Alla scoperta dei segreti dell'antica Alessandria
Dalla fondazione di Alessandro Magno alla sua forma moderna, la città è rimasta un faro di conoscenza, varietà e bellezza. Il suo fascino senza tempo deriva da...
I grattacieli e le strutture contemporanee fungono sempre più non solo da spazi funzionali, ma anche da simboli e attrazioni: punti di riferimento moderni che contribuiscono a definire l'identità di una città e ad attrarre visitatori da tutto il mondo. Ciascuno dei quattro casi di studio riportati di seguito esemplifica come una progettazione e un'ingegneria audaci abbiano dato vita a "nuovi miracoli edilizi" che fungono anche da motori turistici. Questi progetti sono nati da ambiziose visioni civiche e contesti urbani complessi, spesso coinvolgendo concorsi pubblici o commissioni di alto profilo. Hanno spinto i limiti tecnici, adottato forme estetiche sorprendenti e, in molti casi, inaugurato esperienze interattive per i visitatori.
Svettando audacemente nello skyline di Abu Dhabi, la torre Capital Gate (completata nel 2011) sfida la gravità con una spettacolare inclinazione in avanti. Nota informalmente come la "Torre pendente di Abu Dhabi", è stata progettata dallo studio britannico RMJM e costruita con tempi serrati dal 2007 al 2011. Per impostazione predefinita, la struttura presenta un'inclinazione di 18° verso ovest, oltre quattro volte superiore a quella del famoso campanile di Pisa, un'impresa ottenuta piegando il suo nucleo di cemento a ogni getto. Nel gennaio 2010, il Guinness dei primati ha certificato Capital Gate come la torre artificiale più pendente al mondo. Con i suoi 160 m di altezza, 35 piani di uffici e un hotel a cinque stelle (il primo Hyatt del Capital Centre), è diventata rapidamente un emblema delle ambizioni moderne di Abu Dhabi.
La costruzione della torre ha richiesto un'ingegneria innovativa. Poggia su oltre 490 pali di fondazione per controbilanciare l'inclinazione, e un nucleo centrale precurvato è stato curvato gradualmente durante il getto, in modo che, al termine della costruzione, l'edificio si inclini verso l'esterno anziché ricadere verso l'interno. Queste innovazioni tecniche hanno trasformato il Capital Gate in un punto di riferimento turistico, oltre che in un complesso multifunzionale di uffici e hotel. I visitatori di Abu Dhabi spesso avvistano l'edificio dall'adiacente centro espositivo o dalle autostrade circostanti, incuriositi dalla sua curva. Sebbene sia principalmente un edificio commerciale, sottolinea come l'abilità ingegneristica diventi parte integrante della narrazione culturale di Abu Dhabi: una dichiarazione visiva di innovazione che rispecchia la rapida crescita dell'emirato nel turismo globale (24 milioni di visitatori nel 2023).
Caratteristiche e fatti architettonici chiave:
Pur non essendo un tradizionale sito turistico con gallerie pubbliche, il Capital Gate è stato protagonista di materiale di marketing dedicato allo skyline di Abu Dhabi e alle sue imprese ingegneristiche. Il suo record mondiale Guinness è spesso citato negli articoli di viaggio. In una città che punta sullo sviluppo di quartieri culturali (Louvre Abu Dhabi, Guggenheim Abu Dhabi, ecc.), il Capital Gate contribuisce a raccontare un'architettura lungimirante. Sebbene il numero di visitatori della torre in sé non sia pubblico, essa è il fulcro del Capital Centre e delle vicine strutture congressuali che attraggono milioni di persone, simboleggiando il mix di commercio, ospitalità e spettacolo tipico dell'emirato. Come un faro all'orizzonte, esemplifica come l'architettura sia diventata una forma di narrazione del marchio per città come Abu Dhabi.
Nel centro storico di Siviglia, il Metropol Parasol (spesso chiamato Las Setas de la Encarnación, "i Funghi dell'Incarnazione") è una futuristica tettoia in legno diversa da qualsiasi altro monumento tradizionale spagnolo. Completata nell'aprile 2011, questa struttura ondulata occupa Plaza de la Encarnación, dove un tempo sorgeva un mercato. Dopo che negli anni '90 furono rinvenuti resti archeologici e terme romane sul sito, la città cercò un modo audace per rigenerare lo spazio. Nel 2004, un concorso di progettazione attirò 65 proposte; fu selezionato il progetto di ombrellone dell'architetto tedesco Jürgen Mayer-Hermann. La costruzione (a cura dell'impresa Sacyr) fu costellata da ritardi e sforamenti di budget – i costi salirono da una stima di 50 milioni di euro a oltre 100 milioni di euro – ma il risultato è la più grande struttura con struttura in legno del mondo.
