Where is Hosier Lane and how do I get there?

Hosier Lane sits in central Melbourne, between Flinders Street and Flinders Lane, immediately behind the Nicholas Building. The main entrance faces Federation Square (Flinders & Russell Streets) right across from Flinders Street Station. It is very easy to reach: any tram heading along the free-tram zone (e.g. routes on Flinders St or Swanston St) will drop you within one block. Once at the corner of Flinders & Russell, you’ll see the lane’s wide opening. Alternate access is via Rutledge Lane (off Flinders Street) or through Rutledge Centre Place (off Swanston). If driving, note that the CBD has paid parking; however, public transit is recommended. Hosier is accessible on foot at all hours, but it’s busiest 10 AM–5 PM. There are security staff who occasionally supervise crowds at peak times.

What are the best laneways for street art in Melbourne?

Melbourne’s famous laneways each offer a unique vibe. The must-see ones are Hosier Lane, AC/DC Lane, Duckboard Place, Blender Lane (with Tattersalls Lane above it) and Union Lane/Croft Alley. These are the core laneways mentioned in most guides. For broader coverage, Centre Place, Flinders Lane, and Brisbane Lane (near Town Hall) also have great murals. Beyond the CBD, head to Fitzroy’s Brunswick/Lygon area and Collingwood’s industrial alleyways – both are bursting with art. Many sources like TimeOut and What’s On Melbourne list these hotspots, but in practice Hosier, AC/DC, and Duckboard form the classic trifecta for first-timers. Once those are done, branching out north (to Everfresh pieces) or into side lanes (like Centre Place for urban jazz) is recommended.

Is painting in Hosier Lane legal / is street art legal in Melbourne?

Officially, no street art is truly “legal” unless it has property-owner permission. Melbourne does not have open graffiti walls by law. Hosier Lane’s art survives only because the City has informally designated it a graffiti tolerance zone. In practical terms, this means small unsanctioned pieces are rarely removed by police. But Melbourne’s council guidelines stress that street art requires the building owner’s written consent (and sometimes a permit for heritage sites). In other words, painting Hosier without permission is technically vandalism, even though authorities largely turn a blind eye. Council’s stance is that with permission, street art is legal – so many murals you see were either commissioned or done with owner approval. The takeaway: enjoy photographing laneway art, but do not attempt to add new pieces unless you have clearance.

When is the best time of day/year to visit Melbourne laneways for photos?

Time of day: Early morning is ideal for photography – “the quietest and cleanest time to shoot” – according to local photo guides. If you arrive around sunrise (6–7 AM in summer, 7–8 AM in winter), the lanes are nearly empty and the indirect light is soft. Late afternoon (one hour before sunset) also provides warm, flattering light on the brick walls and fewer shadows. Midday is busiest with tourists, though on overcast days it can work since the light is even (but be prepared for brighter exposure due to grey sky). Season: Melbourne’s weather is changeable. Spring and autumn (Sept–Nov, Mar–May) offer comfortable light and good weather, though rains can occur. Summer (Dec–Feb) has long days – you can shoot into the evening without flash – but beware of midday glare. Winter (Jun–Aug) has shorter daylight, so plan for low-light scenes (or artificial street lights). After rains, the darkened pavement and puddles can make creative reflection shots. No matter the season, always check weather and be flexible – a short rain shower might force a café break but could make the walls more saturated once it clears.

Are there guided street art tours in Melbourne? How long and how much?

Yes. Several companies offer guided street-art tours, ranging from budget group walks to private artist-led experiences. A typical tour lasts 2–3 hours and covers key city lanes. For example, Melbourne Street Art Tours (mentioned above) spans about 2.5 hours, visiting Federation Square, Hosier Lane and CBD laneways then ending at an art studio. Other providers include SandCulture, Hoddle Street Tours, and GetYourGuide/Viator listings – you can compare them online. Prices vary: group tours usually charge A$50–100 per person (often including a drink), while private or extended tours may cost more. Many tour operators combine history, artist stories and even a studio visit, so look for “street art + local guide” on booking sites. In peak season (spring/summer) it’s wise to book in advance, as spots can sell out. Many guides say that Melbourne’s passion shines through these tours – you’ll learn anecdotes that self-guiding won’t reveal.

How do I do a self-guided street art walking tour? (route suggestions)

A self-guided tour can follow the “Essential Map” routes above. In general, start at Hosier Lane (Federation Square), then spiral through adjacent lanes. For a short tour, complete a loop from Hosier to Duckboard Place and AC/DC Lane (as described in Route A). For more time, add Blender Lane, Union Lane and Croft Alley by walking north along Flinders or Swanston (Route B). Use City trains and trams to travel between clusters of art. Many visitors also extend to Fitzroy by catching a tram up Brunswick or Nicholson Street and visiting the Everfresh murals near Russell/Napier Streets. Key tip: download a map or app beforehand. Google Maps lets you pin custom walking routes (our Routes A–C above can be plotted in MyMaps). There are also free PDF itineraries from tourism websites and art blogs. Print or save one for navigation, since phone reception in narrow lanes can be spotty. All Melbourne CBD laneways are a grid – as you move “zig-zag” from Hosier north, then east/west – so it’s easy to cover them systematically. And remember: street art is everywhere here. If you stumble into a little alley off the main path, take a peek – Melbourne’s artists delight in hiding gems around corners.

Who are the most famous street artists in Melbourne? (local & international)

Melbourne’s own heavy hitters include Adnate, Rone, Smug, Meggs, Lushsux, Reka, and the members of Everfresh Studios (Phibs, Facter, etc.). Adnate, for example, created the 23m Hosier portrait; Rone is famous for photoreal portraits in Fitzroy; Smug and Meggs for colourful graphic imagery; Lushsux for his provocative pop-culture stencils; and Everfresh collectively defined the city’s look in the 2000s. Fitzroy-born Aretha Brown has also become a household name through large public murals. International names with a footprint here include the British graffiti icon Banksy (his small stencil rats can still be found) and the late Keith Haring from New York – his 1984 Collingwood mural survives as one of very few original Haring works worldwide. Other overseas street artists have passed through: for instance, the Spanish group Fanakapan did a translucent-winged angel on Collingwood Yards. Wikipedia notes that artists like ABOVE, D*FACE, Logan Hicks, Shepard Fairey and Invader have all contributed work to Melbourne at some point. In short, Melbourne showcases a mix of homegrown talent and celebrated internationals. If you see a mural you love, chances are the artist’s name is nearby, and many maintain an online portfolio where you can follow their latest projects.

What is the history of street art in Melbourne? When did it start?

Melbourne’s street art grew organically from the 1970s graffiti scene. From the 1980s onward, inner-city lanes were canvases for tags and throw-ups, influenced by New York writers. By the turn of the century, Melbourne developed a distinctive stencil and paste-up culture, eventually earning the nickname “stencil capital”. The first formal festival of stencil art in the world was held in Melbourne in 2004. Through the 2000s, laneways like Hosier and AC/DC Lane gained fame with vibrant murals. Key moments include Melbourne hosting the inaugural street-art festivals (Stencil Fest, All Your Walls, etc.) and the city setting up legal frames for public art. Today’s street art reflects a 40-year evolution: from illicit tagging to widely celebrated public murals.

What is the difference between graffiti and street art?

The terms are often used interchangeably, but many experts make a subtle distinction. Graffiti traditionally refers to lettering-based tags or throw-ups — artists writing their own name or symbol on walls. It began as a form of territory marking and evolved into stylized lettering. In contrast, street art usually means image-based public art: murals, stencils, wheatpastes, installations, etc. The dictionary notes that street art is generally image-heavy (murals, pictures), whereas graffiti tends to be text (tags). In intent, graffiti writing was often about insider language and reputation, while street art is often created to be seen by the wider public (sometimes even commissioned). In Melbourne practice, the line blurs – a muralist may have started as a graffiti writer. But a quick rule-of-thumb is: if it’s an elaborate picture or planned mural, it’s usually called street art; if it’s a hand-painted name or throw-up, it’s usually called graffiti. Many Melbourne artists do both.

Where is the Keith Haring mural in Melbourne?

The only authentic Keith Haring mural in Melbourne stands in Collingwood (then an inner suburb), not downtown. Painted by Haring in 1984, it covers a wall of the former Collingwood Technical School (now Collingwood Yards arts precinct) at 521–525 Smith Street, Collingwood (corner of Johnston Street). The bright, lively figures are easily visible from the street. This mural is one of only three original Haring public murals still standing in the world. It has heritage protection: Victorian authorities restored it in 2013 to repair weather damage. Visitors can walk or tram to Collingwood (e.g. via Smith Street tram route 112) and follow signs to Collingwood Yards. Unlike CBD lanes, this work is owned/maintained by the local council and is intended to be preserved – so feel free to admire it without fear of it being whitewashed soon.

What is the Upper West Side Street Art Precinct / Juddy Roller?

The Upper West Side Street Art Precinct is an official outdoor art space launched by the City of Melbourne in December 2017. Located west of Spencer Street (near the old Flinders Street power station), it was created with the help of the street-art collective Juddy Roller. The area is a 100m-long wall where large murals were commissioned in one go. Artists like Rone, Smug and Reka painted 22-meter works on its corrugated iron surface. You can visit the precinct at the corner of Flinders Street and Cook’s Parade West; it’s fully open and intended to be a long-term legal art area. Juddy Roller (which originated the city’s stencil festival) now offers tours and studio visits as well. In practice, think of the Upper West Side as a curated extension of Hosier Lane, designed to permanently showcase top street artists in a single precinct.

How can I find hidden or off-the-beaten-path murals?

Beyond the headline laneways, the city is dotted with lesser-known works. Here are some strategies: wander unfamiliar side streets, especially in neighborhoods like Fitzroy, North Melbourne and Footscray – these often have community murals that don’t make tourist lists. Check social media hashtags (e.g. #melbournestreetart) and location tags on Instagram; users often post “hidden gems” they’ve found. Blogs like The Sweet Wanderlust and Vandalog have revealed secret pieces (for instance, a subterranean project in Centre Place or rotating hoardings downtown). To systematically explore, use a GPS mapping app (some street-art apps allow you to search within a radius). If available, try city programs like Street Art Tours that highlight off-the-track spots. Also, pay attention to temporary canvases: building sites with plywood hoardings often feature short-term murals. Follow local street-art news (e.g. Invurt.com, Melbourne Art Critic) – they often announce new projects in industrial areas and suburbs. If you have time, take a look behind the Yarra at Southbank backstreets, or drive to suburban laneways (e.g. New Street in Brighton has legal murals). The key is to keep eyes open – even a quiet parking garage wall or cafe alley can harbor a fresh stencil.

Can I commission a mural in Melbourne? How? Costs & process.

Yes, individuals, businesses, and community groups often commission murals. The basic process is: find an artist or mural studio and coordinate with the wall owner. Many street artists now take commissions, so you can contact them through their website or agent. If the wall is public or in a historical area, you’ll likely need City approval first: the artist or property owner should apply for a permit through the City of Melbourne (following the steps noted above). Permit fees are modest, but plan at least 4–8 weeks for council processing. Costs vary widely. For a mid-size laneway mural (say 3–4m by 6–8m), expect something on the order of A$5,000–$20,000 depending on complexity and artist fame. Very large walls (10m+ tall) can be $50,000 or more because of scaffold/lift rental. The budget should also cover proper surface preparation (cleaning, priming) and post-paint anti-graffiti coating if desired. Government and arts grants can subsidize projects; for instance, some local councils offer art grants or youth-funding for community murals. A good first step: contact City of Melbourne’s Public Art Program to learn about guidelines and any potential funding.

Are murals permanent? How often are works painted over?

Not really. Most street art in Melbourne is temporary. City cleaners and property owners frequently whitewash old pieces to make way for new ones. Even popular murals may last only a few months or years. For example, the walls of Hosier Lane rarely wear a piece longer than a year before being overwritten. That said, some commissioned artworks endure longer due to maintenance. The heritage-listed Keith Haring mural has been preserved for decades. Likewise, if a wall is in active use (a bar or shop might keep a commission up), a mural can last many years until the business decides to change it. In general, expect each visit to yield different art. This constant turnover is part of Melbourne’s street-art culture – plan your photo and viewing schedule knowing that some pieces might vanish quickly. If you fall in love with a mural, try to capture it photographically, because it likely won’t stay exactly the same forever.

How can I identify or find the artist who made a mural? (credits, tags)

Artists often tag their work in small letters somewhere on the piece (e.g. “Rone,” “Adnate,” “Smug One,” etc.). If visible, that is your best clue. Many murals also have a QR code sticker or a plaque (especially in official laneway projects). If no signature is obvious, a quick method is a reverse-image search: take a photo of the mural and use Google Images or TinEye, which can sometimes find the artist’s site or social posts. Another way: check art databases and blogs. Sites like StreetArtBio and Invurt catalog known Melbourne works with artist names. On social media, search the hashtag #MelbourneStreetArt together with the suburb or lane name. Tagging “Melbourne, Australia” and street-art keywords on Instagram often reveals posts by fans (some mention the artist). Also, many artists announce new pieces on their own Instagram or Facebook pages – you might find them by searching “Melbourne mural” and location. In short, Google and social media are usually your allies. Once identified, it’s polite to credit the artist whenever you share the photo.

Are there Indigenous street art pieces in Melbourne? Where?

Yes. As noted, Indigenous artists have become prominent in Melbourne’s street-art scene. Aretha Brown’s works are the most notable example: her Fitzroy mural (2021) highlights Aboriginal elders and was done with eco-friendly paint. Other Blak artists have done pieces too. Keep an eye on Fitzroy, Collingwood and even Footscray for Aboriginal motifs. For instance, in 2019 artist Tony Albert collaborated with residents to paint a Richmond housing tower (though not exactly street art). In 2020, a large mural by Aboriginal artist Vika Matarakere (Kulin designer) appeared in Collingwood’s Langridge Lane. Checking current street-art tours or news often yields info on recent Indigenous murals. Additionally, organisations like Koorie Heritage Trust occasionally sponsor public murals by First Nations artists. When you see an Aboriginal-themed piece, there’s often signage or an Instagram tag acknowledging the cultural source.

Are there street art festivals or events in Melbourne? (dates, examples)

Yes. We mentioned many above, but here’s a quick recap: Melbourne Stencil Festival (2004–2010): Annual October festival, the first of its kind worldwide. Sweet Streets Festival (2010): Evolved from Stencil Fest to include all street art. All Your Walls (Nov 2013): 3-day Hosier Lane event (150+ artists). Meeting of Styles (May 2016): A global graffiti fest held in Melbourne (300 artists). Laneway Commissions: City of Melbourne runs occasional calls (2010 lightbox projects, 2018 – ongoing). The Outsiders Exhibitions: Government gallery exhibitions (2014 & 2018, and 2024 shows) featuring Melbourne street artists’ canvases. Melbourne Street Art Prize (2020s): An annual competition by City of Melbourne (not to be confused with the sculpture prize) that awards funding for murals. Yarra Council Street Art and Mural Programs: Yarra runs an annual street-art prize and community projects. Periodic Cultural Festivals: Parts of Melbourne International Arts Festival or Melbourne Design Week have included live mural projects. For precise dates and current events, check local listings (TimeOut Melbourne Street Art calendar, or the City’s laneway art page). New festivals can emerge; as of 2025, keep an eye on social media for pop-ups by art collectives.

How do I photograph street art like a pro? (gear, settings, composition)

Use a wide-angle lens for full-wall shots; carry a tripod for low light; shoot at dawn or dusk for soft light; look for reflections after rain; include people or city context for scale; and pay attention to composition (leading lines of the alley, symmetry, framing within doorways). If you plan professional (commercial) photography, Melbourne’s open-air art has no special photography restrictions – as long as it’s for personal or editorial use, no permit is needed. But for any profit-making or high-end shoots, check with City rules and potentially get a permit to avoid legal issues.

