紫外线 在上海不是普通的餐厅。 它被广泛认为是世界上第一个 多感官用餐体验，十座桌成为高科技奇观的舞台。 由法国厨师 Paul Pairet（与合伙人 Chiang 的 Vol Group 合作）构思，紫外线于 2012 年 5 月在一个秘密的工业地点开业。 在这里，食客们开始了 20 道菜的“前卫”菜单，每道菜都在自己量身定制的灯光、声音、气味和视觉效果环境中供应。 实际上，这顿饭就像剧院一样：空白的白色房间变成了森林、海洋或城市景观，以补充每一口。 在其十三年的运行中，UltraViolet 因重新定义美食而赢得了三颗米其林星和无数赞誉。 本指南探讨了厨师 Pairet 的愿景、餐厅的尖端技术、客人的旅程、菜单和菜肴以及实用的细节——通过对上海最非凡餐桌的专业洞察力，将第一手观察与专家的洞察力编织在一起。
紫外线的非凡理念 – 全套餐饮 身临其境的体验 – 改变了人们对食物的看法。 它展示了美食如何吸引所有五种感官和想象力，而不仅仅是品味，创造了与味道一样持久的记忆。 正如一位评论家所指出的，“每顿饭都经过精心编排，因为景象、气味和声音协调起来，为每道菜创造了一个环境。” 结果是一顿饭，感觉就像是一段感官故事的旅程。 紫外线在 2025 年初关闭了 13 年（其最终服务时间为 2025 年 3 月 29 日），但其遗产仍然存在。
Paul Pairet 的背景预示了紫外线的实验性。 他于1964年出生于法国佩皮尼昂，在图卢兹的一所酒店学校将早期科学研究与正规烹饪培训相结合。 作为一名学生，他对烹饪中的化学反应着迷，激励他以非传统的方式思考食物。 1998年在巴黎掌舵咖啡厅马赛克之后，Pairet在亚洲度过了十多年的烹饪水平。 他在伊斯坦布尔、香港、悉尼和雅加达工作，那里的西方和东方风味融合在一起，塑造了他的风格。 到2005年，他在上海定居，2009年开设了现代小酒馆Mr & Mrs Bund，获得了好评。 在这一成功中，Pairet 提出了一个遥远的想法：他自己设计的高科技餐饮胶囊。
的概念 紫外线 1996 年首次成型。Pairet 设想了一家餐厅，打破了单点餐饮的模式——一个适合十位客人的固定菜单剧院，完全控制时间和演示。 他花了数年时间完善这个概念。 在2010年法国杂食美食节上，他公开提出了使用多感官技术的“一张桌子餐厅”。 开发花了近 15 年的时间——需要投资者的支持和先进的工程——但核心理念从未动摇。
合适的合作者是上海企业家 江杰，沃尔集团董事长。 以豪华酒店和餐饮项目而闻名的蒋同意了 Pairet 的愿景。 他们一起组建了一个专业团队：设计师、IT 工程师、香水专家和声音艺术家。 这才是真正的 Pairet 的“我的人生项目”。 正如 Pairet 自己在紫外线打开后所说的那样，他在 2012 年之前“已经接近打开这个小桌子项目 3 次”，但随着所有元素的到位，一切最终都“推到了极致”。
历史注释： 紫外线的概念诞生于 1996 年，但经过多年的发展，才在 2012 年实现。 2014年10月，成为中国大陆第一家承认的Les Grandes餐桌的餐厅.
到 2012 年，Pairet 准备好实现他的梦想：一张 10 座的桌子，他可以在新鲜时提供精致的品尝菜单。 摆脱了繁忙厨房的传统限制，他可以将每道菜都编排到最后一个细节。 这种科学（时间、技术）和艺术的融合成为紫外线的标志。
紫外线的核心是Pairet的理论 “心理味觉。” 与普通餐厅不同，紫外线将风味视为一种心理体验，就像一种身体体验。 用 Pairet 的话来说，心理味就是一切 关于 the taste except the taste itself – it is expectation, memory and emotion. The idea is that a diner’s brain comes pre-loaded with associations for every flavor. Seeing a ripe tomato, for instance, immediately conjures an expectation of sweetness; smelling incense can signal a sacred experience. These subconscious primings can alter the perception of the food.
