillen Wasser – ein klassisches Beispiel für die Wasserbaukunst der Shekhawati.)
Festungen und öffentliche Gebäude hingegen waren meist schlichter gestaltet. Einige Festungspaläste (z. B. Dundlod, Shahpura) verfügen über einige bemalte Gemächer, doch keiner erreicht den monumentalen Umfang der Händlerpaläste. Selbst die prächtigsten Haveli-Paläste wirken neben andernorts königlichen Palästen oft unauffällig – eine bescheidene Rivalität privaten Reichtums. Dennoch ist ihre Kunstfertigkeit so einzigartig, dass Liebhaber Shekhawati als „Freilicht-Kunstgalerie“ bezeichnen. Wissenschaftler und Denkmalpfleger weisen sogar darauf hin, dass die Fresken hier ein einzigartiges Handwerk darstellen, das mogulisch inspirierte Pinselführung mit rajasthanischem Geschichtenerzählen verbindet und als „einzigartiges Know-how“ erhaltenswert ist.
Trotz ihrer Schönheit sind viele dieser Monumente fragil. Jahrzehntelange Vernachlässigung und Witterungseinflüsse haben den Putz abblättern lassen. Einige Havelis in Städten wie Mandawa und Fatehpur bieten mittlerweile Führungen an (oft gegen Eintrittsgebühr), während andere sorgfältig restauriert wurden. So wurde beispielsweise das Shahpura Haveli – ein Palast aus dem 17. Jahrhundert mit geschnitzten Säulen und Deckengemälden – vom örtlichen Thakur renoviert und 2018 zum denkmalgeschützten Hotel erklärt. Andernorts verläuft die Restaurierung bruchstückhaft; Dorfbewohner und NGOs suchen nach Unterstützung, um die verblassenden Fresken zu retten.