What are the rules for drone photography of murals in Melbourne?

Flying drones in Melbourne’s city center is highly restricted. Under national regulations by CASA, all drone flights must stay under 120 m altitude and away (30 m) from people, buildings and roads. In practice, that means no casual drone flights over Hosier Lane or anywhere in the CBD – you’d be breaching both aviation rules and local laws. The City of Melbourne explicitly requires a permit for any drone (remotely piloted aircraft) activity over public open space. Getting permission involves applying to the city and potentially to Airservices Australia (for flight paths) if near the airport. For hobbyists: if you’re outside the city (say, at Docklands or a park), you still must keep line-of-sight and not endanger the public. For murals, it’s safer to use ground-based photography. If aerial video is essential (for a film, say), plan months ahead to obtain a special aerial permit, hire an accredited drone operator, and notify the City so you don’t interfere with traffic or neighbors. In summary: for typical visits, do not use a drone in the CBD.

Is it safe to visit laneways at night? Accessibility & safety tips.

Laneways can be quiet and atmospheric at night, but exercise standard precautions. Major street-art lanes like Hosier, AC/DC and Duckboard have evening lighting and occasional foot traffic (late-night diners, workers, security). Usually the worst you’ll encounter are scattered drinkers or transient residents, not violent crime. Stay on lit paths and avoid alley corners if alone. If shooting after dark, be aware that some small lanes (Centre Place, Tattersalls) have limited lighting; consider bringing a friend or staying in groups. In terms of accessibility, laneways are pedestrian-only, so bring a small flashlight for cobblestones and use marked crossings on busy roads. It’s generally safe but not empty: Melbourne is one of Australia’s safest cities, but remain street-smart (keep valuables secured, watch for slippery spots). Many visitors report feeling comfortable in laneways after dusk, especially if there are still open bars or late cafés. Always trust your instincts: if a lane seems deserted and dark, move toward the nearby main street.

How can I support Melbourne street artists (buy prints, donate, commission)?

Supporting artists can be direct. Many well-known muralists sell limited edition prints or canvases on their websites or through local art shops. You can also attend exhibitions, donate to projects, book paid tours/workshops, commission murals, buy supplies from local art stores, or simply credit artists properly when sharing images online. Treating street art respectfully and financially supporting creators helps Melbourne’s creative culture thrive.

Are there workshops or street art classes in Melbourne?

Yes – Blender Studios, Melbourne Street Art Tours, and some local councils run spray-paint or stencil workshops. These classes supply materials and teach techniques, offering a legal, hands-on way to experience street art.

What supplies & techniques do Melbourne street artists commonly use?

Most laneway artists use high-quality spray paints (Ironlak, Montana), rollers for undercoats, stencils cut from acetate or cardboard, wheatpaste posters, markers, and stickers. Mixed media installations also appear. Artists often carry respirators, multiple spray caps, and prep walls before applying vivid freehand or stencil imagery.

What neighborhoods beyond the CBD should I explore? (Fitzroy, Collingwood, Brunswick)

Outside downtown, explore Fitzroy (Brunswick/Gertrude Streets), Collingwood (Smith & Gore Streets plus Collingwood Yards), Brunswick and Brunswick East lanes, Northcote, Footscray, and even Williamstown. These suburbs have dense street-art scenes with fewer tourists and lots of local flavor.

Where can I see large-scale commissioned murals in Melbourne?

Check Collingwood Yards & Fitzroy’s Nicholson Street for 20-plus-metre portraits, Spencer Street Power Station walls, South Melbourne’s Hanover House neon mural, Docklands tower wraps, Fitzroy Street (St Kilda) underpass murals, and occasional commissioned warehouse pieces in suburbs like Richmond or Sunshine.

How has commercialization affected Melbourne’s street art scene? (brands, tourism)

Commercialization brings funding, legitimacy and tourism, allowing artists to earn from commissions and gallery shows. It also risks "selling out" or turning art into advertising. Councils and brands now sponsor murals, so visitors see polished, stable works—but some guerrilla authenticity may be lost. Overall, tourists benefit from easy access, while artists debate balancing creativity with commercial opportunities.

Are there maps I can download / printable walking routes?

Yes. The City of Melbourne offers free PDF street-art maps and online self-guided walks. TimeOut and VisitMelbourne host interactive maps. Tourist centers stock printed laneway brochures. You can also copy Google MyMaps from travel blogs and save them offline.

Which cafes, bars or attractions pair well with a laneway route?

Hosier Lane: cafés at Federation Square or Degraves St. AC/DC Lane: nearby bars on Flinders Lane (e.g., 1806). Duckboard Place: Hardware Lane eateries. Blender Lane: Elizabeth St cafés. Union/Centre Place: Market Lane Coffee, Chin Chin. Fitzroy/Collingwood: Industry Beans, Naked for Satan. Each laneway cluster has excellent coffee, brunch spots, or pubs within a block, perfect for breaks during art exploration.

Where can I find artist interviews and deeper stories?

Read Invurt.com, Art & design pages of The Guardian and ABC, Vandalog archives, artist Instagram pages, the documentary RASH (2005), and local zines. Public talks at NGV or community libraries also host discussions with street artists.

How do I avoid crowds in Hosier Lane and get unobstructed photos?

Arrive early (around 7–8 AM) on weekdays or visit late evening. Weekdays are quieter than weekends. Explore far ends of Hosier or adjoining Rutledge Lane for fewer people. Patience and strategic angles help frame art without crowds.

What etiquette should visitors follow around street art? (no touching, respect)

Do not touch, climb, or add to murals. Don’t litter. Credit artists when sharing photos. Avoid blocking alleys, respect businesses and residents, and never remove posters. Treat the art as you would museum pieces—look, photograph, appreciate, but don’t damage.

How to find street art by theme (Indigenous, political, portraiture, paste-ups)?

Use Instagram hashtags (#IndigenousMural, #pasteupMelbourne), search blogs, join themed tours, and explore areas linked to those themes (e.g., Fitzroy for First Nations art, city squares for political pieces, portrait-heavy lanes like AC/DC or Fitzroy side streets).

What role do councils and precincts play in preserving/commissioning street art?

Councils fund, permit, and maintain murals, designate precincts like Hosier or Upper West Side, and run grants and clean-up crews. They balance graffiti removal with heritage protection, act as patrons for new works, and promote street-art tourism.

Can I remove or cover up a mural? (legal & ethical considerations)

Not without permission. Murals are protected by copyright and often valued by the community. Only the property owner (ideally in consultation with the artist) may repaint. Unauthorized removal or over-painting can be prosecuted as vandalism and is ethically frowned upon.

How to include street art in a half-day vs full-day Melbourne itinerary?

Half-day: focus on CBD lanes—Hosier, Duckboard, AC/DC, Union—plus a coffee stop. Full-day: morning CBD loop, afternoon tram to Fitzroy/Collingwood for Brunswick/Gertrude/Smith Street murals, optionally ending at Docklands or Richmond. Use trams for quick transfers and schedule café breaks.

Ulična umetnost u Melburnu: Kompletan vodič kroz uličice

Melburnske uličice su evoluirale u dinamičnu galeriju na otvorenom koja odražava kreativni duh grada. Nastale iz grafiti kulture 1980-ih i procvetale kroz festivale šablona 21. veka, ove uske uličice sada sadrže radove lokalnih talenata poput Adnatea, Ronea i Smuga, uz međunarodna imena (Benksi, Haring). Posetioci koji šetaju Hozier Lejnom ili Dakbord Plejsom mogu očekivati stalno promenljive murale na cigli i čeliku. Ovaj vodič pruža detaljne rute za samostalno vođenje, savete za fotografe i priče koje stoje iza zidova i umetnika koje morate videti. Takođe pokriva praktične stvari - legalne sive zone grafita, najbolje vreme za posetu zbog svetlosti i gužve i kako podržati umetnike. Bez obzira da li provodite popodne ili ceo dan na ovom putovanju ulične umetnosti, otkrićete kako je Melburn pretvorio boje na zidovima u proslavljeni kulturni pokret.

Melburnske uličice i sokaci postali su platno koje odražava kreativnu energiju grada. Nekada svetski poznato utočište grafita, grad sada slavi uličnu umetnost kao sastavni deo svog kulturnog identiteta. Tokom 1970-ih i 1980-ih, omladina Melburna je bila inspirisana njujorškom grafiti scenom, ali je vremenom grad krenuo svojim putem. Do 2000-ih, Melburn je nazvan „svetskom prestonicom šablona“ i čak je bio domaćin prvog svetskog festivala šablona 2004. godine. Posetioci će danas na svakom uglu naići na visoke murale, zamršene šablone i šarene lepkove. Zvanični vodiči za Melburn napominju da su uličice poput Hozijer Lejna i Ej-Si-Di-Si Lejna sada „ikonske“ destinacije. Ovaj vodič nudi dubinski uvid u to zašto su ove uličice važne: od istorije koja je Melburn učinila centrom ulične umetnosti do umetnika i priča iza slikanja.

Šta očekivati: Iskustvo sa ulice Laneway

Šetnja grafiti stazama Melburna je drugačija od posete konvencionalnoj galeriji. Površine ovde uključuju grubu ciglu, staklene zidove, valoviti metal, pa čak i pločnik, tako da su tekstura i razmera umetnosti dramatični. Radovi se kreću od portreta nebodera do sitnih skrivenih lepljenih slika. U bilo kom trenutku možete videti umetničko delo od šablona koje polako stare ili novi mural koji se polira za nekoliko minuta. Scena je prolazna – kako se primećuje u zvaničnoj beleški grada Melburna, Hozijer Lejn je „promenljivo platno“ gde grafiti nestaju i pojavljuju se preko noći.

Uličice su pune ljudi tokom dana, posebno vikendom, mada „živo“ u Melburnu znači živo, a ne pretrpano. Čak i tokom špica, gomila ima tendenciju da se zadržava pored svakog dela umesto da se gužva, zahvaljujući obilnom prostoru u uličicama. Posetioci bi trebalo da nose udobne cipele – mnoge uličice su kaldrmisane ili od cigle, što može biti klizavo kada je mokro – i da nose kišobran ili prekrivač jer se vreme u Melburnu može brzo promeniti. Uveče se uličice smiruju; neke (poput Dakbord Plejsa) ostaju dovoljno osvetljene za fotografisanje sa dugom ekspozicijom, ali generalno je najbolje planirati dnevne posete ili vođene šetnje posle mraka radi bezbednosti i lakšeg posmatranja.

Samostalna ruta kroz centralnu poslovnu oblast

Za posetioce koji prvi put dolaze, vođeni plan putovanja pomaže da se efikasno pokriju najvažnije tačke. Tri primerne rute će prilagoditi različitim vremenskim okvirima i interesovanjima. Sve počinju u centralnom delu uličice blizu stanice Flinders Strit i Trga Federacije, gde se mogu naći neka od najgušćih umetničkih dela.

Ruta A — kratka kružna vožnja od 1,5 sata: Počnite od ulice Hozijer (ulice Flinders i Rasel, preko puta Trga Federacije), koja je najpoznatija ulica ulične umetnosti. Zatim skrenite na sever kroz tržni centar Dakbord Plejs da biste videli velike murale lokalnih umetnika poput Fintana Magija i Stina Džounsa. Nastavite preko Flinders Lejna do ulice AC/DC (preko puta stanice Flinders Strit), gde zidove krase masivni portreti sa muzičkom tematikom (Bon Skot, Malkolm Jang) Majka Makatrona i drugih. Završite tako što ćete se vratiti kroz Trg Federacije. Prevoz: Trg Federacije (zona slobodnog tramvaja) je najbliža stanica; svi radovi ovde se izvode na javnom posedu, tako da nije potrebna dozvola za povremene posetioce.
Ruta B — Poludnevno dubinsko ronjenje (3–4 sata): Počnite sa najzanimljivijim tačkama Rute A, a zatim produžite krug ka zapadu. Prošetajte niz Flinders Lejn pored Blender Lejna (od Burk ulice) i nastavite da istražujete Centr Plejs i Junion Lejn, gde obiluju manji murali i šabloni. Od Junion Lejna, odvojite se do Kroft Aleje (južno od Kineske četvrti) i Presgrejv Plejsa, gde se nalaze desetine uramljenih mini umetničkih dela na uskom zidu uličice. Svratite na kafu u jedan od kafića Degrejvs/Blok Arkada usput. Ova ruta dodaje otprilike 1-2 sata hoda. Na njenom kraju možete stići do granice centralnog poslovnog dela (na primer, ugao ulica Elizabet i Burk).
Ruta C — Ceo dan plus Ficroj i Kolingvud (6–8 sati): Za potpuni doživljaj, kombinujte Rutu B sa izletom na sever. Uhvatite tramvaj (ili prošetajte) do Ficroja – njegove četvrti Brunsvik i Gertrud Strit poznate su po velikim muralima Everfreša, Rouna i drugih. Značajna dela uključuju Everfrešova „Dobrodošli u Sani Ficroj“ na ulicama Džonston i Jang. Zatim nastavite do Kolingvuda da biste videli mural Kita Haringa (1984) u ulici Koventri i nove radove u industrijskim ulicama pored ulice Smit. Ako vreme dozvoli, produžite put do Severnog Melburna ili čak Doklandsa, gde moderni muralski projekti (kao što je Atong Atemov neonski staklen rad u Hanover Hausu) doprinose portfoliju ulične umetnosti grada.

Detaljan pregled uličica po uličica

U nastavku ispitujemo ključne ulične umetnosti u gradu, dajući istorijski kontekst i savete za svaku od njih.