紫外线故意利用这种思想-味觉链接。 在第一口供应之前，客人已经在心中品尝了大部分饭菜。 餐厅不断“引领”他们的期望：装饰、灯光、音乐甚至气味都为人们带来了场景。 如果“海洋”路线即将到来，房间可能会闻到咸海风的味道，并伴随着汹涌的海浪回荡； 如果下一道课程是烟熏和木质的，雾机和泥土气息会唤起森林。 Paul Pairet 解释说：“我想尽自己的一份力量；我需要找到一种说话的方式。我想做一些小的、非常个人化的……复兴 17 世纪的餐桌”——本质上是使用上下文来触发情绪。
食品科学家认识到大脑整合了所有的感官来创造风味。 这个神经美食领域显示出对味觉和情绪的强烈影响。 紫外线的方法建立在这些原则之上：每道菜都有一个“场景”，可以使品尝更甜、更丰富或更令人惊讶。 正如 Pairet 所说，当上下文是完美的时，“想象的品味通常比现实更好”。 例如，紫外线的“Ostie”发酵剂——一种形状像晶圆的冷冻苹果油沙饼冰糕——在教堂的钟声和飘荡的香味下到达，让咬人感觉像是一种仪式性的觉醒。 这些感官线索增强了上颚对每条课程的感知。
本地视角： “保罗·帕雷特试图改变观念，像味蕾一样迎合心灵，” 观察上海美食评论家。 换句话说，在紫外线上，大脑是盘子上的最终成分。
紫外线的餐厅是故意严肃的——光秃秃的白色墙壁、一张长桌、最小的家具。 缺乏装饰并非偶然：它提供了一个 空白画布 用于投影和声音。 在这个空间中，“房间的空白装饰隐藏了多个 LED 屏幕，准备用超现实的迷幻图像填充空间”。 在幕后，一系列令人惊叹的技术使幻觉成为可能。
总的来说，安装包括 数十公里的布线，数十个扬声器和投影仪，以及定制的气味扩散器。 例如，一份报告指出 13,850 米的电缆和电线、454 米的交流管道、56 台扬声器和 7 台高清晰度投影仪。 另一个描述列出了 56 个 Sennheiser 扬声器、7 个投影仪甚至 10 个视频屏幕，创建了完整的 360° 高清视图。 有干式气味投影仪（来自法国香水）、多通道环绕声系统以及舞台和紫外照明设备。 甚至厨房也配备了尖端装备：一个帐户突出了一个定制的重型 Molteni 炊具和为餐厅订购的数千个定制盘子和玻璃器皿。 简而言之，整个空间就像一个高科技剧院舞台。
一个专用的“控制室”实时运行一切。 多个视频监视器显示正在进行的每门课程，而工程师则实时提示变化。 根据一项功能，厨房里的客人可以看到一堵屏幕墙和一扇通往餐厅的窗户——更像是一套电影而不是餐厅。 每次服务器走出去时，技术团队都会切换音轨、灯光颜色和视觉效果以匹配。 对于海鲜课程，扬声器可能会发出海洋声音，而投影仪显示出撞击的海浪，而蓝光的潮汐冲刷了墙壁。 当一道质朴的森林菜肴到达时，雾气喷雾，潮湿的苔藓气味弥漫在空气中，树木般的图像笼罩着房间。
内幕消息： 紫外线的结局是一场感性好客的盛宴。 甜点之后，所有的客人都被邀请到厨房喝咖啡和最后的惊喜。 您将与厨师 Pairet 和团队见面——甚至在他们的指导下制作您自己的氮冷糖果。 这是一个难忘的结尾，晚上。
尽管存在魔法，但紫外线强调食品质量仍然是最重要的。 技术在那里 支持 美食，不要分散它的注意力。 正如一位米其林评论家所指出的，“紫外线的重点仍然是食物，房间的情绪不断调整以突出或挑战味道，而不是分散注意力”。 在实践中，高科技设置有一个目的：让每一口都尽可能生动。
对于客人来说，紫外夜本身就像课程一样精心策划。 通常提前一周，餐厅通过电子邮件向食客发送会议说明。 正如许多报告所同意的那样，您聚集在 下午 6:30 在 Pairet 的另一个上海场地，法国小酒馆 Mr & Mrs Bund。 在那里，在一张带有香槟的豪华角落桌子上，一位主持人向您介绍了即将到来的冒险。
