Αν το όνομα της Σεκαβάτι φέρνει στο νου κάτι στη λαϊκή φαντασία, αυτό είναι τα χαβέλι της - τα μεγαλοπρεπή αρχοντικά που χτίστηκαν από εμπόρους Μαρουάρι τον 18ο-20ό αιώνα. Παντού στην περιοχή βλέπει κανείς περίτεχνα διακοσμημένα σπίτια με αυλές, με τους γύψινους τοίχους τους καλυμμένους με τοιχογραφίες. Η Σεκαβάτι είναι αξιοσημείωτη για τον πλούτο των τοιχογραφιών της, που κοσμούν αστικά σπίτια, ναούς, πηγάδια και μνημεία. Κάθε μικρή πόλη έχει το δικό της μίνι «υπαίθριο μουσείο τέχνης».
Αρχιτεκτονικά, αυτά τα κτίρια συνδυάζουν στυλ. Επιρροές από τα παλάτια Rajput, μοτίβα των Μουγκάλ, ακόμη και βικτωριανές λεπτομέρειες συνδυάζονται: ξύλινες αγκύλες και τζαρόκα (μπαλκόνια), θολωτοί τρούλοι και τοξωτές πύλες υπάρχουν δίπλα-δίπλα με παράθυρα από πλέγμα και τοιχογραφίες. Τα αρχοντικά συνήθως έχουν τεράστιες πόρτες από τικ (συχνά βιρμανικής τικ) με δύο φύλλα - μια μεγάλη τελετουργική πύλη και μια μικρότερη ένθετη πόρτα ημέρας. Οι αυλές είναι συνήθως διώροφες: μια εξωτερική αυλή mardana που χρησιμοποιείται για τους επισκέπτες και τις επιχειρήσεις, και μια εσωτερική zenana (γυναικείο) με ιδιωτικά δωμάτια, όλα ανοίγουν σε μια αυλή με κιονοστοιχίες. Πέτρινα ή πλακόστρωτα δάπεδα, ζωγραφισμένες ξύλινες οροφές με ένθετα γυάλινων μωσαϊκών και σκαλιστά πλαίσια θυρών είναι συνηθισμένα, όπως και τοιχογραφίες σε κάθε διαθέσιμη επιφάνεια τοίχου.
Μια ξεθωριασμένη αυλή με τοιχογραφίες στο Goenka Haveli, στο Dundlod. Ψηλές κολώνες και ζωγραφισμένες καμάρες περικλείουν μια διώροφη αυλή, δείχνοντας πώς τα havelis Shekhawati συνδυάζουν ινδικά και αποικιακά μοτίβα σε πέτρα και γύψο.
Τα περισσότερα χαβέλι είναι χτισμένα από τούβλα, με τοίχους επικαλυμμένους με ασβεστοκονίαμα αναμεμειγμένο με σακάρ (ζάχαρη) και πατάνγκ (κόμμι) για ελαστικότητα. Οι ζωγράφοι (συχνά ντόπιοι χτίστες ανά κάστα) εργάζονταν τόσο με τεχνικές αληθινής fresco όσο και με τεχνικές secco. Οι πρώτοι καλλιτέχνες - πολλοί εισαγόμενοι από την κοντινή Τζαϊπούρ - ζωγράφιζαν σκηνές με κάρβουνο σε υγρό σοβά, γεμίζοντάς τες με φυσικές χρωστικές ουσίες. Τα μεταγενέστερα στάδια (και οι εσωτερικοί χώροι) συχνά χρησιμοποιούσαν τέμπερα σε στεγνό σοβά. Οι συνήθεις χρωστικές ουσίες περιλάμβαναν κόκκινη και κίτρινη ώχρα (από τοπικό πηλό), λιναρόσπορο, πράσινο μαλαχίτη, μαύρο κάρβουνο και λευκό ασβέστη. Το αποτέλεσμα ήταν εντυπωσιακό: οι φιγούρες, το φύλλωμα και η γεωμετρία σε ζεστούς γήινους τόνους ζωντάνεψαν τους χλωμούς τοίχους.
Με την πάροδο του χρόνου, τα θέματα των ζωγραφικών έργων εξελίχθηκαν με την πάροδο του χρόνου. Τον 18ο αιώνα, υπό την προστασία πριγκιπικών και εμπορικών ιερών, ναοί και chhatris (κενοτάφια) ήταν πλούσια ζωγραφισμένα με μυθολογικά ταμπλό. Σχεδόν όλο το ινδουιστικό πάνθεον εμφανίζεται σε αυτούς τους τοίχους: θεές με πολλά χέρια, σκηνές από τη Ραμαγιάνα και τη Μαχαμπαράτα, στυλιζαρισμένα βασιλικά πορτρέτα, κυνηγετικές ομάδες και πομπές. Για παράδειγμα, η Parasrampura (ένας οικισμός στην περιοχή Jhunjhunu) έχει ένα από τα παλαιότερα σωζόμενα παραδείγματα της περιοχής: το οκταγωνικό κενοτάφιο του Thakur (1750) έχει εσωτερικό θόλο και τοίχους καλυμμένους με τοιχογραφίες σε χρώμα ώχρας και μαύρου που απεικονίζουν τη ζωή του τοπικού άρχοντα συνυφασμένη με μάχες στη Ραμαγιάνα. Αυτές οι πρώιμες τοιχογραφίες χρησιμοποιούσαν συνήθως μόνο ώχρα, μαύρο και άσπρο, δίνοντάς τους μια απλή αξιοπρέπεια.