Con una superficie di circa 150 m per 70 m e un'altezza di circa 26 m, Metropol Parasol è costituito da sei grandi ombrelloni "a fungo" realizzati con 3.500 m³ di pino lamellare incollato. La sua griglia a nido d'ape è rivestita in poliuretano impermeabile e i rinforzi in acciaio resistono ai carichi sismici e alla flessione. Sotto la copertura si trovano diversi livelli: una piazza pubblica ombreggiata a livello stradale, un museo di rovine romane ("Antiquarium") al piano interrato, un mercato all'aperto al piano superiore e passerelle curve sulla sommità che offrono viste panoramiche sulla città. Le forme organiche alludono alle volte gotiche e alle ampie chiome degli iconici alberi di ficus di Siviglia.
Questo audace intervento è rapidamente diventato un'attrazione turistica. Viene pubblicizzato come "la più grande struttura in legno del mondo" e in effetti attrae appassionati di architettura da tutto il mondo. Per certi versi, è ora la terza attrazione urbana più visitata di Siviglia (dopo l'Alcázar e la cattedrale). Nel 2021, in occasione del suo decimo anniversario, la gestione di Sacyr Concesiones ha introdotto nuove attrazioni immersive – spettacoli di luci e suoni denominati "Aurora" sui percorsi pedonali, una sala multimediale interattiva a 360° e un'app mobile – per ravvivare l'interesse del pubblico. Queste aggiunte riflettono una tendenza turistica più ampia: sfruttare le esperienze multimediali per valorizzare l'architettura come "tele viventi". Il Comune e il gestore sottolineano che Las Setas è diventato un "punto di riferimento turistico" a Siviglia, aggiungendo un'attrazione moderna che integra le tradizioni più antiche della città.
Informazioni chiave su Metropol Parasol:
I visitatori oggi affollano questo luogo sia per l'architettura unica che per le esperienze che offre: salire sulle passerelle sinuose per ammirare il panorama della città, cenare nei caffè sotto la tettoia e ammirare le installazioni artistiche nella sala immersiva "Feeling Sevilla". La forma della struttura, adatta ai social media (spesso fotografata al tramonto), e la sua integrazione di cultura, commercio e intrattenimento riflettono come l'architettura monumentale sia diventata un'attrazione turistica poliedrica. Nella strategia turistica di Siviglia, il Metropol Parasol esemplifica il "turismo aperto" – un luogo in continua evoluzione che unisce il patrimonio (le rovine) e mostre d'arte high-tech – alimentando l'interesse per il centro città ben oltre i monumenti tradizionali.
L'ArcelorMittal Orbit è il simbolo in acciaio rosso concepito come icona di punta del Parco Olimpico di Londra 2012. Progettata dallo scultore Anish Kapoor con l'ingegnere Cecil Balmond di Arup, questa torre tralicciata ad anello alta 114,5 m è stata inaugurata nell'aprile 2014 come elemento di eredità post-Giochi. È stata concepita dall'allora sindaco Boris Johnson e dai progettisti olimpici come una "Torre" per l'East London, un'eredità permanente dei Giochi del 2012, destinata a rivaleggiare con monumenti famosi come la Torre Eiffel o la Statua della Libertà. Nel parco, si trova tra lo Stadio Olimpico e il Centro Acquatico, offrendo due terrazze panoramiche con vista su Stratford e oltre.
Il design dell'Orbit fonde arte e ingegneria in una forma tubolare ad anello. Realizzata con 19.000 tonnellate di acciaio (sponsorizzata da ArcelorMittal di Lakshmi Mittal), i suoi due reticoli intrecciati non creano una torre centrale, ma un vuoto a spirale. Kapoor l'ha descritta come una "lunga spirale serpeggiante... una follia che aspira a superare le nuvole". All'interno, una passerella a spirale e (dal 2014) un percorso di discesa in corda doppia permettono ai visitatori di interagire fisicamente con la scultura. Nel 2016, ha ricevuto lo scivolo a tunnel più alto e lungo del mondo (178 m / 584 piedi) – un tubo di plastica trasparente che si snoda da una piattaforma fino alla base – progettato da Carsten Höller per aumentarne l'attrattiva.