正好晚上 7 点，一辆白色班车（通常被描述为小型货车或长途汽车）到达。 有色窗户确保在城市街道上穿梭时没有任何东西可以看到。 骑手安顿下来，前往一个未知的目的地。 紧张感建立起来：随着音乐的播放和神秘感的增长，陌生人成为晚餐伴侣。 抵达后——在工业区的一条昏暗的小巷里——面包车停在一个不起眼的装卸码头。 客人走进一个没有标记的仓库。
在里面，一张长长的木桌和十把椅子放在一个光线昏暗的房间里。 一扇大金属门在你身后轻轻一按； 你现在在 Pairet 的舞台上。 在最初的一两分钟里，这里的环境就像一个普通的工作室——没有装饰品，没有窗户，只有白色的墙壁。 然后，戏剧性地，名称从上面投影到桌子上。 一位 DJ 响起了一些东方旋律的小节，标志着冒险的开始。 在那一刻——正如 Pairet 所想的——神经让位于好奇心。
从这里开始，晚上就像一场三幕表演一样展开。 所有食客都朝着同一个方向； 每个人都作为一个小组一起吃饭。 一个穿着主题制服的类似指挥的经理（通常被称为“导游”）将为每门课程提供服务，简要解释这个概念。 每门课程结束后，房间的“场景”会变形以进行下一幕。 例如，一顿饭的序列包括看到桌子变成星系，然后进入东京的一家面馆，然后是一个迷幻的 60 年代时间旅行场景。 四个小时后，客人可能会想象自己漂浮在太空中吃一道菜，然后在阿尔卑斯山野餐。 过渡——灯光变暗，图像旋转，声音积累——用一个食客的话来说，“就像一个魅力一样”，让大脑相信你已经搬到了一个新的地方。
内幕消息： 在用餐期间，一定要寻找小惊喜。 例如，在一门课程中，有十个发光的雪球从头顶飘过，或者在甜点期间可能会出现一个现场小提琴手。 这些计划中的戏剧风格——就像穿着服装的演员——为体验增添了层次，所以尽量对所有感官细节保持警惕。
大约在一半的时候，一个关键的时刻到来了。 菜单序列简短地“分裂”：Pairet 让客人可以选择一道菜。 在这一点上，指南并排提供了两种电镀选项——每个选项在不同的投影背景下——并要求每位客人选择一个。 这是当晚唯一有任何决定的点； 否则，所有客人都按相同的顺序共享相同的菜肴。 这种停顿在最后一段延伸之前加剧了戏剧性。
最后，这顿饭从高潮到结束。 较小的甜点式课程和鸡尾酒结束了晚上。 “结局”通常涉及一个俏皮的咖啡休息时间：灯光升起，厨师 Pairet 本人出现，欢迎每个人来到一个小酒吧柜台。 当他们喝咖啡和自制的小四人时，他与用餐者混在一起——这是一个与主谋互动的难得机会。 在离开之前，每位客人都会收到一份纪念品菜单，列出当晚的每门课程、主题和配乐。
在紫外线吃饭是一次公共旅行，而不是单点出游。 餐桌上的每个陌生人都成为这次共享冒险的伴侣。 正如一位评论家所指出的，“所有的客人都坐在一起，晚餐作为由厨师 Paul Pairet 精心编排的感官戏剧展开”。 友情——为每一次揭露鼓掌，比较反应——是魔力的一部分。 到晚上结束时，在面包车里相遇的十个人已经分享了一种强烈的个人化、近乎电影的体验。
食物是紫外线展览的基础。 每年，厨房都会推出全新的 20 道菜品尝菜单（代号为 UVA、UVB、UVC、UVD 等），并持续使用数年。 这些菜单通常经过四年的开发，以与感官戏剧相结合的极具创意的菜肴为特色。 课程以深思熟虑的顺序到达：它们从小的娱乐包开始，以丰富的和戏剧性的方式构建到渐强，然后随着清淡的消化和糖果逐渐减少。 Pairet 将其称为“上坡”，以实现单一选择，然后是“下坡”游行完成。