*Η ζωγραφισμένη οροφή του κενοταφίου του Ραμγκάρ. Ένα μετάλλιο λωτού του 19ου αιώνα περιβάλλεται από σειρές μυθολογικών μορφών, χορευτών και ιππέων. Το περίπλοκο ομόκεντρο σχέδιο είναι χαρακτηριστικό των μεταγενέστερων τοιχογραφιών του Σεκαβάτι.*
Μέχρι τον 19ο και τις αρχές του 20ού αιώνα, η ακμάζουσα εμπορική εποχή απελευθέρωσε μια πλουσιότερη παλέτα και εξωτικά μοτίβα. Με τη βρετανική ειρήνη, οι έμποροι ένιωθαν ελεύθεροι να επιδεικνύουν τον πλούτο τους: έχτισαν όχι μόνο ένα haveli αλλά ένα σύνολο από ένα σπίτι, έναν ιδιωτικό ναό, ένα μνημείο chhatri, ένα κλιμακωτό πηγάδι (baori) και ένα καραβανσεράι στην άκρη της πόλης. Σχεδόν όλες αυτές οι κατασκευές έλαβαν ζωγραφισμένη διακόσμηση. Τα θέματα κυμαίνονται από παραδοσιακούς θρύλους έως τοπικές σκηνές - και έως εκπληκτικές σύγχρονες λεπτομέρειες. Ορισμένες επαύλεις στο Mandawa ή το Nawalgarh διαθέτουν πορτρέτα της Βασίλισσας Βικτωρίας, ατμοκίνητα τρένα και ισχυρά τουφέκια δίπλα σε ινδουιστικές θεότητες. Ένας οδηγός σημειώνει ότι «στην αρχή... οι πίνακες απεικόνιζαν το τοπικό ήθος - θεούς και θεές, ελέφαντες, καμήλες, πορτρέτα βασιλικών οικογενειών», αλλά μέχρι τα τέλη του 19ου αιώνα περιελάμβαναν «αυτοκίνητα και αεροπλάνα, βρετανικά πορτρέτα και ευρωπαϊκά στοιχεία».
Οι ναοί και άλλα μνημεία είναι εξίσου περίτεχνα διακοσμημένα. Τα μικρά ιερά της γειτονιάς συχνά έχουν εσωτερικούς χώρους με μικρογραφίες και γλυπτά πυργίσκους. Οι μεγαλύτεροι ναοί - όπως ο ναός Raghunath με γυάλινη επένδυση στο Bisau ή το Shyam Mandir στο Nawalgarh - φημίζονται για τα περίτεχνα έργα με τους καθρέφτες και τις ζωγραφιές. Τα πηγάδια Baradari και τα κιόσκια δεξαμενών (joharas) είναι επίσης διακοσμημένα: για παράδειγμα, το Sethani-ka-Johara στο Churu είναι ένα βαθμιδωτό πηγάδι του τέλους του 17ου αιώνα με μια βυθισμένη δεξαμενή, της οποίας τα φαρδιά σκαλοπάτια και τα τρία θολωτά κιόσκια ήταν κάποτε βαμμένα σε έντονα χρώματα. (Σε μια ήρεμη μέρα η πρόσοψή του από κίτρινο ψαμμίτη και οι σκαλιστές καμάρες αντανακλούν συμμετρικά στο ήρεμο νερό - μια κλασική εικόνα της μηχανικής ύδρευσης Shekhawati.)
Αντιθέτως, τα φρούρια και τα δημόσια κτίρια ήταν συνήθως πιο απλά. Μερικά φρούρια-παλάτια (π.χ. Ντάντλοντ, Σαχπούρα) έχουν μερικά ζωγραφισμένα δωμάτια, αλλά κανένα δεν συγκρίνεται με την επική εμβέλεια των παλατιών των εμπόρων. Ακόμα και τα μεγαλοπρεπέστερα παλάτια χαβέλι συχνά φαίνονται διακριτικά δίπλα σε βασιλικά παλάτια αλλού - μια ταπεινή αντιπαλότητα ιδιωτικού πλούτου. Ωστόσο, η καλλιτεχνία τους είναι αρκετά μοναδική ώστε οι λάτρεις να αποκαλούν το Σεκαβάτι «μια υπαίθρια πινακοθήκη». Στην πραγματικότητα, επιστημονικές ομάδες διατήρησης σημειώνουν ότι οι τοιχογραφίες εδώ αντιπροσωπεύουν μια μοναδική τέχνη που συνδυάζει την πινελιά εμπνευσμένη από τους Μουγκάλ με την αφήγηση του Ρατζαστάν, που αξίζει να διατηρηθεί ως «μοναδική τεχνογνωσία».
Παρά την ομορφιά τους, πολλά από αυτά τα μνημεία είναι εύθραυστα. Δεκαετίες εγκατάλειψης και φθοράς έχουν αφήσει το σοβάτισμα να ξεφλουδίζει. Ορισμένα haveli σε πόλεις όπως η Mandawa και η Fatehpur προσφέρουν πλέον ξεναγήσεις (συχνά με χρέωση εισιτηρίου εισόδου), ενώ άλλα έχουν αναπαλαιωθεί με προσοχή. Για παράδειγμα, το Shahpura Haveli - ένα παλάτι του 17ου αιώνα με σκαλιστές κολόνες και τοιχογραφημένες οροφές - ανακαινίστηκε από τον τοπικό thakur και χαρακτηρίστηκε ως ξενοδοχείο πολιτιστικής κληρονομιάς το 2018. Αλλού η αποκατάσταση είναι αποσπασματική. Οι χωρικοί και οι ΜΚΟ αναζητούν υποστήριξη για να σώσουν τις ξεθωριασμένες τοιχογραφίες.