Fatti e statistiche chiave sull'Orbit:
Come attrazione turistica, il bilancio dell'Orbit è altalenante. Al suo apice (2016/17, con lo scivolo aperto) attirava circa 193.000 visitatori all'anno. Tuttavia, da allora le presenze sono diminuite (circa 155.000 nel 2018/19), costringendo la London Legacy Development Corporation a riorganizzare la gestione. Il prezzo del biglietto (circa £17,50, incluso il giro sullo scivolo) copre l'ingresso. In cambio, i visitatori non solo godono di una vista mozzafiato su Londra, ma anche di un'esperienza viscerale: un'arrampicata a spirale e l'adrenalina di scivolare giù da una torre rossa contorta. Il marketing dell'Orbit enfatizza la rigenerazione, posizionando l'audace opera d'arte come parte della rinascita di Stratford. Ha ospitato eventi occasionali (ad esempio, mostre d'arte, concerti alla base) e ha collaborato con marchi esterni, sebbene rimanga principalmente un punto di osservazione.
I critici hanno definito l'Orbit un costoso "progetto vanitoso", mettendone in dubbio l'attrattiva a lungo termine. Eppure, anche in queste critiche si cela una verità: l'architettura monumentale forgia l'identità. Kapoor intendeva che l'Orbit "suscitasse la curiosità e la meraviglia dei londinesi e dei visitatori", un sentimento riecheggiato dalla visione olimpica di Boris Johnson. Empiricamente, l'impatto è evidente nelle statistiche del parco: il Queen Elizabeth Olympic Park ha attirato circa 4 milioni di visitatori nel suo primo anno, con l'Orbit che ha contribuito a tale attrazione. In un contesto più ampio, l'Orbit esemplifica come le città utilizzino ambiziose torri-scultura per promuovere se stesse e incrementare il turismo. Ormai è parte integrante del collage architettonico londinese, un simbolo dell'audacia della Londra del XXI secolo tanto quanto St Paul's o lo Shard.
Il Museo d'Arte Sifang di Nanchino (inaugurato nel 2013) è un esempio recente e sorprendente di come l'architettura possa incarnare il dialogo culturale. Commissionato da un mecenate privato (con Steven Holl come architetto principale e Li Hu come socio responsabile), il museo sorge sulla riva meridionale del lago Foshou di Nanchino, all'interno del cosiddetto Parco Sifang (un ex sito espositivo di architettura). Il suo progetto, completato nell'arco di un decennio (2003-2013) e inaugurato nel 2014, trae ispirazione dalla pittura paesaggistica cinese. La forma dell'edificio – "pareti" di cemento nero al piano terra con una galleria a sbalzo chiara al di sopra – vuole evocare una composizione a inchiostro. Come spiega Holl, il "campo di spazi prospettici paralleli e muri da giardino" al piano terra lascia il posto a una "figura di luce" superiore che si snoda in una spirale oraria, culminando in una galleria con pareti in vetro che incornicia lo skyline in lontananza. Di fatto, la struttura materializza il concetto cinese di "passeggiata attraverso il dipinto": i visitatori si muovono inizialmente orizzontalmente, poi salgono nella galleria galleggiante prima che la vista della città emerga come "punto di fuga".
Punti chiave sull'architettura del Museo d'arte di Sifang:
A differenza dei precedenti punti di riferimento, Sifang è prima di tutto un museo d'arte, quindi il suo ruolo "turistico" è strettamente legato alle mostre culturali. L'istituzione privata (ex 4Cube) è stata rilanciata qui nel 2013. La sua programmazione è orientata all'arte contemporanea: ad esempio, la sua prima mostra personale è stata quella dell'artista brasiliana Marina Perez Simão (2024) sui temi della sostenibilità. Il museo si posiziona quindi come un luogo culturale all'avanguardia, invitando un pubblico sia locale che internazionale. A differenza dell'Orbit o del Setas, non è un'attrazione per il grande pubblico, ma ha attirato l'attenzione degli ambienti architettonici e artistici di tutto il mondo (è stato presentato su CNN, Dezeen, ecc.).