每道菜本身都是有创意的。 例如，一种标志性的启动器是 “奥斯蒂” – 苹果梨汁和芥末冰糕，冷冻成晶圆形状。 它在闪闪发光的蜡烛和摇曳的教堂钟声下到达，带有乳香的香味，让食客感觉好像他们已经进入了午夜教堂。 另一个是 “鹅肝不能退出”，用作鹅肝慕斯的香脆“香烟”。 它的展示唤起了一个古老的万宝路广告（吸烟者甚至像雪茄一样点燃它），而莫里康内的西部主题则播放。
这些展品经常展示 Pairet 的俏皮“你所看到的与你所品尝的”技巧。 著名的 “番茄，莫扎和一次” 实际上是一对看起来相同的碗（红色番茄和马苏里拉球体），但一个是咸味的，另一个是甜美的——交换你的先入之见。 评论家描述的这门课程迫使食客质疑假设：两道菜似乎相同但不同。 同样， “鸡蛋格鲁耶尔馄饨” 看起来像一道简单的意大利面，但将丰富的松露和芦笋藏在精致的外壳中。
菜单大致每隔几年就会更换一次。 原本的 乌瓦 菜单 (2012) 设置音调； 紫外线 （2013 年）和 紫外线 （2016）扩展了技术幻想，以及最新的 紫外线 （2022）花了四年时间发展。 自始至终，Pairet 的法国烹饪根源闪耀。 他使用豪华食材——鹅肝、松露、活鱼子酱、和牛牛肉——但总是带有扭曲。 例如，一道海鲜课程让食客自己去壳中含有冷冻海水珍珠的牡蛎； 每一口都通过实际的海洋喷雾和盐渍冰唤起大海。
Pairet 的标志性课程通常带有自己的 场景例如，“松露烧汤面包”配有雾机和潮湿的森林视觉效果，因此食客们感觉就像在树林里狩猎松露。
饮料配对和食物一样精致。 每门课程都会提供侍酒师精心策划的葡萄酒航班（以及定制鸡尾酒或茶）。 因为所有十个食客都遵循相同的菜单，所以搭配可能非常复杂——从清脆的香槟和娱乐小酒到冰酒和甜点。 套餐的成本始终包括这些饮料。 据一位内部人士称，在紫外线下倾倒的每一种饮料都“令人惊叹”，包括自制苏打水、植物酒精和来自世界各地的稀有年份。
标志性的结局甜点包括对童年和怀旧的俏皮点头。 在一个场景中，用餐者在彩虹色中享用小吃 自制软糖熊 当服务员（戴着黑色手套和紫外线制服）在桌子上跳舞时，甚至骑着三轮车穿过房间。 到了离开的时候，掌声和五彩纸屑并不少见。 正如一位评论家所说，“当客人吃融化的小熊软糖时，米其林星级厨师和他的服务员会在桌子上绕一圈”——这是一顿沉浸式餐点的戏剧送行。
总之，紫外线的烹饪艺术将字面上的高端烹饪与场景混合在一起。 每一口都是更大的感官叙事的一部分。 重要的是，Pairet坚持认为 食物本身从来都不是噱头 – 每道菜都以风味为基础。 他曾经说过，“菜肴的概念经常是俏皮和诙谐的，它们的呈现戏剧性是极端的”——但食材和味道必须独立存在。 在这张桌子上，一流的美食和尖端技术的目的是：互相提升。
一连串的奖项巩固了紫外线的声誉。 开业三年后，它在上海就职指南中获得了前两颗米其林星。 2017年被推广至 三颗星，指南的最高分数。 此后，它每年都保持着这个最高评级。 厨师 Pairet 的团队在 2024 年底连续第 8 次获得三星级冠军时欣喜若狂——尽管那时他们已经悄悄地宣布这家餐厅将很快暂停运营。
在全球舞台上，紫外线攀升餐饮排名：2015 年世界 50 家最佳餐厅排名第 24 位，同年在亚洲 50 强中排名第 3。 亚洲评论家也称赞紫外线：它在2018年登上了旅行+休闲的“世界上最伟大的地方”名单，并在2013年获得了Condé Nast旅行者的金本位。2014年10月，它被评为Les Grandes成员 Tables Du Monde – 该独家法国组织中的第一家中餐馆。 大厨 Pairet 本人获得了荣誉，包括亚洲 50 大终身成就（2016 年）和 Les Grandes Tables 年度最佳餐厅（2018 年）。