Hozijer Lejn: Najznačajnija gradska uličica, proteže se između Flindersa i Flinders Lejna kod Rasel ulice. Nekada gruba grafiti uličica, sada je sankcionisana zona „ulične umetnosti“. Njeni zidovi se stalno menjaju. Pogledajte gore: na gornjem nivou ćete i dalje naći Adnateov džinovski mural iz 2014. godine, na kojem je mladi dečak iz naroda Kulin koji gleda preko Jare. U prizemlju, tekstura stare cigle i povremene skrivene instalacije svetlosnih kutija (deo umetničkih projekata grada Melburna u uličicama) čine bogate fotografije. Ulazne tačke u blizini su na Trgu Federacije (glavni prilaz), kod Ratlidža i Centra Plejsa ili preko Kaledonijan Lejna (da biste videli male naručene murale). Fotografi vole Hozijer: široki ulaz iz Flindersa pruža dramatičnu perspektivu, a meka jutarnja svetlost ili kasnopopodnevni sjaj ističu murale. Savet: Posetite u zoru ili radnim danom ujutru kako biste izbegli gužvu; ako snimate širokougaonim objektivom (16–35 mm), možete snimiti celu dužinu od kraja do kraja.
AC/DC lejn: Paralelno sa Hozijerom, ali jedan blok severnije, ova uska uličica slavi australijske muzičke legende. Nazvana 2004. godine po rok bendu AC/DC, na njenim grubim površinama nalaze se džinovski portreti ikona benda. Ogroman crno-beli mural Malkolma Janga prekriva jedan zid, a trodimenzionalna skulptura Bona Skota je pričvršćena na drugom. Visoki cigleni zidovi ulice i čelične kapije sa ukrasima (koje odražavaju teme hevi metala) daju sirov, industrijski osećaj. Nakon mraka je osvetljena uličnim lampama, što je noću čini sasvim drugačijom atmosferom. Susedni hotel Gildford (ugao ACDC Lejna i Flinders Lejna) i obližnji restoran Long Čim nude mesta za osveženje. Pošto je uličica veoma uska, posetioci često izlaze na ulicu da bi fotografisali. U toplom popodnevnom svetlu, teksturirana cigla baca jake senke koje umetnici uključuju u vizuelne efekte.
Mesto za pačju dasku: Dakbord plejs, koji se proteže između Flinders ulice i Flinders lejna, je kratka uličica koja nagrađuje one koji lutaju dalje od glavnih imena. Ovde ćete pronaći prostrane murale poput onih Fintana Magija. „Pogled gore“ (legnuća figura koja drži mladicu) i Stin Džounsov počast gradskim ljudima (tetovaža ruže na leđima). Zakrivljena metalna umetnička dela nadvijaju se iznad glave, a čak su se i dva Benksijeva padobranska pacova pojavila na zidovima. Takođe je centar restorana – zimski kamioni sa hranom i kafići se prelivaju na trotoar Dakborda, čineći ga živim za vreme ručka. Fotografi mogu da snimaju pravo gore u zakrivljenu umetnost sa desne strane ili da kadriraju celu usku ulicu radi osećaja dubine. Pošto povezuje Flinders ulicu i ulicu Ej-Ej/Di-Si, lako ju je uključiti na Rutu A ili B. Savet: Potražite stalno prisutne postere „Pšenično testo“ postavljene na bilo kojoj praznoj tabli – menjaju se nedeljno i mogu napraviti zanimljive vremenske snimke pre nego što se odlepe.
Blender Lejn i Blender Studios: Blender Lejn (od ulice Burk), smeštena jedan blok severno od ulice Flinders, ima pomalo poznatu reputaciju: prvobitno podvožnjak obojen u ljubičasto, postao je nezvanični dom Blender Studiosa, neprofitnog umetničkog kolektiva osnovanog 2010-ih. Zidovi ulice i zgrada studija ukrašeni su muralima mladih umetnika. Možete zaviriti kroz ogradu da biste videli zajedničke radove lokalnih ekipa za crtanje šablona i grafita. Obilasci grada se često završavaju ovde radionicom ili sesijom pitanja i odgovora sa umetnicima. Melburn je 2016. godine bio domaćin globalnog Susret stilova festival gde je 300 umetnika prekrilo sve legalne ulice tokom 4 dana – veliki deo umetničkih dela Blender Lejna je nasleđe tog blica. U blizini, na Spenser ulici, nalazi se Tatersals Lejn, do koje se može doći preko Spenser parade, a koja iznenađujuće ima ogroman portret pernate starosedelačke žene koji su 2012. godine naslikali Adnate i Šida. Smelo, monohromatsko lice pruža zapanjujući kontrast šarenim grafitima Blendera. Ni Blender Lejn ni Tatersals nisu popločani za invalidska kolica; posetioci bi trebalo da primete slabo osvetljenje i neravne površine ovde.
Junion Lejn i Kroft Aleja: Severno od tržnog centra Burk Strit, nalazi se Junion Lejn, koji se proteže između ulica Litl Burk i Litl Kolins. Odavno očišćena od lepljivih podova, sada sadrži rotirajući program kurirane umetnosti koju su postavili grad Melburn i lokalne galerije. Očekujte uramljena umetnička dela i male instalacije. Iza ugla, Kroft Aleja (istočno od Litl Burka, u Kineskoj četvrti) ugošćuje lepe umetničke radove i postere - neki su naručeni za događaje. Okružena je restoranima i često je okupljaju gosti koji ručaju uveče. Ove ulice su uske i najbolje ih je uživati peške. Junion Lejn je imao čuveni projekat grada Melburna 2008. godine kojim je svaka površina oslikana; danas je mirnija, ali meštani kažu da često proveravanje njenih zidova (pri uzastopnim posetama) donosi iznenađenja jer se gomilaju flajeri i nalepnice. U blizini: Iza Melburn Centrala nalazi se Centar Plejs, verovatno najprometnija ulica sa kafićima u gradu. Njegovi zidovi od cigle prekriveni su šablonskim natpisima i muralima, mada su grafiti ovde spontaniji od strane pešaka koji prolaze. Fotografski gledano, Centar Plejs nudi živopisne scene uličnog života – umetnici ponekad oslikavaju i kaldrmu, pružajući prednji plan kompozicijama.
Presgrejv Plejs: Smešten u ulici Burk, zapadno od Vilijama, Presgrejv je mikro-galerija. Jedna strana ove uličice opremljena je desetinama malih, neusklađenih ramova, od kojih svaki sadrži minijaturno umetničko delo ili dioramu. Neki ragovi sadrže skice, drugi 3D skulpture napravljene od recikliranih materijala. Zamislite to kao odgovor uličica na lokalnu umetničku izložbu. Uzak niz svetala iznad glave dodaje toplinu noću. To je neupadljivo mesto (nema kafića direktno unutar ulice), zato budite oprezni kada lutate ovde nakon mraka. Zbog uramljenih dela, snimci ovde često uključuju igru senki na trotoaru ili krupne planove pojedinačnih ramova. Proverite datume (nekoliko umetničkih dela datira od 2018. do 2020. godine) da biste videli koja su osvežena.
Tatersals Lejn: Tatersols, mala jednosmerna ulica koja povezuje ulicu Kolins sa ulicom Burk blizu Spensera, i dalje je pravo otkriće. Iznad nivoa ulice uzdiže se monumentalni mural starosedelačke žene u perju, autora Adnatea (2012) i Sema Šmita (Šida). Noću se ova figura nadvija nad saobraćajem u ulici Spenser, a danju je glavna atrakcija kada se šeta ka jugu u centralnu poslovnu četvrt. Tatersols takođe ima tipične uramljene lepljive slike i nekoliko sprejeva u prizemlju. Oseća se gotovo kao skriveni atelje, ali je lako dostupan sa severnog kraja tramvaja u ulici Svonston ili ulici Flinders Lejn. Fotografi ovde su kreativni: neki snimaju iz daljine niz ulicu Burk teleobjektivom kako bi uhvatili portret u punoj visini nasuprot gradskim neboderima.

Izvan centralnog dela grada — murali Ficroja, Kolingvuda, Branzvika i Doklandsa

Melburnska ulična umetnička scena proteže se i na druge četvrti, svaka sa svojim karakterom. Severno od grada, Ficroj (područja Kolinsa/Bransvika) postao je poprište velikih zidova. Ekipa Everfreša (Fibs, Roun, Megs, itd.) obeležila je Ficrojeve sporedne ulice 2000-ih, pa potražite njihov rad u ulicama Džonston, Bransvik i Rouz. Jedan kultni Ficrojev mural (na slici ispod) prostire se na 22 metra na uglu Noćne mačke: bujica boja i crtanih likova Everfreša iz 2009. godine. Poslednjih godina, Ficroj je prihvatio i autohtonu umetnost (videti dole).

Kolingvud je takođe umetnički. Njegov krunski dragulj je mural Kita Haringa: naslikan na niskom betonskom zidu Tehničkog koledža Kolingvud (sada Kolingvud Jards) u junu 1984. godine, to je redak sačuvani original njujorškog umetnika. Ovo javno, sankcionisano delo (koje prikazuje razigrane figure) nalazi se u ulici Džonston blizu ulice Smit. Grad ga sada aktivno čuva (čak ga je i stavio na listu kulturne baštine), tako da je ostao živopisan decenijama kasnije. U blizini su nikla nova dela u industrijskim ulicama pored ulica Smit i Pil, često kao komercijalne narudžbine.

Dalje na sever, u Bransvikovim područjima Stokjards i Lenoks ulice nalaze se živopisne reklame i postere, kao i nekoliko velikih murala finansiranih projektima ulične umetnosti gradskog veća. Iako je manje koncentrisan nego u Ficroju, Bransvik nudi atmosferu komšiluka – mesta poput bara Dog In i lokalnih kafića često imaju umetnička dela u blizini.

Na obali, Doklends/Sautbenk nisu ignorisali ulični umetnici. Godine 2021, umetnik Atong Atem je postavio upečatljivo neonsko umetničko delo na staklenoj fasadi od 22 metra u Hanover Hausu (kod Riversajd Keja) – portret isprepleten cvetnim motivima većim od života. Ova 3D svetlosna skulptura je vidljiva sa druge strane reke Jara uveče. Na drugim mestima u Doklendsu, novi prostori sadrže naručene muralne slike (na primer, na rekultivisanim železničkim stanicama u Port Melburnu). Iako je većina umetnosti Doklendsa planirana i korporativna, vredi se voziti tramvajem za svakoga ko prati celodnevnu ili višednevnu turu.

Kratka istorija ulične umetnosti u Melburnu

Oslikane uličice grada duguju svoju vitalnost decenijama slojevite istorije. Povezanost Melburna sa grafitima počela je krajem 1970-ih i 1980-ih, kada su subkulture mladih prihvatile etikete i bacačke predstave inspirisane američkim ekipama. Tokom 1990-ih, lokalni „pisci“ su praktikovali svoj zanat oko železničkih stanica i gradskih naselja. U 2000-im, nova generacija se proširila na uličnu umetnost kao posebnu praksu. Do 2004. godine Melburn je bio domaćin prvog festivala šablona na svetu, učvršćujući svoju reputaciju za smele radove sa aerosolima i šablonima. Zvanično, uličice su smatrane ilegalnim za slikanje, ali su gradske vlasti postepeno prešle na toleranciju. Prekretnica se dogodila 2010. godine kada je grad Melburn pokrenuo svoj prvi program „Uličice“, pozivajući umetnike da oslikaju Hozijer Lejn kreativnim neonskim i svetlosnim instalacijama.

Nacionalna galerija Viktorije i lokalni umetnički kolektivi organizovali su 2013. godine festival „Svi vaši zidovi“ gde je preko 150 umetnika prefarbalo Hozier i susedne ulice tokom jednog vikenda. Ovi događaji su afirmisali uličnu umetnost kao deo kulturnog tkiva Melburna. Danas je umetnost u uličicama prihvaćena – čak i zvanična – atrakcija. Ulice su videle međunarodne ikone (Benksi je ovde radio šablone 2003. godine, a takva dela su nekada bila zaštićena) i domaće legende. Pa ipak, scena ostaje ukorenjena u dinamizmu: murali blede ili se poliraju istom brzinom kojom se pojavljuju novi, odražavajući gradski etos da umetnost treba da živi i menja se.

Umetnici i kolektivi koje treba znati

Melburn je iznedrio mnoge ulične umetnike koji su stekli široko priznanje:

Adnate (Artez) – Umetnik iz Zapadne Australije, poznat po visokim muralima aboridžinskih figura. Njegov portret dečaka Kulina u Hozijer Lejnu (2014), visok 23 metra, možda je najpoznatije delo u ovoj ulici. Adnateov stil je hiperrealističan: ljudska lica i tela često su prikazana crno-belo sa suptilnim akcentima u boji. On bira teme iz autohtonih zajednica, ciljajući da im pruži vidljivost u gradu. Mnoga njegova dela se neočekivano pojavljuju na praznim zidovima; svako postaje lokalna znamenitost dok se i ono ne prefarba.
Ron (Tajron Rajt) – Umetnik rođen u Ficroju, poznat po upečatljivim, fotorealističnim portretima žena. Počevši od oko 2002. godine, on i njegovi saradnici iz Everfresh-a (videti dole) transformisali su Ficrojeve uličice svojim muralima. Ronov potpis je uključivanje mnogih slojeva: ljušteći se posteri i boja stvaraju efekat istrošenosti oko glavne figure. Ronove radove možete pronaći na starim fabričkim zidovima i povremenim roletnama širom Melburna. Često slika velike bilborde za događaje, ali je ulična umetnost izgradila njegovu reputaciju. (I danas je aktivan, iako su se neki skorašnji projekti preselili u zatvorene prostore ili širom Australije.)
Samozadovoljni (Sem Bejts) – Lokalni umetnik čiji ultrarealistični murali često prikazuju svakodnevne ljude. Njegova tehnika koristi sprejeve i pedantno senčenje, čineći da subjekti izgledaju fotografski. Smug je slikao i za međunarodne festivale, ali u Melburnu biste mogli da vidite jedno od njegovih velikih lica veličine zida ili slojevite motive zeca. Često se potpisuje kao „Smug“ podebljanim slovima.
MEGS (Melburn) – Poznat po smelim, šarenim ilustracijama koje podsećaju na stripove i pop kulturu. Kao osnivač Everfresh-a, Megs je slikao omote knjiga u stilu stripa na zidovima uličica i studijskim muralima. Njegova paleta je živopisna (neonsko zelene, jarko ružičaste) i često slika na vozovima i teretnim vagonima, kao i na gradskim zidinama. Potražite karakterističnu stilizovanu figuru ili crtanu lobanju sa oznakom „MEGGS“ u blizini.
Lušsuks – Provokator poznat (ili ozloglašen) po satiričnim i memovima inspirisanim uličnim delima. Ovaj umetnik sprejom slika poznate ličnosti, političare ili internet likove po zidovima, često na subverzivan način. Njegova dela mogu se iznenada pojaviti preko noći, a zatim biti podjednako brzo uglačana. Lušsuks napreduje zahvaljujući viralnoj popularnosti; ako je neka ličnost u trendu na mreži, mogao bi je zalepiti na zid u Melburnu. Mnoga njegova dela parodiraju pop kulturu (kao što su Kanje Vest ili Donald Tramp).
Everfreš (posada) – Uticajni kolektiv osnovan 2004. godine (Phibs, Facter, Reka, Rone, Meggs, između ostalih) koji je verovatno oblikovao estetiku Melburna. Njihove radionice iza bučnog skladišta (na zgradi je bio ispisan naziv „Everfresh“) bile su leglo umetničkih talenata. Murali Everfresh karakterišu eksplozivne boje i složeni dizajni. Na primer, njihovo delo iz 2009. godine „Dobrodošli u Sani Ficroj“ (gore) prostire se 22 metra sa crtanim likovima i vrtložnim tekstom. Danas članovi Everfreša rade sami, ali njihovo nasleđe opstaje u Ficrojevoj živopisnoj paleti i u mlađim ekipama koje su mentorisali.
Reka (Džejms Reka) – Umetnik rođen u Sidneju koji je slikao u Melburnu sa ekipama Everfreša pre nego što se preselio u inostranstvo. Njegov stil spaja grafičke oblike sa emotivnim portretima. Iako sada živi negde drugde, Reka je počeo ovde; njegove murale sa geometrijskim motivima (životinje, hibridna stvorenja) možete videti u unutrašnjim ulicama Melburna.
Fintan Megi – Iako je iz Brizbejna, Mejdži je ostavio nekoliko značajnih murala u Melburnu (npr., ranije pomenutu džinovsku figuru iz tržnog centra „Duckboard Place“). Često slika ekološke ili emocionalne teme slojevitim stilom bojenja sprejom. Školujući se kod umetnika iz „Everfresh“, on otelotvoruje prelazak iz lokalnog u nacionalno.

Svako od gore navedenih ima globalno priznanje, ali njihov rad ćete pronaći na licu mesta širom Melburna. Obožavaoci ih često prate preko Instagrama ili njihovih veb stranica, koje navode predstojeće projekte murala i robu (štampe, odeću) na prodaju. Kupovina umetnikovog otiska ili angažovanje za naručeni mural (preko studija poput Džudi Roler ili programa zajednice umetnosti) su direktni načini da se podrže ovi kreativci.

Ulična umetnost i glasovi starosedelaca

Melburnska ulična umetnička scena uključuje snažno prisustvo autohtonih naroda, što odražava Prve narode Australije. Primetno je da je umetnica iz Gumbajngira, Areta Braun (rođena 2002), stekla međunarodno ime slikajući murale o aboridžinskoj kulturi. Do 2021. godine, Braun je završila preko 50 velikih javnih radova širom sveta. Njen poznati mural Ficroj (na zidu vodeće prodavnice Konvers u ulicama Ker i Smit) prikazuje aboridžinske starešine i koristi ekološki prihvatljivu boju za „prečišćavanje vazduha“. Ovo delo, naručeno 2019. godine, je izvanredno ne samo umetnički već i tehnološki: kaže se da boja bogata grafenom koja se koristi na zidu apsorbuje zagađenje ugljenikom kako stari. Braunova umetnost često uključuje simbole i portrete Prvih naroda, podstičući svest o jeziku i identitetu.