Per i turisti di Nanchino, Sifang aggiunge un ulteriore tassello al tessuto storico della città: dopo aver visitato le tombe Ming o il Tempio di Confucio, ci si può avventurare qui per un'esperienza completamente diversa. L'ambiente sobrio (un parco tranquillo, una sala da tè) sottolinea la qualità introspettiva dell'architettura. Nel più ampio contesto del boom museale cinese, Sifang esemplifica una nuova tendenza: i "micro-musei" finanziati da privati, progettati da archistar, che uniscono esposizione, residenza e rifugio panoramico. Sebbene non siano disponibili statistiche pubblicate sui visitatori, contribuisce all'immagine di Nanchino come centro culturale diversificato. In termini di strategia turistica, attrae viaggiatori esperienziali alla ricerca di momenti architettonici e arte contemporanea, integrando i più famosi musei statali cinesi con sedi di nicchia e dal design all'avanguardia.
Insieme, questi quattro edifici "miracolosi" illustrano un cambiamento globale: l'architettura non è più solo uno sfondo, ma un elemento centrale del branding culturale e del viaggio esperienziale. Strutture iconiche come il Capital Gate, il Metropol Parasol, l'Orbit Tower e il Sifang Art Museum plasmano gli skyline e creano l'identità locale in modi che attraggono milioni di visitatori. Fungono da fari di orgoglio – che si tratti del futurismo di Abu Dhabi, della rinascita inventiva di Siviglia, dell'eredità olimpica di Londra o del modernismo architettonico cinese – ognuno riecheggia una storia unica. In molte città oggi, i nuovi edifici sono esplicitamente concepiti con un'estetica "Instagrammabile", funzionalità interattive e usi misti (museo, intrattenimento, ospitalità) per massimizzarne l'attrattiva turistica.
La logica economica rafforza questo approccio. Il cosiddetto "Effetto Bilbao" è emblematico: un'architettura visionaria può rivitalizzare intere regioni, attirando l'attenzione globale e generando entrate turistiche. La strategia di Abu Dhabi per il 2030 aspira a quasi 40 milioni di visitatori, sfruttando monumenti e siti culturali; Siviglia promuove Las Setas come un progetto di rinascita urbana guidato dalla tecnologia; Londra continua a investire nelle attrazioni del Queen Elizabeth Olympic Park; e Nanchino investe nella cultura contemporanea per diversificare la sua offerta. Sul campo, queste strutture ampliano il significato del viaggio. Invece di limitarsi a osservare la storia, i turisti ora sperimentano lo spazio: scalando la spirale dell'Orbit, cenando in cima ai Parasols, appoggiandosi all'inclinazione del Capital Gate o passeggiando per le gallerie boschive di Sifang.
In sintesi, la storia di questi quattro punti di riferimento riflette il paradigma turistico odierno: le destinazioni vendono esperienze attraverso l'architettura. Ogni edificio intreccia storia e modernità – dagli echi dell'arte tradizionale in cemento alle reinterpretazioni futuristiche delle forme urbane – offrendo al contempo nuovi modi di interagire con i visitatori. Rappresentano una lezione di urbanistica del XXI secolo: un design audace può accendere il dialogo culturale e diventare catalizzatore economico. Come ha affermato un critico d'architettura, "le strutture definiscono gli skyline, creano identità culturali e attirano milioni di visitatori nelle città ogni anno".
Dalla fondazione di Alessandro Magno alla sua forma moderna, la città è rimasta un faro di conoscenza, varietà e bellezza. Il suo fascino senza tempo deriva da...
Scopri la vivace vita notturna delle città più affascinanti d'Europa e viaggia verso destinazioni indimenticabili! Dalla vibrante bellezza di Londra all'energia elettrizzante...
Sebbene molte delle magnifiche città europee rimangano eclissate dalle loro controparti più note, l'Europa è un tesoro di città incantate. Dal fascino artistico...
In un mondo pieno di destinazioni turistiche famose, alcuni luoghi incredibili rimangono segreti e irraggiungibili per la maggior parte delle persone. Per chi è abbastanza avventuroso da...
La Francia è riconosciuta per il suo importante patrimonio culturale, la sua cucina eccezionale e i suoi paesaggi incantevoli, che la rendono il paese più visitato al mondo. Dalla visita di antiche...