除了奖品之外，紫外线的影响也在整个行业中波动。 它有效地推出了一种新的餐饮类型。 正如一份报告所指出的， 《电讯报》称其为“世界上最具创新性的餐厅”。 世界各地的厨师都注意到娱乐和美食的融合。 例如，西班牙厨师帕科·朗塞罗（Paco Roncero）在2013年访问了紫外线，两年后开业 升华 在伊维萨岛——一个身临其境的表演用餐项目，与紫外线的概念非常相似。 （Sublimotion 可容纳 12 人，每人收费约 1,500 欧元。）其他高端餐厅，如芝加哥的 Alinea 或巴塞罗那的 Enigma，尝试了环境效果或叙事，但没有一个能与 UltraViolet 的总沉浸水平相媲美 时间。
历史注释： 紫外线于2012年开业，是上海最前卫的餐厅之一。 到2015年，它赢得了3个米其林星级和全球声誉，到2017年与其他一家餐厅共享上海的顶级米其林排名.
它的影响超出了餐饮世界：紫外线预期当今的“体验经济”，奢侈品消费者越来越多地为记忆和故事付费，而不仅仅是商品。 Pairet 本人曾说过，在 UltraViolet 中，“我们准备和控制这道菜的整个环境”，这样氛围就反映了厨师的愿景。 这样一来，紫外线就成为了将热情好客与表演艺术相结合的案例研究。 在烹饪教科书和会议演讲中，紫外线经常被认为是餐厅多感官设计的一个例子——证明美食可以是戏剧性的。
预订： 预订是必不可少的，提前几个月开放。 正如一位内部人士指出的那样，晚餐通常会提前三个月预订。 餐厅的网站运行在线日历——当日期发布（通常是上海时间午夜）时，每人需要立即支付 50% 的存款。 实际上，2023 年的用餐者可能会选择一个日期并使用电汇或信用卡进行确认。 如果预订满了，电子邮件提醒和礼宾服务对于重试很有用。 由于座位限制为十，在发布时间点会很快消失。
实用信息： UltraViolet 的餐厅每晚仅可容纳 10 位客人。 夫妻或团体提前预订餐桌，确认大量押金。 截至2024年，一顿完整的20道菜晚餐与饮料配对成本大致 6,800 日元 （约1,000美元） 每人全包。 税收和服务内置。晚餐在晚上 7:30 左右开始，持续大约四个小时； 预订在周二至周六晚上进行。
成本： 期待超高端定价。 在其早年（2012-2015 年），包括饮料在内的套餐菜单约为每人 2,500-3,000 元。 随着时间的推移，价格上涨（例如，到 2024 年约为 6,800 日元）。 虽然陡峭，但每顿饭都包括所有食物和饮料——从定制鸡尾酒到异国情调的葡萄酒搭配。 一位审稿人指出，价格 “包括所有饮料配对，以及当晚的服务费！”。 鉴于小规模和定制生产，Pairet 估计盈亏平衡价格约为每位客人 5,000-6,000 日元。 许多过去的食客都同意这种盛会是值得的（事实上，有人写道：“我自己研究了一家类似的餐厅……每一分钱都值得”）。
定时： 在晚餐之夜，客人通常聚集在 下午 6:30 在外滩先生和夫人。 Bund No. 18酒店风格的大堂是集结区。 代客服务主持人欢迎您，检查您的预订，并提供餐前饮品。 班车及时出发 晚上 7:00，粗略地回到外滩 晚上 11:00。 餐点本身从大约 7:30 到晚上 10:30–11:00。 如果预订特殊日期（生日、周年纪念日），请提及 - 工作人员通常会添加惊喜甜点或吐司。