Pored Brauna, potražite murale sa starosedelačkom tematikom i u Kensingtonu i Kolingvudu, često povezane sa NAIDOC nedeljom ili projektima u zajednici. Mnogi lokalni aboridžinski umetnici rade i u tradicionalnim medijima i u uličnoj umetnosti. Gradske vlasti povremeno naručuju autohtona dela (ponekad da bi ispričale priče o snovima na javnim zidovima). Ako tražite takva dela, razmislite o vođenim turama ili lokalnim festivalima autohtone umetnosti poput YIRRAMBOI (Festival aboridžinske umetnosti u Melburnu), koji ponekad uključuje projekte ulične umetnosti. Poznavanje imena umetnika (koje je često potpisano na muralu) je ključno za razumevanje značenja. Prilikom fotografisanja ili deljenja ovih radova, poštuje se autorstvo umetnika i kontekst, priznajući kulturni značaj svojstven njihovim slikama.

Pravni, etički i politički vodič

Umetnost u uličicama Melburna je živopisna, ali postoji u sivoj zoni zakonitosti i etike:

Da li je Hosier Lejn legalan za slikanje? Tehnički gledano, ne. Svi Nesankcionisani grafiti su ilegalni prema australijskom zakonu. Međutim, grad Melburn ih prećutno dozvoljava na određenim žarištima. Zaista, mediji izveštavaju da su gradski zvaničnici Hozijer nazvali „zonom tolerancije grafita“. U praksi, policija retko interveniše tamo, a oznake se brzo uklanjaju, stvarajući prostor za novu umetnost. Ipak, sa pravnog stanovišta, svaki rad na privatnom posedu zahteva dozvolu vlasnika. Drugim rečima, slikanje Hozijera bez pitanja je tehnički vandalizam – grad ga jednostavno ne sprovodi agresivno. Za posetioce i muraliste, pravilo je: dozvola je uvek potrebna za legitimno odobren rad. Ukratko, Hozijer i slične ulice postoje po dugogodišnjem neformalnom dogovoru, ali svaki novi umetnik treba da postupa sa oprezom.
Kako dobiti dozvolu/dozvole: Ako vi ili neka organizacija želite da naručite mural, počnite tako što ćete razgovarati sa vlasnikom imovine ili upravnikom zemljišta. U centralnom poslovnom delu Melburna, većina prolaza je u vlasništvu gradskog ili privatnog sektora, tako da ćete možda morati da se prijavite preko grada Melburna. Zvanične smernice navode da sa pisana saglasnost vlasnika imovine, projekat ulične umetnosti može biti legalan. U oblastima kulturnog nasleđa može biti potrebna i građevinska dozvola. Za javne prostore, Grad ponekad objavljuje otvorene pozive za zidnu umetnost (pratite Gradske grantove i programe za uličnu umetnost). Ako je delo zaista odobreno, veća je verovatnoća da će ga opštine ostaviti netaknutim. Lokalna zajednica ulične umetnosti je mala; obraćanje poznatim kolektivima (kao što su Džudi Roler ili Blender Studios) može da pruži kontakte i savete o tome kako da se snađe u procesu odobrenja.
Konzervacija i uklanjanje murala: Za razliku od galerijskih slika, grafiti i murali su uglavnom prolazni. Vlasti Melburna periodično čiste ili prefarbavaju ulice kao deo održavanja. Na primer, veće je obrisalo zidove kako bi se pripremilo za događaje, efikasno brišući mesece ulične umetnosti odjednom. Sami umetnici obično dokumentuju svoj rad (fotografije ili video snimci sa ubrzanim snimkom) ako žele da se to zabeleži. Izuzeci su retki delovi nasleđa: posebno je ističući da je mural Kita Haringa formalno restauriran 2013. godine i stavljen u registar nasleđa. Izvan takvih slučajeva, preovlađujuća etika je da je ulična umetnost prolazna. Prekrivanje ili uklanjanje umetnikove slike sa tuđeg zida bez dozvole smatra se neetičkim (i moglo bi biti nezakonito). Ako se mural koji posedujete ažurira, mnogi iskusni praktičari preporučuju zajedničko prefarbavanje ili pažljivo očuvanje elemenata. Generalno, raste svest da ovi radovi imaju vrednost, a programi poput... Bavi se umetnošću, a ne oznakama (inicijativa škola grada Melburna) ima za cilj da podučava poštovanje prema uličnoj umetnosti kao kreativni imovinu, ne samo grafite.

Obilasci, radionice i kako doživeti rad sa lokalnim umetnikom

Melburn nudi mnogo načina da se ide dalje od samostalnog lutanja. Nekoliko renomiranih turističkih kompanija nudi vođene šetnje uličnom umetnošću:

Obilasci ulične umetnosti u Melburnu (Stela ture) – Svakodnevno organizuju pešačke ture uličicama centralnog poslovnog centra u trajanju od 2–3 sata, često vođene lokalnim umetnikom ili vodičem. Na primer, jedna ruta se zaustavlja na Trgu federacije, Hozier (10 min), a zatim se provodi oko 2 sata u istraživanju uličica pre nego što se završi posetom studiju u Blenderu. Cena je obično oko 90–100 australijskih dolara po osobi. Ove ture u malim grupama često uključuju priče iznutra i piće ili užinu na kraju.
GetYourGuide / Viator / Airbnb iskustva – Više agencija nudi ture ulične umetnosti u Melburnu, od besplatnih šetnji zajednicom (uz bakšiš) do premium privatnih tura. Pretražite njihove veb stranice za „Umetnost ulice u Melburnu“. Većina naplaćuje oko 20–50 dolara, u zavisnosti od dužine (1–4 sata). Rezervišite unapred da biste osigurali mesto, posebno u špicu sezone.
Radionice koje vode umetnici: Ako želite da isprobate sami slikanje, Blender Studios povremeno organizuje radionice farbanja sprejom i crtanja sa šablonima u svom studiju u Kolingvudu. Još jedan dobavljač, Stencil Tourz, nudi početničke časove crtanja sa šablonima u zapadnom delu grada. Ove radionice uče vas da bezbedno koristite limenke, sečete šablonima, lepite pšenicu i omogućavaju vam da ponesete kući svoj ulični umetnički rad. Proverite veb stranice ili kalendare lokalnih događaja za raspored.
Aplikacije za mape ulične umetnosti: Za samostalno vođenu, ali tehnološki unapređenu opciju, aplikacije poput „Street Art Cities“ i „Pokekratos“ imaju mape melburnskih murala koje su poslali korisnici. One neće zameniti uvid ljudskog vodiča, ali mogu da identifikuju manje poznata dela i kolekcije umetnika. Gradske biblioteke i centri za posetioce takođe mogu imati štampane mape za pešačenje (zvanične Šetnja uličnom umetnošću brošura je dobar primer).

Nakon svakog vođenog iskustva, ne zaboravite da date bakšiš svom vodiču ako vam se dopalo (mnogi vodiči su i sami umetnici koji dopunjuju prihod). Interakcija sa umetnicima u studiju (kao na kraju nekih tura) može pružiti jedinstven uvid u njihov proces, kao što se vidi u mnogim recenzijama tura.

Kako fotografisati uličnu umetnost u Melburnu — profesionalni saveti i lista primera snimaka

Uličice nude bogate objekte i za fotografe koji koriste pametne telefone i za DSLR fotografe. Evo nekoliko preporuka:

Oprema i podešavanja: Širokougaoni zum (oko 16–35 mm na punom formatu) je neophodan za snimanje celih murala i dubine uličice. Zum objektiv srednjeg dometa (24–70 mm) ili portretni objektiv je odličan za isecanje detalja ili kadriranje osobe umetničkim delom. Većina uličica ima ograničeno svetlo, zato ponesite stativ za rano jutro i veče; to omogućava niži ISO (manje zrna) i duže ekspozicije kako bi se uhvatilo osvetljenje neona ili izloga. Ako snimate telefonom, koristite ručno zaključavanje ekspozicije da biste sprečili treperenje. Uvek držite kameru ravno za pravougaone murale (koristite linije mreže za poravnanje). Polarizacioni filteri mogu smanjiti refleksije na staklu ili mokrom trotoaru.
Sastav: Uključite okruženje da biste kontekstualizovali umetnost. Na primer, postavite figuru (prijatelja ili prolaznika) ispred velikog murala da biste pokazali razmeru. Zabeležite slojeve: mnogi zidovi imaju preklapajuće postere ili etikete; krupni plan ljuštenja boje može biti jednako upečatljiv kao i ceo zid. Eksperimentišite sa perspektivama: čučnite da biste se popeli uz zid ili stanite na ulazu u uličicu za efekat tačke nestajanja.
Svetlo i tajming: Najbolje svetlo je obično meko i usmereno. Rano jutro je često idealno – „najtiše i najčistije vreme za snimanje“ sa malo ljudi u blizini. Kasno popodne (zlatni sat) obasjava zidove od cigle toplim sjajem. Oblačni dani daju ravnomerno osvetljenje, čineći da boje budu istaknute bez oštrih senki. Posle kiše, proverite da li ima odsjaja u barama kako biste odrazili mural (klasičan kreativni snimak). Noću su neke uličice dovoljno osvetljene za duge ekspozicije ili jarke neonske svetla – AC/DC Lane i Hosier imaju osvetljenje. Držite ISO vrednost skromnom (400–800) i stabilno držite kameru.
Bonton za fotografisanje: Slobodno fotografišite uličnu umetnost (to je u javnom prostoru), ali budite poštovani. Izbegavajte dodirivanje umetničkih dela ili stajanje tako blizu da zgazite na nečiju lepljivu radnju. Mnogi umetnici cene da budu navedeni kao autori: ako objavljujete na mreži, pomenute ime umetnika i lokaciju. Za komercijalna snimanja može biti potrebna formalna dozvola (i često naknada), ali za ličnu upotrebu je generalno u redu. Vodite računa o pešacima i preduzećima – ne blokirajte pešački saobraćaj. Kad god je moguće, bacite tegle (ako ih ima) ili kupite kafu u kafiću u uličici kako biste podržali lokalnu atmosferu.

Ideje za primere snimaka: (prilagodite ovo svom stilu) 1. Perspektiva cele trake: Sa jednog kraja Hozijer Lejna (npr. blizu Fed skvera), širokougaoni snimak koji obuhvata celu uličicu i gomilu ljudi.
2. Grafički detalj: Krupni plan smelog grafičkog ili apstraktnog uzorka (npr. linije šablona, teksture slojeva boje u spreju).
3. Ljudski element: Portret prijatelja ili prolaznika koji stoji uz mural (dodaje razmeru i narativ).
4. Poster sa pšeničnom pastom: Srednji snimak preklapajućih flajera ili postera na ulici Ratlidž, koji prikazuje osećaj „starenja“ kolaža.
5. Refleksija: Fokusirajte se na lokvu kiše koja odražava mural (okrenite kameru naopačke!).
6. Noćna ekspozicija: Snimak ulice AC/DC Lane ili Hosier Lane u sumrak, sa svetlosnim tragovima i osvetljenim umetničkim delima.
7. Uramljena umetnost: Fotografišite jedan od mini-ramova Presgrejv Plejsa direktno, tako da okvir ispunjava snimak.
8. Ugao nadzemlja: Sa stepeništa ili drugog sprata (ako je pristupačno), ciljajte na mural u dvorištu ili na terasi.
9. Umetnost instalacije: Ako posećujete privremenu izložbu (npr. neonski komad u Hosier-u), snimite celu instalaciju sa okolinom.
10. Kontrastni snimak: Postavite veoma moderan komad pored istrošene etikete (ili obrnuto) da biste prikazali vizuelni kontrast u jednom kadru.

Proverite uputstvo za fotoaparat za opcije „bracketing“ ili „HDR“ režime ako vam je dinamički opseg težak (npr. svetlo nebo iza mračne uličice). I zapamtite: pošto se zidovi često menjaju, fotografišite ono što vidite danas kako biste sačuvali ovaj trenutak istorije ulice.

Ekonomija i komercijalizacija ulične umetnosti

Ulična umetnost u Melburnu je nekada funkcionisala isključivo na osnovu strasti i piraterije, ali se tokom poslednje decenije ispreplela sa trgovinom i turizmom. Veliki brendovi sada naručuju murale kako bi plasirali proizvode, pretvarajući zidove u reklame. Na primer, program „Šume grada Konvers“ predstavio je mural Arete Braun koji je takođe poslužio kao kampanja za zaštitu životne sredine. Turističke kampanje često ističu uličice – državna vlada je čak rekreirala melburnske uličice ispunjene umetnošću u Diznilendu (mada su političari kasnije odustali od te ideje).

Ova infuzija novca pokrenula je debatu. Gardijan je pisao o kolekcionarima iz Melburna (bračnom paru „Sandru“, koji organizuju izložbe ulične umetnosti) i primetio ironiju: „Zar ne postoji jaz između ulične umetnosti... i privatnog vlasništva vođenog tržištem?“. Neki umetnici i obožavaoci brinu da izložbe u zatvorenom prostoru dezinfikuju oblik koji je nekada bio anti-establišmentski. Kolekcionari tvrde da čuvaju umetnost koja bi inače nestala. Kako Pauel i King kažu, kuriranjem izložbi poput „Autsajdera“, oni imaju za cilj da pomognu umetnicima da zarade za život i dopru do nove publike. U praksi, mnogi ulični umetnici iz Melburna sada balansiraju između legalnog i ilegalnog rada: s jedne strane mogu da drže radionice ili prodaju grafike, a s druge strane slikaju nesankcionisano delo noću.

Lokalne samouprave su aktivno podsticale pravnu stranu. Grad Melburn i Veće Jare su izdvojili budžet za programe umetnosti u uličicama, a privatna preduzeća koja sponzorišu murale pretvorila su zidove u plaćena platna. Efekat: više zidova je legalno oslikano uz podršku za održavanje (zaptivanje, prethodno premazivanje prajmerom), ali kritičari kažu da neki radovi deluju kao „samo bilbord“ a ne kao prava ulična umetnost. Na kraju krajeva, većina se slaže da je komercijalizacija učinila uličnu umetnost održivijom za stvaraoce, čak i ako pomera deo sirove oštrine iz rada. Ova oblast ostaje fluidna – kako je jedan insajder primetio, „scena je prešla sa grafita na uličnu umetnost, pa na muralizam. Stvari se razvijaju“. Kako tržište umetnosti u Melburnu raste, same ulice nastavljaju da služe kao najistinita galerija.

Događaji, festivali i izložbe

Melburnski kalendar uključuje nekoliko prekretnica u uličnoj umetnosti:

Festival šablona u Melburnu (2004–2010): Održavan svake godine tokom šest godina, bio je prvi te vrste u svetu. Desetine lokalnih i međunarodnih umetnika šablona sarađivalo je u uličicama i galerijama pod ovim zastavom. Bio je toliko popularan da je 2010. godine rebrendiran u Festival slatkih ulica, proširujući se na sve oblike ulične umetnosti.
Svi vaši zidovi (novembar 2013): Značajan događaj tokom Nacionalne galerije Viktorije Melburn sada sezona. Tokom tri dana, Svi tvoji zidovi angažovali su više od 150 umetnika da prefarbaju svaki zid u ulicama Hozijer i Ratlidž Lejns. Rezultat je bio bujica nove umetnosti širom tih blokova, sa dnevnim di-džejevima i noćnim projekcijama koje su držale posetioce angažovanim. „Svi vaši zidovi“ su mediji širom sveta pratili kao proslavu melburnske umetničke kulture.
Sastanak stilova (maj 2016): Melburn je prvi put bio domaćin ovog međunarodnog festivala grafita. Tokom četiri dana, oko 300 umetnika Legalno ofarbane uličice širom grada (ulice „Hozijer“, „Junion“, „Flinders Kort“, „Futskrejs“ i druge). „Susret stilova“ je okupio velike ekipe, popunjavajući legalne zone radovima koji bi inače mogli biti nedozvoljeni. Hiljade gledalaca su gledale kako se novi delovi postavljaju na zidove koje bi obično videli samo ponoćni vandali. Pogledajte bočnu traku za fotografije i IMAX video snimke iz vazduha koje su snimili organizatori.
Programi Komisije za gradske ulice: Grad Melburn je povremeno objavljivao pozive za umetnost u uličicama – na primer, naručivanje osvetljenih svetlosnih kutija u Hozijeru (2010) i postavljanje kuriranih umetničkih dela u Centr Plejsu i Junion Lejnu. Grad Jara je takođe kandidovao Šablon naspram stila (2016) fokusirajući se na Ficrojevu ulicu Bransvik. Ovi programi proizvode manja, ali istaknuta dela (često reklamirana kao kulturni projekti) raštrkana po gradu svake godine.
Autsajderi – Izložbe ulične umetnosti: Od 2014. godine, grad Melburn je smeštao Autsajderi galerija, koja prikazuje uličnu i urbanu umetnost na platnu. Iako nije na otvorenom, njene izložbe (uključujući i veliku izložbu 2024. godine) ističu melburnske umetnike. Besplatna javna verzija galerije „Autsajderi“ otvorena je u decembru 2024. godine, prikazujući umetnost u zatvorenom i na otvorenom prostoru. (Vidi Resursi za detalje o poseti.) Takve izložbe brišu granicu između ulične i likovne umetnosti.
Nagrada za uličnu umetnost Melburna: Neke opštine sponzorišu takmičenja (npr. nagrade „Laneway Mural“) koja se završavaju novim radovima. Ovi događaji se menjaju svake godine, ali murali pobednika često ostaju izloženi.
Specijalni projekti: Poslednjih godina, jednokratni projekti kao što su #HOPEStreetArtProject (murali sa temom dobrotvornih organizacija) i dani murala autohtonih zajednica doveli su uličnu umetnost u prostor mejnstrim događaja. Takođe, kulturni festivali (filmski festivali, nedelje dizajna) ponekad uključuju slikanje murala uživo od strane gostujućih umetnika.

Pratite vesti za predstojeće datume: Svi tvoji zidovi Inspirisani spin-ofovi, novi festivali šablona i međunarodni muralisti (AREBA, Everfresh se vraća, itd.) nastavljaju da stižu. Čak i ako nema festivala, melburnske ulice su domaćini desetina pop-ap sesija slikanja svakog meseca.

Praktične informacije: Bezbednost, pristupačnost, radno vreme, vreme i saveti za gužvu

Melburnske uličice su generalno bezbedne tokom dana, ali nekoliko praktičnih stvari će učiniti vašu posetu bezbednijom. Sve glavne uličice sa uličnom umetnošću su otvorene 24/7 (to su javne ulice), mada poseta noću zahteva oprez. Većina ima osnovno osvetljenje nakon mraka (posebno Hosier i Duckboard), ali nemojte lutati sami predugo uskim sokacima. Pešački saobraćaj je obično veliki u uličicama oko podneva, zato čuvajte lične stvari bezbedno u gužvi. Slučajevi džeparošenja su retki, ali se mogu dogoditi na bilo kom turističkom mestu.

Pristupačnost: Kaldrmisane ulice poput Hozijera, AC/DC-a i Dakborda su u teoriji pristupačne za invalidska kolica, jer su ravne između tramvajskih stanica, ali kamen je neravan i može biti izazovan. Dakbord Plejs je ravan i dovoljno širok za invalidska kolica; međutim, mnoge male uličice (Presgrejv, Kroft) imaju uzak pristup ili stepenice. Tramvajske linije na Burk i Flinders Lejns su široke; mogu se koristiti lako dostupne alternative poput Drueri Lejna. Savet: ulazite u ulice sa glavnih ulica (sve imaju rampe na uglovima). Javni toaleti su retki – planirajte da koristite objekte na Trgu Federacije, stanicu ili kafić pre nego što počnete.

Vreme: Melburn je poznat po „četiri godišnja doba u jednom danu“, zato se oblačite slojevito. Kiša može učiniti grafite klizavim i fluorescentnim noću; lagana kišica može zapravo pojačati boje i refleksije. U međuvremenu, direktno sunce leti (decembar-februar) je jako, pa su posete tada poželjnije rano ujutru ili kasno popodne. Zimi (jun-avgust) uličice mogu biti hladne i vlažne; koristite stativ za duže ekspozicije. Proverite prognozu: ako se predviđa jaka kiša, planovi za boravak na otvorenom mogu biti ograničeni, ali većina uličica je zaštićena od kiše obližnjim tendama i vratima, tako da su kratki pljuskovi podnošljivi.

Gužva: Ako želite Hozijer Lejn samo za sebe, ciljajte na veoma rano (pre 8 ujutru) ili kasno uveče. U proseku, turisti se okupljaju oko ključnih mesta; pokušajte da snimate iz bočnih uglova ili ivica ulice kako biste izbegli stajanje u gužvi u redovima za šetnju. Ako je mural prepun ljudi, potražite sledeći zid iza ugla – često su podjednako impresivna dela udaljena jedan blok. Kafići se nalaze duž Degrejvsa i Centr plejsa za pauze za kafu ili ručak – preporučite Market Lejn Kofi u Centr plejsu za kofeinski podsticaj između snimanja.

Prevoz i radno vreme: Sve ulice i prolazi u centralnom poslovnom delu grada su dostupni u zoni sa besplatnim tramvajem. Glavna čvorišta su stanica Flinders Strit (za Flinders i Dakbord Lejn) i Parlamentarna stanica/Svanston Strit (za Hozijer preko Federacije). Prolazi se protežu između glavnih ulica, ali nemaju naznačeno „radno vreme“, tako da možete posetiti bilo kada. Obližnje prodavnice i kafići imaju uobičajeno radno vreme (otprilike od 7 do 17 časova radnim danima, kasnije vikendom) ako vam je potrebno osveženje ili toalet.

Česta pitanja

Gde je Hozijer Lejn i kako da stignem tamo?

Hozijer Lejn se nalazi u centru Melburna, između ulice Flinders i ulice Flinders Lejn, odmah iza zgrade Nikolas. Glavni ulaz je okrenut ka Trgu federacije (ulice Flinders i Rasel), tačno preko puta stanice u ulici Flinders. Veoma je lako doći do njega: bilo koji tramvaj koji ide duž zone besplatnog tramvaja (npr. rute na ulicama Flinders ili Svonston) odvešće vas na jedan blok. Kada stignete do ugla ulice Flinders i Rasel, videćete široki otvor ulice. Alternativni pristup je preko ulice Ratlidž Lejn (sa ulice Flinders) ili preko tržnog centra Ratlidž Plejs (sa ulice Svonston). Ako vozite, imajte na umu da centralni poslovni centar Melburna ima plaćeni parking; međutim, preporučuje se javni prevoz. Do ulice Hozijer se može doći peške u svako doba, ali je najprometnije od 10:00 do 17:00. Postoji obezbeđenje koje povremeno nadgleda gužvu u špicu.

Koje su najbolje ulice za uličnu umetnost u Melburnu?

Čuvene uličice u Melburnu nude jedinstvenu atmosferu. One koje morate videti su Hozijer Lejn, Ej-Si-Si Lejn, Dakbord Plejs, Blender Lejn (sa Tatersals Lejnom iznad nje) i Junion Lejn/Kroft Alej. To su glavne uličice koje se pominju u većini vodiča. Za širi pregled, Centr Plejs, Flinders Lejn i Brizbejn Lejn (blizu gradske kuće) takođe imaju odlične murale. Pored centralnog dela grada, uputite se ka oblasti Bransvik/Lajgon u Ficroju i industrijskim uličicama u Kolingvudu – obe su prepune umetnosti. Mnogi izvori poput TajmAuta i Šta je na Melburnu navode ova popularna mesta, ali u praksi... Čarape, AC/DC, i Daska za patke čine klasičnu trojku za početnike. Kada se to završi, preporučuje se skretanje na sever (do Everfresh komada) ili u sporedne ulice (kao što je Centre Place za urbani džez).

Da li je slikanje u Hozijer Lejnu legalno / da li je ulična umetnost legalna u Melburnu?

Zvanično, nijedna ulična umetnost nije zaista „legalna“ osim ako nema dozvolu vlasnika imovine. Melburn po zakonu nema otvorene zidove sa grafitima. Umetnost u Hozijeru Lejnu opstaje samo zato što ju je Grad neformalno proglasio zonom tolerancije na grafite. U praktičnom smislu, to znači da policija retko uklanja male nesankcionisane radove. Ali smernice gradskog veća Melburna naglašavaju da ulična umetnost zahteva pismenu saglasnost vlasnika zgrade (a ponekad i dozvolu za mesta kulturne baštine). Drugim rečima, slikanje Hozijera bez dozvole je tehnički vandalizam, iako vlasti uglavnom zatvaraju oči pred tim. Stav gradskog veća je da uz dozvolu, ulična umetnost je legalna – toliko murala koje vidite je ili naručeno ili urađeno uz odobrenje vlasnika. Poenta: uživajte u fotografisanju umetnosti u uličicama, ali ne ne pokušavajte da dodate nove delove osim ako nemate odobrenje.

Kada je najbolje doba dana/godine za posetu melburnskim ulicama za fotografisanje?

Vreme dana: Rano jutro je idealno za fotografisanje – „najtiše i najčistije vreme za snimanje“ – prema lokalnim foto vodičima. Ako stignete oko izlaska sunca (6–7 ujutru leti, 7–8 ujutru zimi), staze su skoro prazne, a indirektno svetlo je meko. Kasno popodne (jedan sat pre zalaska sunca) takođe pruža toplo, laskavo svetlo na ciglenim zidovima i manje senki. Podne je najprometnije sa turistima, mada može funkcionisati u oblačnim danima jer je svetlo ravnomerno (ali budite spremni na svetliju ekspoziciju zbog sivog neba).

Sezona: Vreme u Melburnu je promenljivo. Proleće i jesen (septembar–novembar, mart–maj) nude prijatno svetlo i lepo vreme, mada može doći do kiše. Leto (decembar–februar) ima duge dane – možete snimati do večeri bez blica – ali pazite na podnevnu svetlost. Zima (jun–avgust) ima kraće dnevno svetlo, pa planirajte scene sa slabim osvetljenjem (ili veštačku uličnu rasvetu). Posle kiše, zatamnjeni trotoar i bare mogu napraviti kreativne refleksivne snimke. Bez obzira na godišnje doba, uvek proverite vreme i budite fleksibilni – kratak pljusak kiše može naterati na pauzu u kafiću, ali može učiniti zidove zasićenijim kada se razvedri.

Da li postoje vođene ture ulične umetnosti u Melburnu? Koliko traju i koliko koštaju?

Da. Nekoliko kompanija nudi vođene ture ulične umetnosti, od grupnih šetnji sa pristupačnim cenama do privatnih iskustava koje vode umetnici. Tipična tura traje 2-3 sata i pokriva ključne gradske ulice. Na primer, ture ulične umetnosti Melburna (pomenute gore) traju oko 2,5 sata, posećujući Trg Federacije, Hozijer Lejn i ulice u centralnom delu grada, a zatim se završavaju u umetničkom studiju. Drugi dobavljači uključuju SandCulture, Hoddle Street Tours i liste GetYourGuide/Viator – možete ih uporediti onlajn. Cene variraju: grupne ture obično naplaćuju 50-100 australijskih dolara po osobi (često uključujući piće), dok privatne ili produžene ture mogu koštati više. Mnogi turistički operateri kombinuju istoriju, priče umetnika, pa čak i posetu studiju, pa potražite „ulična umetnost + lokalni vodič“ na sajtovima za rezervacije. U špicu sezone (proleće/leto) pametno je rezervisati unapred, jer mesta mogu biti rasprodata. Mnogi vodiči kažu da strast Melburna zrači kroz ove ture – naučićete anegdote koje samostalno vođenje neće otkriti.

Kako da napravim samostalnu pešačku turu ulične umetnosti? (predlozi rute)

Samostalna tura može pratiti gore navedene rute „Osnovne mape“. Generalno, počnite od Hozijer Lejna (Trg Federacije), a zatim se spiralno krećite kroz susedne ulice. Za kratku turu, napravite krug od Hozijera do Dakbord Plejsa i Ej-Si-Si Lejna (kao što je opisano u Ruti A). Za više vremena, dodajte Blender Lejn, Junion Lejn i Kroft Alej pešačeći severno duž Flindersa ili Svonstona (Ruta B). Koristite gradske vozove i tramvaje da biste putovali između klastera umetnosti. Mnogi posetioci takođe produžavaju do Ficroja hvatajući tramvaj uz Brunsvik ili Nikolson ulicu i posećujući murale Everfreš u blizini ulica Rasel/Nejpir.

Ključni savet: preuzmite mapu ili aplikaciju unapred. Google mape vam omogućavaju da označite prilagođene pešačke rute (naše rute A–C iznad mogu se ucrtati u Mojim mapama). Postoje i besplatni PDF planovi putovanja sa turističkih veb stranica i blogova o umetnosti. Odštampajte ili sačuvajte jedan za navigaciju, jer telefonski prijem u uskim ulicama može biti neujednačen. Sve ulice u centru Melburna su mreža – dok se krećete „cik-cak“ od Hozijera severno, pa istočno/zapadno – tako da ih je lako sistematski pokriti. I zapamtite: ulična umetnost je ovde svuda. Ako naiđete na malu uličicu van glavne staze, zavirite – melburnski umetnici uživaju u skrivanju dragulja iza uglova.

Ko su najpoznatiji ulični umetnici u Melburnu? (lokalni i međunarodni)

Među velikim umetnicima Melburna su Adnate, Rone, Smug, Megs, Lušsaks, Reka i članovi studija Everfreš (Fibs, Fakter, itd.). Adnate je, na primer, kreirao Hozijerov portret od 23 metra; Rone je poznat po fotorealističnim portretima u Ficroju; Smug i Megs po šarenim grafičkim slikama; Lušsaks po svojim provokativnim šablonima pop kulture; a Everfreš su zajedno definisali izgled grada 2000-ih. Areta Braun, rođena u Ficroju, takođe je postala poznato ime zahvaljujući velikim javnim muralima.

Među međunarodnim imenima koja su ovde prisutna su britanska grafiti ikona Benksi (njegovi mali šablonski pacovi se i dalje mogu naći) i pokojni Kit Haring iz Njujorka – njegov mural iz Kolingvuda iz 1984. godine opstao je kao jedno od retkih originalnih Haringovih dela širom sveta. Prošli su i drugi strani ulični umetnici: na primer, španska grupa Fanakapan je napravila anđela sa providnim krilima na Kolingvud Jardsu. Vikipedija napominje da su umetnici poput ABOVE, D*FACE, Logana Hiksa, Šeparda Ferija i Invadera svi doprineli radovima Melburna u nekom trenutku. Ukratko, Melburn predstavlja mešavinu domaćih talenata i proslavljenih međunarodnih umetnika. Ako vidite mural koji volite, verovatno je ime umetnika u blizini, a mnogi održavaju onlajn portfolio gde možete pratiti njihove najnovije projekte.

Kakva je istorija ulične umetnosti u Melburnu? Kada je počela?

Ulična umetnost Melburna je organski izrasla iz grafita 1970-ih. Od 1980-ih nadalje, ulice u centru grada bile su platna za oznake i povraćanja, pod uticajem njujorških pisaca. Do prelaska u novi vek, Melburn je razvio prepoznatljivu kulturu šablona i lepljenja, na kraju zaradivši nadimak „prestonica šablona“. Prvi formalni festival šablon umetnosti na svetu održan je u Melburnu 2004. godine. Tokom 2000-ih, uličice poput Hozier i Ej-Ej/Di-Si Lejn stekle su slavu živopisnim muralima. Ključni trenuci uključuju Melburn kao domaćina prvih festivala ulične umetnosti (Stencil Fest, All Your Walls, itd.) i uspostavljanje zakonskih okvira za javnu umetnost u gradu. Današnja ulična umetnost odražava 40-godišnju evoluciju: od ilegalnog etiketiranja do široko hvaljenih javnih murala.