着装要求： 没有严格的制服，但建议穿着休闲优雅的服装。 过去的指南建议智能磨损（没有短裤或人字拖）与高档氛围相匹配。 工作人员在课程之间更换服装，因此最少的着装指南适用于食客。 在实践中，客人可以穿任何东西，从西装到漂亮的毛衣； 关键是在餐桌上整洁舒适四个小时。
饮食限制： 厨房可以满足许多常见要求，但提前通知是必不可少的。 标准的 20 道菜菜单包含肉、海鲜和酱汁中的酒精，因此完全素食需要替代菜肴。 厨师们将改编大部分菜单，但 Pairet 的团队指出，紫外线的精神并不是主要的素食主义者。 过敏问题通常可以管理（例如，替代坚果或无麸质准备），但由于许多课程与体验相互关联，因此应提前讨论极端饮食（严格的素食主义者等）。 如果要求，饮料搭配可以是非酒精的。
孩子们： 紫外线专为成人和成熟青少年设计。 强烈的气氛、松散的昏暗灯光和沉浸式戏剧通常适合客人 12 岁及以上。 （在其运行期间，餐厅不鼓励 12 岁以下的儿童，因为 4 小时的固定顺序对幼儿来说可能具有挑战性。） 12 岁以上的儿童必须自己预订座位，并同意像成年人一样遵守用餐。
摄影与电话： 客人可以自由拍照 谨慎 – 但不鼓励 Flash 或视频。 一般规则（和礼貌的习俗）是在课程之间快速捕捉一些剧照，然后专注于节目。 餐厅保持在接近黑暗的地方，因此任何光线（闪光灯或电话屏幕）都是非常具有破坏性的。 其实有 没有手机信号 在厚厚的隔热用餐空间内。 大多数客人只在休息时存放手机或使用它们。 期望拔掉插头：菜单读起来像剧本的节目，而不是社交媒体活动。
实用信息： 请务必携带护照和确认电子邮件。 地址是秘密的——一旦上了班车，就可以在上海放松并享受“迷失”的乐趣。 出于礼貌，关闭电话铃声并保持相机静音。 餐厅的气氛是中级安静的阶段，因此严格执行了熄灯、声音响亮的政策。 预订时接受信用卡； 晚上本身不需要现金。
停车和交通： 没有客人 - 无法直接开车到门口。 如前所述，所有客人都乘坐班车抵达。 如果您有流动性问题，请在预订时通知工作人员； 他们将安排援助。 无楼梯仓库餐厅距离街道一层，可通过货运式电梯到达（一进去就没有台阶）。
结束语： 2024年11月，UltraViolet的团队宣布，由于周围的建设和商业模式的转变，这家餐厅将在2025年“无限期搁置”。 这一消息是在Pairet接受了上海2025年米其林星级之后发布的，并在一份声明中表示，现在是结束公共服务的“合适时机”。 确切的最后日期设置为 2025 年 3 月 29 日。 在此日期之后，该网站的在线预订系统被关闭。
As of spring 2025, the final curtain was essentially drawn. The official site and social media announced the closure. Chef Pairet said that the restaurant’s future might shift to industry events or private functions, but no public reopening date was set. In other words, Ultraviolet’s run was concluded “as of [March] 2025”. Many loyal fans and travel writers lamented the end of an era, and the restaurant’s long history is now complete.