Koja je razlika između grafita i ulične umetnosti?

Termini se često koriste naizmenično, ali mnogi stručnjaci prave suptilnu razliku. Grafiti se tradicionalno odnose na oznake ili „throw-up“-ove zasnovane na slovima — umetnici koji ispisuju svoje ime ili simbol na zidovima. Počelo je kao oblik obeležavanja teritorije i evoluiralo je u stilizovana slova. Nasuprot tome, ulična umetnost obično znači javnu umetnost zasnovanu na slikama: murali, šabloni, pšenična pasta, instalacije itd. Rečnik napominje da je ulična umetnost generalno prepun slika (murali, slike), dok grafiti imaju tendenciju da budu tekst (oznake). Po svojoj nameri, pisanje grafita se često odnosilo na insajderski jezik i reputaciju, dok se ulična umetnost često stvara da bi je videla šira javnost (ponekad čak i po narudžbini). U melburnskoj praksi, granica se zamagljuje – muralista je mogao da počne kao pisac grafita. Ali brzo pravilo je: ako je u pitanju složena slika ili planirani mural, obično se naziva ulična umetnost; ako je ručno oslikano ime ili povraćanje, obično se naziva grafiti. Mnogi melburnski umetnici rade i jedno i drugo.

Gde se nalazi mural Kita Haringa u Melburnu?

Jedini autentični mural Kita Haringa u Melburnu nalazi se u Kolingvudu (tada unutrašnjem predgrađu), a ne u centru grada. Haring ga je naslikao 1984. godine, pokriva zid nekadašnje Tehničke škole Kolingvud (sada umetnički centar Kolingvud Jards) na adresi Smit ulica 521–525, Kolingvud (ugao ulice Džonston). Svetle, žive figure su lako vidljive sa ulice. Ovaj mural je jedan od samo tri originalna javna murala Haringa koji još uvek stoje u svetu. Pod zaštitom je nasleđa: viktorijanske vlasti su ga obnovile 2013. godine kako bi popravile štetu od vremenskih nepogoda. Posetioci mogu peške ili tramvajem do Kolingvuda (npr. tramvajskom linijom 112 u ulici Smit) i pratiti znakove do Kolingvud Jardsa. Za razliku od ulica u centru grada, ovo delo je u vlasništvu/održava lokalno veće i namenjeno je da se sačuva – zato mu se slobodno divite bez straha da će uskoro biti okrečeno.

Šta je umetnička zona ulice Aper Vest Sajd / Džudi Roler?

Umetnički prostor Aper Vest Sajd Strit je zvanični umetnički prostor na otvorenom koji je grad Melburn pokrenuo u decembru 2017. godine. Smešten zapadno od Spenser ulice (blizu stare elektrane u Flinders ulici), stvoren je uz pomoć ulično-umetničkog kolektiva Džadi Roler. Prostor je zid dug 100 metara gde su veliki murali naručeni odjednom. Umetnici poput Rona, Smuga i Reke naslikali su dela dužine 22 metra na njegovoj površini od valovitog lima. Možete posetiti prostor na uglu Flinders ulice i Kuks Parade Vest; potpuno je otvoren i namenjen je da dugoročno bude legalna umetnička zona. Džadi Roler (koja je pokrenula gradski festival šablona) sada nudi i ture i posete studijima. U praksi, zamislite Aper Vest Sajd kao kurirano produženje Hozijer Lejna, dizajnirano da trajno predstavi vrhunske ulične umetnike u jednom prostoru.

Kako mogu pronaći skrivene ili neutabane murale?

Pored glavnih uličica, grad je prošaran manje poznatim delima. Evo nekoliko strategija: lutajte nepoznatim sporednim ulicama, posebno u naseljima poput Ficroja, Severnog Melburna i Futskreja – oni često imaju murale zajednice koji se ne nalaze na turističkim listama. Proverite haštagove na društvenim mrežama (npr. #melbournestreetart) i oznake lokacija na Instagramu; korisnici često objavljuju „skrivene dragulje“ koje su pronašli. Blogovi poput The Sweet Wanderlust i Vandalog otkrili su tajne delove (na primer, podzemni projekat u Centr Plejsu ili rotirajuće reklamne panoe u centru grada). Da biste sistematski istražili, koristite aplikaciju za GPS mapiranje (neke aplikacije za uličnu umetnost vam omogućavaju pretragu u određenom radijusu). Ako su dostupni, isprobajte gradske programe poput Uličnih umetničkih tura koji ističu mesta van staze.

Takođe, obratite pažnju na privremena platna: gradilišta sa šperpločama često sadrže kratkotrajne murale. Pratite lokalne vesti o uličnoj umetnosti (npr. Invurt.com, Melbourne Art Critic) – oni često najavljuju nove projekte u industrijskim zonama i predgrađima. Ako imate vremena, pogledajte iza Jare u sporedne ulice Sautbenka ili se odvezite do prigradskih uličica (npr. Nju strit u Brajtonu ima legalne murale). Ključ je da držite oči otvorene – čak i tihi zid parking garaže ili uličica kafića mogu da sadrže svež šablon.

Mogu li naručiti mural u Melburnu? Kako? Troškovi i postupak.

Da, pojedinci, preduzeća i grupe u zajednici često naručuju murale. Osnovni postupak je: pronaći umetnika ili studio za murale i koordinirati se sa vlasnikom zida. Mnogi ulični umetnici sada primaju narudžbine, tako da ih možete kontaktirati preko njihove veb stranice ili agenta. Ako je zid javni ili se nalazi u istorijskom području, verovatno će vam prvo biti potrebno odobrenje grada: umetnik ili vlasnik imovine treba da podnese zahtev za dozvolu preko grada Melburna (prateći gore navedene korake). Takse za dozvolu su skromne, ali planirajte najmanje 4–8 nedelja za obradu od strane gradskog veća.

Troškovi se značajno razlikuju. Za mural srednje veličine u uličici (recimo 3–4 m sa 6–8 m), očekujte nešto između 5.000 i 20.000 australijskih dolara, u zavisnosti od složenosti i slave umetnika. Veoma veliki zidovi (visoki preko 10 m) mogu koštati 50.000 dolara ili više zbog iznajmljivanja skele/dizalice. Budžet bi takođe trebalo da pokrije odgovarajuću pripremu površine (čišćenje, prajmiranje) i premaz protiv grafita nakon farbanja, ako je potrebno. Vladini i umetnički grantovi mogu subvencionisati projekte; na primer, neke lokalne samouprave nude umetničke grantove ili finansiranje mladih za murale u zajednici. Dobar prvi korak: kontaktirajte Program javne umetnosti grada Melburna da biste saznali više o smernicama i potencijalnom finansiranju.

Da li su murali trajni? Koliko često se radovi prefarbavaju?

Ne baš. Većina ulične umetnosti u Melburnu je privremena. Gradski čistači i vlasnici nekretnina često kreče stare delove kako bi napravili mesta za nove. Čak i popularni murali mogu trajati samo nekoliko meseci ili godina. Na primer, zidovi ulice Hozijer retko nose delo duže od godinu dana pre nego što budu prebrisani. Uz to, neka naručena umetnička dela traju duže zbog održavanja. Mural Kita Haringa, koji je na listi svetske baštine, sačuvan je decenijama. Slično tome, ako je zid aktivno u upotrebi (bar ili prodavnica mogu da zadrže narudžbinu), mural može trajati mnogo godina dok firma ne odluči da ga promeni. Generalno, očekujte da će svaka poseta doneti drugačiju umetnost. Ova stalna promena je deo kulture ulične umetnosti Melburna – planirajte svoj raspored fotografisanja i razgledanja znajući da neki delovi mogu brzo nestati. Ako se zaljubite u mural, pokušajte da ga fotografski zabeležite, jer verovatno neće zauvek ostati potpuno isti.

Kako mogu da identifikujem ili pronađem umetnika koji je napravio mural? (potvrde, oznake)

Umetnici često označavaju svoj rad malim slovima negde na delu (npr. „Rone“, „Adnate“, „Smug One“ itd.). Ako je vidljivo, to je vaš najbolji trag. Mnogi murali takođe imaju nalepnicu sa QR kodom ili ploču (posebno u zvaničnim projektima u uličicama). Ako potpis nije očigledan, brza metoda je pretraga obrnute slike: fotografišite mural i koristite Google Images ili TinEye, koji ponekad mogu pronaći umetnikov sajt ili objave na društvenim mrežama. Drugi način: proverite umetničke baze podataka i blogove. Sajtovi poput StreetArtBio i Invurt katalogizuju poznate radove u Melburnu sa imenima umetnika.

Na društvenim mrežama, pretražite haštag #MelbourneStreetArt zajedno sa nazivom predgrađa ili ulice. Označavanje „Melbourne, Australia“ i ključnih reči za uličnu umetnost na Instagramu često otkriva objave fanova (neki pominju umetnika). Takođe, mnogi umetnici najavljuju nove radove na svojim Instagram ili Fejsbuk stranicama – možete ih pronaći pretragom „Melbourne mural“ i lokacije. Ukratko, Google i društvene mreže su obično vaši saveznici. Kada se jednom identifikuje, ljubazno je navesti umetnika kad god delite fotografiju.

Da li postoje dela autohtone ulične umetnosti u Melburnu? Gde?

Da. Kao što je napomenuto, autohtoni umetnici su postali istaknuti na sceni ulične umetnosti u Melburnu. Radovi Arete Braun su najznačajniji primer: njen mural u Ficroju (2021) ističe aboridžinske starešine i urađen je ekološki prihvatljivom bojom. I drugi crnački umetnici su radili svoja dela. Pratite Ficroj, Kolingvud, pa čak i Futskrej zbog aboridžinskih motiva. Na primer, 2019. godine umetnik Toni Albert je sarađivao sa stanovnicima kako bi oslikao stambenu kulu u Ričmondu (mada ne baš ulična umetnost). 2020. godine, veliki mural aboridžinske umetnice Vike Matarakere (dizajnerke Kulin) pojavio se u ulici Langridž u Kolingvudu. Provera aktuelnih tura ulične umetnosti ili vesti često daje informacije o nedavnim autohtonim muralima. Pored toga, organizacije poput Koorie Heritage Trust povremeno sponzorišu javne murale umetnika Prvih naroda. Kada vidite delo sa aboridžinskom temom, često postoji znak ili oznaka na Instagramu koja potvrđuje kulturni izvor. Za poštovanje, zapamtite da ova dela često govore priče zajednice, pa je najbolje da saznate njihovo značenje kroz bilo koji dati opis ili traženjem umetnika.

Da li postoje festivali ili događaji ulične umetnosti u Melburnu? (datumi, primeri)

Da. Pomenuli smo mnoge gore, ali evo kratkog pregleda:

Festival šablona u Melburnu (2004–2010): Godišnji oktobarski festival, prvi te vrste u svetu.
Festival Slatkih ulica (2010): Evoluirao je iz Stencil Fest-a da bi obuhvatio svu uličnu umetnost.
Svi vaši zidovi (novembar 2013): Trodnevni događaj u ulici Hozier Lejn (150+ umetnika).
Sastanak stilova (maj 2016): Globalni festival grafita održan u Melburnu (300 umetnika).
Provizije za ulice: Grad Melburn povremeno objavljuje pozive (projekti svetlosnih kutija iz 2010. godine, 2018. – u toku).
Izložbe autsajdera: Izložbe u vladinim galerijama (2014. i 2018. i izložbe 2024.) sa platnima uličnih umetnika iz Melburna.
Nagrada za uličnu umetnost Melburna (2020-te): Godišnje takmičenje grada Melburna (ne treba ga mešati sa nagradom za skulpturu) koje dodeljuje sredstva za murale.
Programi ulične umetnosti i murala opštine Jara: Jara vodi godišnju nagradu za uličnu umetnost i projekte u zajednici.
Periodični kulturni festivali: Delovi Međunarodnog festivala umetnosti u Melburnu ili Nedelje dizajna u Melburnu uključivali su projekte živih murala.

Za tačne datume i aktuelne događaje, proverite lokalne spiskove (kalendar ulične umetnosti TimeOut Melbourne ili stranicu grada posvećenu umetnosti u uličicama). Mogu se pojaviti novi festivali; od 2025. godine, pratite društvene mreže za iskačuće prozore umetničkih kolektiva.

Kako da fotografišem uličnu umetnost kao profesionalac? (oprema, podešavanja, kompozicija)

Ovo je već obrađeno u odeljku „Fotografisanje“. Ukratko: koristite širokougaoni objektiv za snimke preko celog zida; nosite stativ za slabo osvetljenje; snimajte u zoru ili sumrak za meko svetlo; tražite refleksije posle kiše; uključite ljude ili gradski kontekst radi razmere; i obratite pažnju na kompoziciju (vodeće linije uličice, simetrija, kadriranje unutar vrata). Ako planirate profesionalnu (komercijalnu) fotografiju, melburnska umetnost na otvorenom ima... nema posebnih ograničenja za fotografisanje – sve dok je u pitanju lična ili urednička upotreba, nije potrebna dozvola. Ali za bilo kakvo profitno ili skupoceno snimanje, proverite gradska pravila i potencijalno nabavite dozvolu kako biste izbegli pravne probleme.

Koja su pravila za fotografisanje murala dronom u Melburnu?

Letenje dronovima u centru Melburna je veoma ograničeno. Prema nacionalnim propisima CASA, svi letovi dronova moraju biti ispod 120 m nadmorske visine i dalje (30 m) od ljudi, zgrada i puteva. U praksi to znači da nema povremenih letova dronova iznad Hozijer Lejna ili bilo gde u centru grada – kršili biste i pravila avijacije i lokalne zakone. Grad Melburn eksplicitno zahteva dozvolu za bilo kakvu aktivnost dronova (daljinski upravljanih letelica) iznad javnog otvorenog prostora. Dobijanje dozvole podrazumeva podnošenje zahteva gradu i potencijalno kompaniji Airservices Australia (za putanje leta) ako je blizu aerodroma. Za hobiste: ako ste van grada (recimo, na Doklandsu ili u parku), i dalje morate održavati liniju vida i ne ugrožavati javnost. Za murale je bezbednije koristiti fotografije sa zemlje. Ako je snimanje iz vazduha neophodno (recimo, za film), planirajte mesece unapred da biste dobili posebnu dozvolu za snimanje iz vazduha, angažujte akreditovanog operatera drona i obavestite grad kako ne biste ometali saobraćaj ili komšije. Ukratko: za tipične posete, nemojte koristiti dron u centru grada.

Da li je bezbedno posećivati uličice noću? Saveti za pristupačnost i bezbednost.

Uličice mogu biti tihe i atmosferske noću, ali preduzmite standardne mere predostrožnosti. Glavne uličice sa uličnom umetnošću poput Hozijera, AC/DC-a i Dakborda imaju večernje osvetljenje i povremeni pešački saobraćaj (ljudi koji ručaju kasno uveče, radnici, obezbeđenje). Obično su najgore stvari na koje ćete naići raštrkani pijanci ili prolazni stanovnici, a ne nasilni zločini. Ostanite na osvetljenim stazama i izbegavajte uglove uličica ako ste sami. Ako pucate nakon mraka, imajte na umu da neke male uličice (Centr Plejs, Tatersals) imaju ograničeno osvetljenje; razmislite o tome da dovedete prijatelja ili ostanete u grupama. Što se tiče pristupačnosti, uličice su samo za pešake, zato ponesite malu baterijsku lampu za kaldrmu i koristite obeležene prelaze na prometnim putevima. Generalno je bezbedno, ali nije prazno: Melburn je jedan od najbezbednijih gradova u Australiji, ali ostanite oprezni sa ulicama (čuvajte vredne stvari na sigurnom, pazite na klizava mesta). Mnogi posetioci izveštavaju da se osećaju prijatno u uličicama nakon sumraka, posebno ako još uvek ima otvorenih barova ili kafića koji rade do kasno. Uvek verujte svojim instinktima: ako vam se uličica čini pustom i mračnom, krećite se ka obližnjoj glavnoj ulici.

Kako mogu da podržim ulične umetnike Melburna (kupovinom štampanih proizvoda, doniranjem, narudžbom)?

Podrška umetnicima može biti direktna. Mnogi poznati muralisti (Rone, Adnate, itd.) prodaju štampe ili platna u ograničenom izdanju na svojim veb stranicama ili preko lokalnih umetničkih radnji. Evo nekoliko načina da pomognete:
– Kupite umetnička dela/štampe: Proverite pojedinačne umetničke sajtove za robu. Noviji umetnici često primaju narudžbine ili prodaju skice na tezgama (npr. na pijacama Blender Studio). Časopis o uličnoj umetnosti Blago takođe prodaje grafike lokalnih umetnika.
– Posetite izložbe: Kada ulični umetnici izlažu u galerijama (kao što je The Outsiders), posetite izložbu i kupite radove ako su dostupni. Čak i besplatne izložbe često imaju male prodaje nalepnica i razglednica.
– Donirajte projektima: Povremeno će projekti ulične umetnosti prihvatati grupno finansiranje ili donacije (npr. festivali murala ponekad imaju Patreon).
– Umetničke ture i radionice: Rezervišite plaćene ture i radionice (naknade pomažu da industrija opstane). Kada date bakšiš turističkom vodiču ili platite za radionicu kao u Blenderu, veliki deo toga ide direktno lokalnim umetnicima.
– Objavite sa poštovanjem: Podelite njihov rad na društvenim mrežama uz navođenje autorstva (ovo podiže ugled umetnika). Pratite i lajkujte njihove stranice na mreži.
– Rad u komisiji: Ako posedujete zid, angažujte umetnika za mural (cene variraju u zavisnosti od veličine, ali ovo direktno plaća umetniku).
– Kupite lokalni materijal za uličnu umetnost: Prodavnice poput Ironlak i Art Lounge sponzorišu murale; kupovina kvalitetnih lokalnih sprejeva ili kompleta šablona (ironlak.com.au) podržava scenu.

Zapamtite: objavljivanje fotografija na mreži bez navođenja autora može nenamerno „eksploatisati“ umetnike. Uvek označite ili navedite ime umetnika (mnogi imaju otvorene Instagram profile). Tretirajući uličnu umetnost kao umetnost, a ne samo kao razgledanje znamenitosti, postajete deo ekosistema punog poštovanja koji omogućava da kreativna kultura Melburna napreduje.

Da li postoje radionice ili časovi ulične umetnosti u Melburnu?

Da – i za decu i za odrasle. Pored časova koje organizuje turistička agencija (prethodno pomenuto), proverite:
– Blender Studios (Kolingvud) – redovno održava radionice farbanja sprejom i crtanja šablona za početnike. Na primer, njihova „Radionica šablona“ omogućava učesnicima da sami dizajniraju i farbaju svoje platno.
– Obilasci ulične umetnosti u Melburnu (ove ture) – nudi dvočasovne časove crtanja sa šablonima za male grupe (sa svim obezbeđenim materijalima).
– Gradski umetnički centri – Neke lokalne samouprave (posebno Jara i Morland) povremeno organizuju radionice oslikavanja murala za članove zajednice.
– Školski programi – Potražite radionice ulične umetnosti za mlade koje sponzoriše Grad, često tokom školskih raspusta.
– Festivali urbane umetnosti – Događaji poput Melburnske nedelje dizajna ponekad uključuju radionice slikanja uživo koje vode istaknuti umetnici.

Da biste pronašli trenutnu ponudu, pretražite „radionica farbanja sprejom u Melburnu“ ili pratite lokalne sajtove za događaje. Čak i neki povremeni umetnički studio može vam dozvoliti da isprobate tehnike farbanja sprejom velikih razmera ako se to od vas zatraži. Ovi časovi će obuhvatiti materijal (limenke spreja, rukavice, maske, šablone) i osnovne kompozicije – bezbedan i legalan način da se upoznate sa stvaranjem ulične umetnosti.

Koje pribore i tehnike obično koriste ulični umetnici Melburna?

Većina umetnika koji rade u uličicama koristi visokokvalitetne sprej boje i akrilne boje. Australijski brendovi poput Ironlak (sa sedištem u Melburnu) su popularni, kao i Montana i Liquitex. Veliki murali često počinju sa podslojevima nanetim valjkom i širokim linijama sa sprejevima od 1 litra. Šabloni su prepoznatljiva metoda: umetnici seku dizajne na kartonu ili plastici i prskaju kroz njih kako bi brzo reprodukovali slike. Još jedna česta tehnika je „wheatpasting“: štampanje postera i njihovo lepljenje na zidove. Videćete slojevite postere, posebno u uglovima uličica – umetnici mogu da prekriju zid za nekoliko minuta lepljenjem. Koriste se i markeri i nalepnice („šamarci“), posebno za brze oznake.

Ukratko, mešavina uključuje: – Aerosol sprejevi: Za freske rađene slobodnom rukom i obrise. To su često najvidljiviji sastojci.
– Kompleti šablona: Noževi sa oštricom i acetatni ili kartonski izrezi, koji se koriste za štancanje ponavljajućih dizajna.
– Pšenična pasta: „Uradi sam“ zalepljeni „muralni otisci“ (lako se mogu poneti od kuće).
– Mešovita tehnika: Na mestima poput Presgrejva videćete integrisane pronađene objekte (okvire, 3D modele).

Umetnici se uglavnom pripremaju kod kuće (skiciranje, sečenje šablona), a zatim brzo izvode konačni rad na licu mesta. Stil u Melburnu je raznolik: od „ručnih stilova“ u stilu markiranja do detaljnih umetničkih portreta. Ako posmatrate umetnika na delu (moguće na radionici ili događaju), imajte na umu da nose respiratore, ravne četke, valjke za osnovne premaze i često gomilu aerosolnih poklopaca za različite veličine spreja.

Koje četvrti izvan centralnog poslovnog područja treba da istražim? (Ficroj, Kolingvud, Branzvik)

Van centra grada, severna predgrađa su zlato ulične umetnosti. Ficroj (Ficroj i Kolingvud)Kao što je napomenuto, prepuna je velikih uličnih umetničkih dela u ulicama Nikolson, Smit, Bransvik i sporednim ulicama. Ne propustite murale Everfreš na uglu Džonstona i Ligona, niti male skrivene delove u Ficroj Gardensu. Pogledajte i ulice Gertrud i Rouz.

Kolingvud (Područja ulica Smit i Gor) obuhvataju industrijske sporedne ulice i skladišta. Umetnički centar Kolingvud (uključujući Kolingvud Jards) je noviji umetnički centar sa muralima koji se stalno razvijaju.

Branzvik i Branzvik IstokMalo dalje, ovi kvartovi imaju desetine ofarbanih uličica. Pogledajte mirne uličice pored ulica Ligon i Nikolson (npr. uličica blizu Društvenog centra Bransvika ima stalno ofarbane ulice). Grad Meri-bek (ranije Veće Morlanda) aktivno poziva na uličnu umetnost, tako da se povremeno veliki murali pojavljuju na stambenim zgradama ovde.

Ostali delovi: Nortkot oko Haj strita, uličice Futskreja, pa čak i predgrađe Vilijamstaun pored zaliva imaju šablonske tribjute. U suštini, cela unutrašnja prstenasta predgrađa Melburna čuvaju umetnost – njihovo istraživanje zahteva prevoz, ali se nagrađuje manje gužvom, lokalnim scenama.

Gde mogu da vidim velike naručene murale u Melburnu?

Za zaista monumentalna dela, sledeća mesta su vruća:
– Kolingvud Jards i Nort Ficroj: Više od 24 miliona delova. Pored Haringovog murala, Kolingvud ima nova velika dela na starim tekstilnim dvorištima. Ficrojeva „Nikolson ulica“ ima panele od 10 metara koje su napravili Reka i Kafajn.
– Elektrana u ulici Spenser (CBD): Napušteni fabrički zidovi često dobijaju džinovske slogane. Na primer, na njegovoj fasadi se nalazio šablon „Nema posla na mrtvoj planeti“ inspirisan Benksijem iz 2007. godine (koji je napisao nepoznati meštanin). Ulazak na ovo mesto je nebezbedan, ali pogledi sa mosta u Betmens Hil Roud vide oslikane izjave.
– Južni Melburn: Grad i investitor su 2021. godine naručili od Atonga Atema neonski stakleni mural na sedmospratnom zidu Hanover Hausa. Noću svetli 3D cvećem visine 22 metra, vidljivim sa šetališta pored reke.
– Doklands: Nove stambene kule često uključuju umetničke obloge. Pogledajte 30 metara murala u boji na zgradama u Nortbenk bulevaru.
– Ficroj ulica (Sent Kilda): Vredi pomenuti: murali podvožnjaka na kraju Ficroja kod stanice Pir (koje je naručio AFLAUS) su masivni i fotogenični.
– Udaljene industrijske zone: Područja poput Sanšajna ili Ričmonda (blizu ulice Hodl) ponekad imaju muralne slike veličine skladišta kao naručene projekte ulične umetnosti. Ove slike se menjaju iz godine u godinu.

Generalno, svaki zid viši od 4 sprata u Melburnu ima potencijal za mural koji je odobrio grad. Investitori koji rade na rekonstrukcijama često angažuju umetnike kao deo projekata nasleđa/građevinarstva. Ako volite velike murale, obratite pažnju i na bilo kakav lift ili parking strukturu u uličnoj umetnosti – oni postaju sve češći jer se vozila smeštaju iza oslikanih fasada.

Kako je komercijalizacija uticala na uličnu umetničku scenu Melburna? (brendovi, turizam)

Komercijalizacija je mač sa dve oštrice. S jedne strane, ona ubrizgava finansiranje i priznanje: umetnici se plaćaju za korporativne i opštinske projekte, a njihov ugled raste. Melburnske uličice se sada reklamiraju kao turistička atrakcija („kultura uličnih ulica“ grada je na brošurama i u kampanjama). Veliki brendovi organizuju festivale murala (npr. projekat kompanije Converse sa Aretom Braun), a umetnici mogu da zarađuju za život prodajom u galerijama i narudžbinama. Ova profesionalizacija znači da je ulična umetnost postala održiva karijera u Melburnu, a ne samo odmetnička zabava.

S druge strane, puristi se brinu o „prodaji“. Neki tvrde da previše zidova sada služi za reklamiranje (ofarbane patike ili promocije energetskih pića označene kao ulična umetnost). Gardijanov profil melburnskih kolekcionara pokrenuo je filozofsku poentu da bi premeštanje umetnosti sa ulice u muzej moglo da razblaži njeno značenje. Novajlije na sceni mogu doći tražeći autentičnost i pronaći čašu vina ponuđenu na otvaranju galerije ulične umetnosti! Pa ipak, mnogi umetnici ovo vide kao neizbežan rast. Kao što je rekla kolekcionarka Sandra Pauel, stvari se razvijaju i ne uznemirava je mnogo ako ulična umetnost završi u zatvorenom prostoru ili u svetu visokih finansija – ona „veliki vernik u promene“.

Za posetioce, komercijalni efekat je taj što je većina najbolje ulične umetnosti u Melburnu stabilna i održavana. Zvanični projekti imaju tendenciju da ostanu na mestu i izgledaju uglačano, a ture znaju šta da pokažu. Mana je što neki mali, čisto gerilski radovi mogu biti izbrisani jer su neuredni. Generalno, turisti imaju koristi od lakog pronalaženja i pristupa umetnosti – grad je ponosan što prodaje iskustvo ulične umetnosti. Samo zapamtite da iza svakog zida oslikanog sprejom leži tenzija između umetnosti kao izraza protiv establišmenta i umetnosti kao legitimnog kreativnog poduhvata. Melburnska scena otelotvoruje tu mešavinu.

Da li postoje mape pešačkih ruta koje mogu da preuzmem / odštampam?

Da. Pored naših planova putovanja iznad, dostupno je i mnoštvo mapa. Veb-sajt grada Melburna ima Mapa za pešačenje uličnom umetnošću u Lejnvejsu (PDF) koji označava ključne delove i pruža uputstva za pešačenje. Portal „Šta se dešava u Melburnu“ (zvanična veb stranica grada) takođe nudi samostalno vođenje Šetnja uličnom umetnošću sa mapama. Što se tiče turizma, VisitMelbourne i TimeOut imaju interaktivne vodiče (TimeOut je ugradio Google mapu najboljih grafiti ulica). Blogovi o putovanjima često dele svoje MyMap linkove. Možete pretražiti „Melbourne street art Google Map“ i pronaći mape koje možete kopirati na svoj Google nalog.

Za štampanje, turističke kancelarije u centralnom poslovnom delu grada obično imaju male mape ulica (neke su besplatne brošure). Biblioteke takođe mogu imati lokalne brošure za šetnje. Za fotografiju, neke prodavnice prodaju razglednice ili fazine sa uličnom umetnošću. U svakom slučaju, pametno je planirati unapred sa preuzetom mapom kako se ne biste oslanjali na telefonske podatke u uskim uličicama.

Koji kafići, barovi ili atrakcije se dobro slažu sa rutom u uličicama?

Melburnske uličice su okružene odličnom hranom i pićem. Evo nekih kombinacija:

Hozijer Lejn: Direktno pored Trga Federacije. U blizini se nalaze restorani na Trgu Federacije (kao što je Transport Bar i Bistro) i restorani u ulici Degrejvs/Centar Plejs (San Čuro, Market Lejn Kofi, itd.) – savršeni za kafu pre ili posle.
AC/DC lejn: Pored ulice Flinders Lejn, gde se nalaze kultna mesta poput kafića „1806“ u Gildford Lejnu za branč. Noću je ulica AC/DC Lejn na samo nekoliko koraka od hotela Gildford (mesto gde se održavaju koncerti uživo).
Mesto za pačju dasku: Pačja pruga se savija u Hardver Lejn i Blok Plejs, pune mesta za ručak (Tripi Pica, Jelouard Bistro). Oko 100 metara zapadno je tržni centar Degrejvs Strit, poznat po kafićima u uličicama (Kafe Segovija, Brubojs).
Blender Lejn: Na nekoliko koraka od ove ulice nalazi se Marcel Green Coffee ili Strip Cafe u ulici Elizabeth (kafići u centru grada). Bourk Street je glavna trgovačka ulica, tako da su u blizini i lanci kafića (kao što je Starbucks).
Junion Lejn / Centar Plejs: Centar Plejs je prepun malih kafića (Market Lane Coffee, Longtable Coffee). Svratite u obližnja mesta poput Long Chim ili Chin Chin na ručak (oba su na kratkoj pešačkoj udaljenosti severno od Flinders Lane-a).
Ficroj: Ulice Bransvik i Smit u Ficroju/Kolingvudu su pune indi kafića i barova. Značajne su: Somfiš u hotelu Strit Ket, koji nudi branč, a Industri Bins u Smit ulici je mesto za vrhunsku kafu. Za večere/pića, posetite Nejkd for Satana (bar na spratu sa pogledom na krov) ili brojne pabove u ulici Gertrud.
Kolingvud: U oblasti Smit ulice nalaze se pabovi sa kraft pivom (Bauhaus ili Motli Junion) pored malih barova. Olpres Espreso (sada zatvoren, ali Industri Bins je u Kolingvudu) je atrakcija za kafu.
Presgrejv Plejs (CBD): Odmah iznad njega, u ulici Burk, nalazi se tržni centar Kolins Plejs, koji ima opcije za restorane i novu pivaru „Mermaid Hotel“ (dobru za pauzu za ispijanja kraft piva).
Tatersals Lejn: Krenite se uz Spenser ulicu i naći ćete javni kazino okrug (novi hoteli i restorani). Ako parkirate u blizini, probajte pijadinu ili pastu u bilo kom restoranu u Spenser ulici.
Doklands/Sautbenk: Restorani u naselju Melburn Star ili Sautgejt na reci. Hanover Haus se nalazi pored javnog parkinga, ali lako se može stići tramvajem do barova na šetalištu Sautbenk (Princ, Kamelot Laundž).