规划说明： 紫外线在2025年3月29日举行了最后一次公开晚宴。 此后停止预订。 那些仍然希望体验 Pairet 前卫愿景的人可以参观他的其他上海场馆（Mr & Mrs Bund 和 Polux）或观看团队未来的弹出窗口或研讨会。
遗产： 即使是对食客也关闭的紫外线在美食上留下了不可磨灭的印记。 它改变了餐厅的天际线——美食与电影质量制作的融合。 烹饪媒体的许多事后发现，Pairet 的“餐厅变成了工作室”展示了一种新的娱乐餐饮类别。 紫外线的成功启发了其他人尝试多感官方法。 除了升华之外，Heston Blumenthal、Grant Achatz 等厨师还创作了戏剧元素（吸烟锥、互动式菜肴），但没有一个具有相当规模的紫外线。
在上海及其他地区，紫外线仍然是沉浸式餐饮业巅峰的速记。 它在酒店课程中作为体验设计的案例研究进行了研究。 在采访中，Pairet 反映了该项目给行业上了一课： “这是时间停止的时刻……” 对于用餐者。 最终，紫外线是大胆创新的证明——证明餐厅既可以是实验室又是感官的游乐场。
紫外线仍然是独一无二的，但存在一些同行。 最直接的兄弟姐妹是 升华 在伊维萨岛（Paco Roncero 于 2014 年开幕）。 Sublimotion 可容纳 12 人，每人收费约 1,500 欧元。 它的表演晚餐形式与紫外线的技术非常相似——事实上，Roncero 在设计自己的餐厅之前参观了 Pairet 的上海餐厅。 这位创作者指出，他“不打算复制”对，但外部观察者认为升华是一种蓄意的敬意。 Sublimotion 的许多主题（舞蹈厨师、动态场景、多感官效果）类似于 UV 的方法。
其他高档餐厅提供感官风格，但重点不同。 芝加哥的 阿里娜 （Grant Achatz）使用分子技术和偶尔的音乐提示，但缺乏全阶段的转换。 巴塞罗那的 El Celler de Can Roca 可能将音乐与菜肴搭配，但不会投射电影或气味。 丹斯勒黑色 （各个城市）模拟黑暗以提高品味，这是一个小规模的想法。 没有一个能与紫外线的十个座位、一张桌子和十几个同步环境效果相匹配。
在比较意义上，紫外线设定了基准：
餐厅 | 地点 | 已打开 | 座位 | 大约。 价格 |
紫外线 | 中国上海 | 2012 | 10 | ~¥6,000–8,000/人（含饮品） |
升华 | 伊维萨岛，西班牙 | 2014 | 12 | ~€1,500/人（含饮品） |
阿里娜 | 美国芝加哥 | 2005 | 15 | ~$295/人（品尝菜单） |
El Celler de Can Roca | 西班牙赫罗纳 | 1986 | 14 | ~€275/人 |
丹斯勒黑色 | 多种的 | 1998 | 变化 | ~60美元/人（盲人用餐） |
紫外线因其而脱颖而出 全环境整合。 它真正开创了“Figurativer Avant-Garde”餐饮——Pairet 使用的术语——将餐厅中的每一个元素都作为餐点的一部分。
Paul Pairet 的紫外线是烹饪历史上的一个里程碑。 通过将20道菜的餐饮与电影级制作相结合，证明了 “二十个课程，十个座位，五个感官” 可以成为一种难忘的经历。 Pairet 展示了用餐的背景——食物周围的景象、声音和情感——对调味本身的味道和食材本身一样重要。 他的说法是正确的： “食物最终是关于情感的，而情感超越了味觉。” 在创造紫外线时，Pairet 不只是提供晚餐； 他服务于惊奇、怀旧和想象。
尽管这一章是封闭的，但紫外线的影响仍然存在。 它激发了厨师在餐厅和剧院之间思考更大、模糊的界限。 它向食客展示了一种用眼睛和耳朵以及舌头吃饭的新方法。 随着我们向前迈进，多感官餐饮的理念在“体验经济”中占有一席之地。 对于旅行者和美食爱好者来说，紫外线仍然是一块试金石——提醒人们，下一个餐饮前沿可能只是位于感官和思想之间的空间中。