Generalno, kultura kafe u Melburnu cveta u uskim četvrtima: očekujte nezavisne kafiće sa pržionicama kafe na skoro svakom uglu Ficroja i centralnog poslovnog centra. Za kompletnu kombinaciju obilaska pabova i umetničke ture, Čepel Strit ili Brunsvik Strit nude desetine sporednih uličica sa umetnošću i odličnim mestima. Gde god da se nalazite, prijateljski kafić ili bar je verovatno u roku od jednog bloka – pitajte bilo kog baristu da vam preporuči obližnji mural ili uličicu.

Gde mogu pronaći intervjue sa umetnicima i dublje priče?

Lokalni mediji i onlajn platforme redovno predstavljaju ulične umetnike Melburna. Isprobajte ove izvore:
– Invert (invurt.com) – onlajn magazin koji se fokusira na australijsku uličnu umetnost. Intervjuišu umetnike i prate događaje.
– Umetničke i dizajnerske rubrike lista „The Guardian“ ili „ABC News“ – povremeno objavljuju članke o melburnskim umetnicima (videti, na primer, dugačak intervju Gardijana sa kolekcionarima Pauelom i Kingom o melburnskoj sceni).
– Ulična umetnost u Adelaidi, vesti o uličnoj umetnosti, vandalog – iako su globalni, ponekad pokrivaju velike projekte u Melburnu. Vandalogova arhiva uključuje Svi tvoji zidovi i priče sa Festivala šablona.
– Društvene mreže umetnika – mnogi ulični umetnici bloguju ili objavljuju o svom radu. Praćenje njihovog Instagrama (npr. @adnateone, @r0neart, @lushsux) pruža direktan uvid i linkove do dužih intervjua koje daju.
– Lokalni umetnički blogovi i zini – blog Melburnskog umetničkog kritičara i novinski časopisi poput Jukstapoz ponekad imaju pitanja i odgovore.
– Dokumentarci – Postoji dokumentarac iz 2005. godine koji se zove OSIP o grafitima u Melburnu (star je, ali pokriva rani pojavu ulične umetnosti). Još jedan kratki film, Ulična umetnost Melburna, može se naći na Jutjubu za vizuelni pregled.
– Javni razgovori o umetnosti – proverite da li postoje panel diskusije ili predavanja u galerijama (NGV povremeno organizuje predavanja vezana za uličnu umetnost ili događaje u Gradskoj biblioteci).

Ovi dublji izvori mogu otkriti motivaciju, tehniku ili priče zajednice umetnika (na primer, zašto su određene teme izabrane). Obično se pojavljuju nakon značajnih događaja: nakon festivala 2013. godine naći ćete mnoštvo intervjua na blogovima krajem 2013. godine, itd. Za insajdersko znanje, najbolje je često usmena predaja – svaka lokalna umetnička zajednica može vam reći koga da čitate ili kontaktirate za pozadinske informacije.

Kako da izbegnem gužvu u Hozijer Lejnu i dobijem neometane fotografije?

Ulica Hozijer Lejn postaje gužva od sredine jutra do kasnog popodneva. Da biste izbegli da ljudi blokiraju kadrove, planirajte posetu rano ujutru (oko 7-8 sati ujutru) kada čistači ulica očiste etikete pre noći i pre nego što turisti stignu. Radnim danima je generalno mirnije nego vikendom. Ako rana poseta nije moguća, razmislite o kasnom večernjem izletu (nakon zatvaranja prodavnica) – umetnost se i dalje jasno vidi i ima manje posetilaca. Još jedan trik je da se preselite u manje poznate delove Hozijera: na krajnjim krajevima i gornjim nivoima često ima manje gledalaca nego u centralnom hodniku. Za potpuno prazne zidove, isprobajte uličice koje... susediti Čarape, kao što su Ratlidž Lejn ili Bouman Lejn; imaju dobru umetnost, ali malo pešačkog saobraćaja.

Prilikom fotografisanja, strpljenje pomaže: sačekajte 5–10 minuta da pešaci prođu ili snimajte iz ugla koji uključuje gomilu u prvom planu, umesto da potpuno blokirate umetničku delatnost. Ako snimate video, koristite više snimaka i digitalno uklonite prolaznike. Ključ je u vremenu: stanje ulice i veličina gomile mogu se menjati iz sata u sat, pa ako je vaš prvi prolazak gužva, vratite se za pola sata.

Kojeg bontona posetioci treba da se pridržavaju kada su u pitanju ulična umetnost? (bez dodirivanja, poštovanje)

Poštovanje je najvažnije. Ulični murali su često rezultat znatnog truda (a u nekim slučajevima i zvaničnih troškova), zato se prema njima odnosite kao prema umetničkim delima. Nemojte se naslanjati na platna, dodirivati mokru boju ili pokušavati da dodate svoje etikete ili nalepnice – takve radnje će i umetnici i zajednica smatrati vandalizmom. Kada fotografišete, nemojte se penjati na objekte ili stubove osim ako nije jasno označeno da je bezbedno to učiniti. Držite razumnu udaljenost od umetničkih dela (posebno izbliza) kako ne biste oštetili osetljive postere od pšenične paste dahom ili statičkim elektricitetom.

Ne uklanjajte ili ne uzimajte delove (krađa postera ili nalepnica je, nažalost, česta). Ako se mural nalazi na privatnom posedu (čak i ako je zid javni), imajte na umu da pripada nekome. Ako treba da snimite ili fotografišete osobu unutar murala, ljubazno zatražite dozvolu.

Ne bacajte smeće: ako ste pili kafu, iznesite šolju iz ulice da biste je bacili. Takođe, zapamtite da su ovo delovi grada u kojima rade ljudi – ako se na zidu kafića nalazi mural, pristojno je kupiti nešto pre nego što koristite njihove utičnice ili toalet.

Priznavanje autorskih prava umetnika je takođe dobra praksa. Ako objavljujete slike na društvenim mrežama, navedite umetnika imenom ili korisničkim imenom. Konačno, nikada ne uništavajte tuđa umetnička dela kao reakciju (kao što neki pogrešno shvaćeni ljudi rade tako što označavaju radove koji im se ne sviđaju). Nepisano pravilo uličnih ulica je „pogledaj, fotografiši, ceni – ali nemoj da pokvariš“. Prateći jednostavnu ljubaznost i dajući bakšiš lokalnim vodičima/kafićima, podržavate ekosistem ulične umetnosti koji održava ulice šarenim.

Kako pronaći uličnu umetnost po temi (autohtona, politička, portreti, lepljenje)?

Ne postoji centralni direktorijum po temama, ali možete koristiti ciljane pretrage i kontekstualne podsticaje. Za autohtonu umetnost, potražite murale u NAIDOC nedelji (jul) ili na građevinskim projektima autohtonih organizacija. Pretražite onlajn: koristite termine poput „Mular aboridžina iz Melburna“ ili proverite društvene mreže događaja Pomirenja. Mural Konvers/Arete Braun (autohtona umetnost sa klimatskom temom) u Kolingvudu je odličan primer.

Što se tiče političkih tema, radovi se često pojavljuju oko obeležja aktivizma: potražite protestnu umetnost u blizini Gradskog trga ili javnih parkova. Značajan je bio rad „Nema posla na mrtvoj planeti“ na staroj elektrani..

Što se tiče portreta, mnoge su potpisane od strane samih umetnika (Rone, Adnate, itd.). Portreti autohtonih starešina ili poznatih ličnosti su uobičajene teme – jedan primer je šablon Dona Bredmana koji je postao viralan na Marbl Arč Lejnu (Bransvik Ist).

Za nalepnice i šablone, prošetajte bilo kojom neobičnom uličicom (kao što su male uličice u Hefernan Lejnu ili Smit Stritu); naći ćete mnoštvo manjih nalepnica i postera.

U praksi, najbrži način je preko Instagram haštagova: pokušajte npr. #pasteupMelburn ili #stencilartMelburnForumi zajednice (Fejsbuk grupe poput „Melbourne Street Art Appreciation“) često imaju teme o tome gde možete uočiti određene vrste radova. Na kraju, pridruživanje tematskoj turi (neke grupe povremeno organizuju „šetnje muralima Prvih naroda“ ili šetnje „Grafiti naspram ulične umetnosti“) može vas uputiti na primere i umetnike specijalizovane za svaku temu.

Kakvu ulogu imaju opštine i izborni kvartovi u očuvanju/naručivanju ulične umetnosti?

Lokalna samouprava je veliki igrač. Grad Melburn i druge opštine aktivno upravljaju okruženjem ulične umetnosti. Programi poput „Projekat uskih puteva“ (počelo oko 2009. godine) obezbeđuje finansiranje umetničkim kolektivima za oslikavanje određenih ulica. Grad fizički postavlja neke murale (na primer, sačuvao je Benksijevog „Malog ronioca“ 2008. godine pomoću pleksiglasnog paravana) i zvanično je odredio neka područja za javnu umetnost. Veća takođe promovišu turizam ulične umetnosti, što zauzvrat donosi veću javnu podršku i novac za održavanje.

Izborna mesta su takođe važna. Okrug Hozier i Ratledž, AC/DC Precinct, i Okružni okrug Aper Vest Sajd su zvanično priznate zone gde se umetnost podstiče. U ovim oblastima, slikanje nije vandalizam po principu „okreni i spali“, već tolerisana (a ponekad i dogovorena) aktivnost. Opštine ponekad naručuju projekte „Aktivacije ulične umetnosti“ – na primer, strategija Opštine Melburna za period 2020–2025. uključivala je naručivanje novih murala u tržnom centru Bransvik Strit (Ficroj) i uličicama u centralnom delu poslovnog centra.

U širem smislu, lokalne samouprave moraju da uravnoteže promociju kreativnih ulica sa čišćenjem neželjenih grafita. Neke (poput Veća Port Filipa) imaju timove za upravljanje grafitima koji uklanjaju ilegalne oznake i štite omiljene murale. Krajnji rezultat je da je sistem veća/izbornih jedinica institucionalizovao uličnu umetnost: oni usmeravaju ko sme da slika (putem dozvola ili grantova) i ponekad održavaju radove (npr. doterivanjem murala za festivale).

Ukratko: opštine i administratori umetničkih zona deluju kao čuvari kapija i pokrovitelji. Oni mogu sačuvati ulični mural kao što galerija čuva sliku ili odrediti nove zidove za umetnike. Ulična umetnost u Melburnu danas mnogo duguje ovom poluzvaničnom okviru.

Mogu li ukloniti ili prekriti mural? (pravna i etička razmatranja)

Ne, ne bez dozvole. Ako se mural nalazi na tuđem zidu, samo vlasnik (ili umetnik, ako je ugovoren) ima pravo da ga prefarba ili ukloni. Prekrivanje postojećeg naručenog ili popularnog dela bez dogovora kršilo bi i zakonske norme i poverenje zajednice. Zakonski, sva objavljena umetnička dela (čak i na zidovima) zaštićena su autorskim pravima, tako da bi njihovo menjanje bez saglasnosti moglo biti kršenje autorskih prava. Etički, prefarbavanje tuđeg umetničkog dela (ponekad poznato kao „prefarbavanje“) se ne odobrava u melburnskoj zajednici i može dovesti do reakcije javnosti.

Ako se mural nalazi na imanju u vašem vlasništvu, možete ga zameniti, ali mnogi iskusni ljudi će se konsultovati sa originalnim umetnikom (posebno ako javnost ceni rad). Osim gradskih propisa (nema posebnih zakona koji zabranjuju brisanje ulične umetnosti), većina umetnika smatra svoje murale delom javnog nasleđa. Etički, zajednica očekuje od umetnika da završe murale sa poštovanjem ili da se uklanjanje obavi profesionalno (na primer, ponovno oslikavanje, a ne nasumično poliranje).

S druge strane, ako pod „uklanjanjem“ mislite na naknadnu obradu fotografije (kao što je korišćenje Fotošopa za uklanjanje ljudi), to je u redu. Oprez se odnosi samo na fizičko uklanjanje sa ulice. Ukratko: u najboljem slučaju, prefarbavanje postojeće ulične umetnosti zahteva pregovore; u najgorem slučaju može se optužiti za vandalizam ili još gore. Dakle, ne: ne možete i ne bi trebalo samo da prekrivate murale koje ne posedujete.

Kako uključiti uličnu umetnost u poludnevni, a kako u celodnevnu turu za Melburn?

Poludnevna poseta (4–5 sati): Fokusirajte se na uličice u centru grada (Hosijer, Dakbord, Ej Si/Di Si, plus još nekoliko poput Junion ili Blender Lejn) kao što je navedeno u Ruti B iznad. Počnite oko sredine jutra, popijte kafu u kafiću u uličici (Degrejvs ili Centar Plejs), a zatim prošetajte kružnom stazom. Odvojite oko 1-2 sata za razgledanje/umetnost (uključujući pauze za fotografisanje), 30 minuta za ručak u restoranu u ulici, a ostatak za šetnju/prevoz. Ovo će pokriti osnovne stvari bez umora.

Celodnevna avantura (8+ sati): Kombinujte centar grada sa kvartovima. Jutro: prođite kružnim putem oko centralnog dela grada, a zatim uhvatite tramvaj prema severu do Ficroja. Provedite popodne u ulicama Bransvik i Gertrud (večni murali i zanimljive sporedne uličice – možda napravite pauzu za branč u Ficroju). Nastavite do Kolingvuda zbog zida Kita Haringa i još murala, a zatim, ako ostane vremena, svratite do Doklandsa ili Ričmonda nazad u gradu zbog novijih velikih dela. Uključite pauze za odmor na značajnim mestima (kao što su Ficroj Gardens ili obilazak pivare u Kolingvudu ako ste umorni od umetnosti). Održavajte dodatni prevoz (tramvajska mreža u Melburnu je efikasna); recimo 4 sata u trakama (sa pauzama), 2 sata putovanja/čekanja, 2 sata istraživanja širih područja.

новембар 12, 2024

Top 10 mesta u Francuskoj koja morate videti

Francuska je prepoznatljiva po svom značajnom kulturnom nasleđu, izuzetnoj kuhinji i atraktivnim pejzažima, što je čini najposećenijom zemljom na svetu. Od razgledanja starih…

Popularne destinacije

Top 10 mesta u Francuskoj koja morate videti

2. avgust 2024.

Топ 10 ФКК (нудистичке плаже) у Грчкој

Grčka je popularna destinacija za one koji traže opušteniji odmor na plaži, zahvaljujući obilju priobalnih blaga i svetski poznatih istorijskih lokaliteta, fascinantnih…

Letnje destinacije

decembar 6, 2024

Света места: најдуховније дестинације света

Ispitujući njihov istorijski značaj, kulturni uticaj i neodoljivu privlačnost, članak istražuje najpoštovanija duhovna mesta širom sveta. Od drevnih građevina do neverovatnih…

Saveti za putovanja

Света места - најдуховније дестинације на свету

септембар 12, 2024

Istraživanje tajni drevne Aleksandrije

Од настанка Александра Великог до свог модерног облика, град је остао светионик знања, разноликости и лепоте. Његова непролазна привлачност потиче од…

Istorijske Destinacije

12. августа 2024. године